Den ryska paviljongen vid XI Venice Biennale kommer att visa upp samtida arkitektur - byggnader och projekt av ryska och utländska arkitekter. Det verkar som om det kan vara enklare att visa i den nationella paviljongen vad som för närvarande byggs i landet. Men under den 28-åriga historien om Venedigbiennalen har Ryssland aldrig gjort detta. I ett försök att motsvara den prestigefyllda internationella utställningen arrangerades som regel konceptuella utställningar i den ryska paviljongen - framför allt visade de "allting" - pappersarkitektur, den mest subtila och älskade av kritikerfenomenet. Vid den förra biennalen representerades Ryssland av en installation av Alexander Brodsky 2004 - av studentverkstaden Workshop Russia.
I år bestämde curatorerna för första gången att bryta den etablerade traditionen och visa inte det förflutna och inte framtiden, inte drömmar, inte förhoppningar och inte minnen, men så långt det är möjligt verkligheten. Författaren till denna idé, en av de två kuratorerna för den ryska paviljongen för XI Architecture Biennale i Venedig, den berömda ryska arkitektkritikern Grigory Revzin, talade om detta vid dagens presskonferens.
Paviljongens huvudutställning deltar i 15 ryska och tio utländska arkitekter som bygger i Ryssland. Grigory Revzin valde deltagarna på grundval av "citation" -principen - han bjöd in de arkitekter som pressen skriver mest om. Var och en av dem kommer att representeras av en modell av en byggnad eller ett projekt. Det är viktigt att utställningen visar ryssar och utlänningar, både de senare stjärnorna och icke-stjärnorna, bildligt sätta dem på samma tavla. En av uppgifterna för Grigory Revzin är att visuellt jämföra arbetet med "Varangians" och "lokala" arkitekter - vilket han enligt kuratorn redan har gjort mentalt mer än en gång. Grigory Rezvin är övertygad om att med en sådan jämförelse kommer ryska arkitekter inte att förlora, och kanske till och med vinna.
Kuratorn tillkännagav en av särdragen i den ryska situationen vid en presskonferens. Ryska arkitekter har fler färdiga byggnader. Under implementeringsprocessen genomgår de dock många förändringar - projektet kommer att samordnas, förbättras och bortskämda, förändras på alla möjliga sätt. För att något ska finnas kvar måste författaren kämpa för sitt projekt. Ryska arkitekter uppfattar denna kamp som en naturlig del av sitt yrke. Och utlänningar vill egentligen inte slåss, de tar med sig ett koncept och så snart de stöter på typiska ryska svårigheter vägrar de att bygga. Därför förblir utländska projekt ofta på den konceptuella nivån, där bilden ser mer effektiv ut.
Grigory Revzin gav ett mycket illustrativt exempel: två arkitekter, Sergey Skuratov och Erik van Egeraat, designade två olika bostadsskyskrapor, byggda på samma idé - den spiralliknande vridningen av byggnadsvolymen. Hus som detta är dyra att bygga och båda hade problem med en utvecklare. Men Sergei Skuratov ändrade projektet och uppnådde effekten av att vrida byggnadens torso genom en enklare teknik, och Eric van Egeraat började stämma. En avslutar byggandet av sin byggnad, och den andra vann domstolen. Således avslutade curatorn att rollerna har förändrats - innan ryska pappersarkitekter målade vackra fantasier och västerländska kämpade med övning, och nu befann sig utlänningar i Ryssland i rollen som pappersarkitekter som ritar vackra bilder och ryssar (inklusive många av dem -”tidigare plånböcker”) förverkligar sina drömmar som verkligheten tillåter.
Så huvudutläggningen är en nedskärning av den arkitektoniska processen, en slags fotoutfärg för staten 2008 genom ögonen på en berömd rysk kritiker. Förutom layouter kommer kreativiteten hos varje deltagare i utställningen att behandlas mer detaljerat på bildskärmar och i en elektronisk katalog.
Detta koncept, för första gången i ryska arkitektoniska utställningar i Venedig, fokuserade dock på att visa verkligheter, men är helt i synk med mottoet för den 11: e biennalen, som tillkännagivits av dess kurator, den berömda amerikanska arkitektkritikern Aaron Betsky. Mottoet är svårt att översätta och låter så här:”Där ute. Arkitektur bortom byggnaden "- det vill säga" arkitektur bortom byggnaderna. " Och i den ryska paviljongen bestämde de sig för att visa exakt byggnader och till och med många byggnader. Uppsatsen riskerar att inte avslöja ämnet.
Det är sant att vi måste erkänna att mottot för Biennalen som regel inte är särskilt lämpliga för demonstrationen av själva byggnaderna och leder tankarna någonstans utanför. Betskys tema verkar vara den här tendensen, men det brukade vara Burdettes”städer”, Forsters”metamorfoser”, Fuksas”etik”. Med ett ord beslutades det att inte ändra paviljongens huvudidé.
Det måste sägas att Grigory Revzin blir kurator för den ryska paviljongen för biennalen för andra gången. Första gången var 2000, och då arbetade han inte heller med ämnet utan mot det. Massimiliano Fuksas bad att tänka på "etik istället för estetik", och i den ryska paviljongen fanns Mikhail Filippovs estetiska trappa till himlen och Ilya Utkins estetiska fotografier. Som ni vet fick Utkin ett specialpris för dessa fotografier - och det var enda gången den ryska paviljongen delades ut på Venedigs arkitekturbiennal. Det vill säga om vi går tillbaka kan vi säga att detta inte är första gången som Grigory Revzin inte avslöjar temat för Biennalen.
Det är sant att han själv inte gör denna princip. Det tillkännagavs vid konferensen att idén att visa "riktig arkitektur" verkade mycket tidigare än Betsky uttryckte sitt motto. Nationella paviljonger i andra länder har svarat på mottot på olika sätt. I ett försök att gå någonstans utanför byggnaden har Tyskland meddelat en tävling för det mest hållbara projektet, och den amerikanska paviljongen kommer sannolikt att visa något student. Utställningen av den ryska paviljongen bestämde sig för att inte böja sig för att matcha huvudtemat helt utan bygga interaktion med mottoet för biennalen något annorlunda. Grigory Revzin bjöd in den berömda landskapsarkitekten-konstnären, envaren från Kaluga-byn Nikola-Lenivets, författaren till armén av snögubbar, hösigguraten, den kejserliga gränsen gjord av trästolpar etc. för att delta i utställningen. etc. - Nikolai Polissky.
Och han motiverade mästerligt detta kuratoriska drag - man kan till och med säga att han förklarade kritiken som kritiker. Det visar sig att författaren till mottot, Aaron Betsky, har en bok med samma titel - "Arkitektur bortom byggnaden". Och den här boken säger att varje territorium är ett utrymme som vill byggas upp. Så, argumenterar Revzin vidare, är Ryssland ett enormt och mestadels tomt utrymme som vill byggas upp. Nikolai Polissky uttrycker i sina gigantiska landskapsfantasier denna önskan om ryska öppna ytor - hans föremål är ännu inte arkitektur, utan dess bilder och embryon, som liknar torn, väggar, hus. Men allt detta ligger utanför byggnaden, ingen kan anklaga Polissky för att bygga byggnader. Polissky i denna situation fungerar som ett konstnärsmedium, sitter i utkanten och fångar önskan om att ett tomt territorium ska byggas upp. I Ryssland finns det särskilt mycket tomt territorium, och det visar sig att det ryska tomrummet - som det största i världen - är ett svar på Betskys resonemang om arkitektur utanför byggnader.
Denna del av utställningen - å ena sidan, ideologisk och å andra sidan konstnärlig, kommer att ligga på bottenvåningen och kommer att fungera som en kreativ och teoretisk grund för utställningen. Ovan, på andra våningen, kommer det att finnas en "överbyggnad" - resultatet av önskan att fylla tomrummet. Tomrummet tenderar att fyllas - en konstruktionsbom erhålls. Arkitektur är resultatet av konstruktionsbommen. Som vi visar.
Konceptet är smalt, det startar från Betskys teorier, projicerar dem på Ryssland, söker efter ett lämpligt medium i Ryssland och tar allt detta till de realiteter som man vill visa. Hon motiverar allt logiskt om du läser och tänker på det. Det finns en olöst fråga - om de kommer att fundera över. Detta är dock direkt relaterat till konstnären i presentationen av utställningen. Och utformningen av utställningen är fortfarande en hemlighet - det är vad Pavel Khoroshilov, paviljongens andra kurator, sa.
Nedan följer en lista över utställare vid den ryska paviljongen:
Alexander Asadov
A. Asadovs arkitektoniska verkstad
Multifunktionellt komplex på platsen för Cheryomushkinsky-marknaden
A. R. Asadov, K. Saprichyan, E. Vdovin (GAP), A. A. Asadov, O. Grigorieva, A. Dmitriev, A. Polishchuk, A. Astashov, A. Shtanyuk (Workshop av A. Asadov). Yury Ravkin (Yury Ravkin Creative Center) Ingenjörer: T. Novoselova (GIP) (JSC "Promstroyproekt"), P. Rafelson, G. Karklo (Workshop av A. Asadov)
Alexey Bavykin
Workshop av arkitekt Bavykin
Kontorsanläggning på Mozhaisk-motorvägen
A. Bavykin, M. Marek, D. Chistov, D. Gumenyuk, med deltagande av N. Bavykina; chefsdesigner - K. Kabanov; chefsingenjör - L. Slutskovskaya; brandsäkerhet - S. Tomin
Mikhail Belov
Bostadsbyggnad i Filippovskiy gränd i Moskva
Detaljerad design: JSC "Stroyproekt"
Fasad fungerar: BGS-företag
Utförande och installation av dekorativa element: företaget "City of Gods"
Andrey Bokov
Mosproject-4
Ispalats i Moskva
A. Bokov, D. Bush, S. Chuklov, V. Valuiskikh, L. Romanova, Z. Burchuladze, O. Gak, A. Zolotova, A. Timokhov
Konstruktörer: M. Livshin, P. Eremeev, M. Kelman, E. Bekmukhamedov, O. Starikov
Arkitekt-teknolog: A. Shabaidash
Yuri Grigoryan
Meganom-projekt
Multifunktionellt centrum på Tsvetnoy Boulevard
Y. Grigoryan, A. Pavlova, T. Shabaev, Y. Kuznetsov
Sergey Kiselev
Multifunktionellt komplex Mirax Plaza i Moskva
S. Kiselev, A. Nikiforov, A. Breslavtsev, A. Busalov, G. Kholopov, E. Klyueva
ingenjörer: I. Shvartsman, K. Spiridonov
Boris Levyant
ABD arkitekter
Multifunktionell höghus i Novosibirsk
B. Levyant, B. Stuchebryukov, L. Mikishev, A. Feoktistova, O. Rutkovsky, D. Spivak, I. Levyant, A. Gorovoy, M. Gulieva, M. Stepura, A. Volyntsev (3D)
Nikolay Lyzlov
Lyzlov Architectural Workshop
Bostadsbyggnad "City of Yachts" i Moskva
N. Lyzlov, M. Kaplenkova, E. Kaprova, N. Lipilina, A. Podyemshchikov, med deltagande av A. Krokhin, O. Avramets, A. Yankova
Vladimir Plotkin
TPO "Reserve"
Shoppingkomplex "Fyra säsonger"
V. Plotkin, I. Deeva, Borodushkin, Kazakov, Romanova, Logvinova
Alexander Skokan
JSB "Ostozhenka"
"Ambassadorial House" i Borisoglebsky Lane i Moskva
Arkitekter: A. Skokan, A. Gnezdilov, E. Kopytova, M. Elizarova, M. Matveenko, O. Soboleva, formgivare: M. Mityukov
Sergey Skuratov
Sergey Skuratov arkitekter
Skyskrapor på Mosfilmovskaya Street i Moskva
S. Skuratov, S. Nekrasov - GAP, I. Ilyin, P. Karpovsky
Sergey Tkachenko
LLC "Arka"
Bostadsbyggnad på den Mashkova gatan i Moskva
Arkitekter: S. Tkachenko, O. Dubrovsky, S. Anufriev, V. Belsky, S. Belyanina, I. Voznesensky, E. Kapalina, A. Kononenko, M. Leikin, G. Nikolashina, V. Chulkova
Chefingenjör: E. Spivak
Formgivare: V. Gnedin, E. Skachkova, A. Litvinova, N. Kosmina
Mikhail Filippov
Mikhail Filippovs workshop
Bostadsbyggnad i Kazachiy gränd i Moskva
M. Filippov, M. Leonov, T. Filippova, A. Fillipov, O. Mranova, E. Mikhailova
Mikhail Khazanov
Resortprojekt
Multifunktionellt centrum för Moskva-regionens regering
Arkitekter: M. Khazanov, D. Razmakhnin, T. Serebrennikova, E. Mil, V. Mikhailov, N. Shchedrova, L. Borisova, A. Zinchuk, A. Krokhin, E. Petushkova, D. Elfimov, D. Nasyrova, A. Kosheleva, V. Vedenyapin, K. Kuzmenko, D. Degtyarev, E. Akulova, M. Kalashnikova, R. Grigorevsky, O. Gulneva, A. Filimonov, V. Klassen, A. Odud, R. Belov, D. Spivak, V. Klassen, M. Chistyakov
Nikita Yavein
Studio 44
Begreppet utveckling på Ladozhsky järnvägsstation i St Petersburg
N. Yavein, N. Arkhipova, Y. Ashmetieva, V. Zenkevich (GAP)
***
Norman Foster, Storbritannien
Foster och partners
Torn "Ryssland" i staden
Domenic Perrault, Frankrike
DPA
Dominique Perrault Architecture
Design av den nya byggnaden av Mariinsky Theatre i St Petersburg
Peter Schweger, Sergey Tchoban, Tyskland
SCHWEGER ASSOZIIERTE Gesamtplanung GmbH
Nps tchoban voss
Federationstorn i staden i Moskva
Eric Van Egerath, Holland
Erick van Egeraat associerade arkitekter
Nationalbibliotek i Kazan
Zaha Hadid, Storbritannien
Zaha Hadid Architects
Privat bostadshus nära Moskva
Thomas Lieser, USA
Läsare-arkitektur
Mammoth Museum i Yakutsk
David Adjaye, London
Adjaye / Associates
Handelshögskolan i Skolkovo
Riccardo Boffil, Spanien
Taller de arquitectura
75 kvartal. Welton Park
Jean Nouvel, Frankrike
Jean Nouvel
COM, USA
SOM
