Vito Acconci, en pionjär inom videokonst, började på den berömda New York-skolan, som vid den tiden arbetade inom genren av videoprestanda. Då, enligt konstnären, hade ingen en dator eller olika elektroniska prylar, men det viktigaste var en bärbar videokamera. Det var genom henne, efter att ha förkastat den relativt bekanta formen av kreativitet - poesi, som han började med, som Acconci började studera sin egen kropp, interaktionen mellan betraktaren, skaparen och zonen för det offentliga rummet.
Konstnären har alltid varit intresserad av att arbeta i gränszonen - i poesi utforskade han rörelsen på ett pappersark, i videon - zonen för det offentliga och privata rummet … Till exempel i den provocerande föreställningen påstå utdrag, säger konstnären och stod framför kameran med en pinne för jagade åskådarna som dök upp vid ingången till galleriet och försökte därmed utforska tittarens och skaparens möte i det utrymme som skapades av honom. Gradvis flyttade Acconci från föreställningar till arkitektoniska installationer och sedan till riktig arkitektur, för vilken han kom med en hel uppsättning regler.
Det första som Acconci definierade för sig själv var att offentlig arkitektur inte kan göras av en person och vara individualiserad. Därför, då han öppnade sitt eget kontor 1988, bestämde han sig för att en grupp människor alltid skulle arbeta med ett projekt - nämligen minst tre personer. Dessutom medger författaren att han inte hade en tydlig uppfattning om hur arkitektur skapades och han behövde yrkesverksamma som han så småningom skulle utarbeta de idéer som kom upp i hans sinne.
En av de första metoderna som han upptäckte var principen om "perforering", det vill säga att skapa en form genom att göra hål. Med hjälp av denna princip skapade han en design för en tävling vid WTC i New York - en byggnad som är fylld med konformade hål - som författaren förklarade på följande sätt: "Om den någonsin sprängs igen, låt den byggas sprängas rätt bort."
En annan metod - "kamouflage" eller "andra hud", Acconci brukade modernisera ett milanesiskt hus och täcka det med ett jätte metallnät - som vagt liknar projektet helt insvept i silverreichstagduk av skulptören Hristo Yavachev. På liknande sätt designade Acconchi en japansk klädaffär: fasaden är täckt med ett metallnät, i mitten, punkterat av ett hål i entrén.
En annan princip av honom - "dela upp i körfält" - han tillämpar i det offentliga utrymmets konkurrensprojekt, där det enligt instruktionerna var nödvändigt att gömma en stor parkering under parkområdet. Så här blev ett intressant landskap, bokstavligen skuret i bälten på underjordiska vägar, planterade ovanpå täta gräsmattor. I grund och botten upprepar dessa ränder spårens riktningar, och då och då kommer de ut ur den allmänna strukturen av parallella raka linjer och ändrar riktning, som om "vid sitt eget infall."
För gatubänkprojektet föreslog Acconci metoden "oändligt utrymme". Bänken består av två ringar införda i varandra och lutade i små vinklar. Det visar sig en oändlig kurva, en typ av Mobius-remsa, på vilken du dessutom inte bara kan sitta utan också ljuga.
I Österrike, vid en liten flod, skapade arkitekten en konstgjord ö ansluten till de två bankerna med diagonala broar; ön skulle bli ett av centrumen för kulturlivet i staden där den ligger. Den består av två sfärer som passerar in i varandra, vars metallyta är krökt som skalorna på en flodfisk, skimrande i solen.
Det måste erkännas att Acconci är särskilt bra på att designa små former - nämligen deras böjning, skarvning och deformation. Men arkitekten Acconci har också projekt för stora byggnader, gjorda enligt principerna för organisk arkitektur och liknar uppblåsta, diagonalt långsträckta kapslar - sådana är projekten för ett bibliotek i Mexiko och ett samhällscenter i Seoul.
