Den 17 februari tillkännagav arrangörerna av Moskvas båge utställningsprogrammet 2009. Den berömda arkitektutställningen, populär bland yrkesverksamma och inte bara, har förändrat sitt format aktivt de senaste åren - året innan blev den en festival och tidigare blev den en biennal. Eftersom biennalen ska hållas en gång vartannat år, även vid dess öppning, sa arrangörerna att de återstående utställningarna från alterneringen kommer att ägnas åt de unga. Nu har denna idé äntligen tagit form och det nya formatet har tillkännagivits för journalister - biennalen kommer att växla med "Nästa program" tillägnad framtiden - nybörjare arkitekter. Vem är inbjudna att delta först i den kvalificerande tävlingen (skicka in ansökningar före 17 mars - skynda dig), och sedan - till vinnarna av tävlingen - i Arch Moscow Next. Utställningar "vuxna" och "ungdomar" kommer att växla om - vilket inte är nytt, nyligen har Moskvas arkitekter gjort samma sak, växlande mellan "Gyllene sektionen" och "Perspektivet".
Berättande är att alla omvandlingar av Arch of Moscow, som har expanderat under de senaste tre åren, är förknippade med aktiviteterna i Bart Goldhorn (grundare av den professionella publikationen Project Russia) - han äger programmet för 2007-festivalen, han var också kurator för den första Moskvabiennalen för arkitektur. I år var Goldhorn också kurator, men han fick sällskap av två experter - välkända och traditionellt aktivt deltagande i Arch Moscow, arkitekter och formgivare Vladislav Savinkin och Vladimir Kuzmin. Förresten, 2006 var de kuratorer för utställningen (då inte festivalen ännu) och föreslog temat "Stjärnor". Nu har de formulerat temat "Nästa".
Den icke-kommersiella delen av utställningen kommer huvudsakligen att baseras på arbetet från de senaste tio åren. De viktigaste intrigerna lovar att vara "Nya namn" -tävlingen, som kommer att acceptera verk av dem som tog examen från Moskvas arkitektoniska institut före 2006 och inte äldre än 33 (ansökningar accepteras fram till 17 mars). De 24 bästa författarna - som kommer att väljas ut av tävlingens jury - kommer att ställas ut på ARCH Moskva och ersätta den traditionella Arch Catalog. De nominerade kommer också att kunna publiceras i en specialutgåva av tidningen Project Russia, men det viktigaste är att de kommer att tävla i den arkitektoniska”turneringen” om det nya Avangardpriset, som finansieras av den ryska avantgardestiftelsen.. Förresten var det lite förvånande att höra att fonden lever efter att pressen publicerades i höstas om att den stängdes på grund av krisen. Detta gör mig lycklig.
Turneringssystemet, hämtat ur historien av Bart Goldhorn, curator för "Arch of Moscow", verkade för honom mycket effektivt för att identifiera talanger som på kort tid kan föda en idé, ett koncept och leverera det på papper. Deltagare, som för två hundra år sedan i en av de parisiska skolorna på 1700-talet, kommer att bli ombedda att utföra två klausuler, dvs. två skisspresentationer av deras idéer. Varje uppgift ges 24 timmar, dvs. De arbetar en dag, vilar en dag - juryn sitter under pauserna och så vidare under 4 dagars utställning. Förresten lovar jurysessionerna att vara öppna. Därefter, på grundval av turneringen, kommer fyra finalister att väljas ut. Vidare kommer finalisterna att arbeta med en viss tävlingsuppgift under flera månader. Bart Goldhorn, som också är kurator för Rotterdambiennalen, kommer också att bjuda in vinnarna att delta i detta evenemang. Och slutligen kommer den enda vinnaren av de kreativa listorna att skapa sin egen personliga bild inom ramen för den andra tvååriga arkitekturen, dvs. vid Arch Moscow 2010 - efter årets arkitekt kommer den att kallas årets debut.
Arch Moscow kommer också att presentera ytterligare ett intressant projekt - en tävling om diplomarbeten som slutfördes 2006-2008, som kommer att väljas ut till utställningen bland 12 stycken av Bart Goldhorn och Oscar Mamleev. Detta material lämnar sällan universitetsväggarna, förutom deltagande i granskningen som hålls varje år av föreningen för arkitektinstitut och till och med då inte allt. Under tiden är studentexamen ibland icke-standardiserade, icke-triviala idéer, obegränsad futurologi.
Och ytterligare ett projekt som verkar viktigt ur den teoretiska och metodologiska grunden för modern design är en utställning med tre lärare, tre undervisningsmetoder, som för oss närmare vad våra utländska kollegor tänker och visar. Valet av kuratorer är ganska förståeligt - det här är Savinkin och Kuzmins lärare Alexander Ermolaev; personen som de "alltid lyssnade på med intresse" - Evgeny Ass, liksom Samara-teamet Sergey Malakhov och Evgenia Repina, ett av de mest originella fenomenen, enligt Vladimir Kuzmin, i utbildningsprocessen.
Som tidigare förväntas utländska gästartister i Arch Moscow. Så utställningen bjöd in utställningar av två paviljonger från Venedigs biennal från det förflutna (2008) - Sverige och Danmark. Enligt Vasily Bychkov fastställdes uppgifter i dessa paviljonger som inte beaktas i vår arkitektur, fastna i praktiken. En bit av biennalen bör bli ett exempel för den yngre generationen ryssers experiment.
Så det icke-kommersiella programmet "Moskva-bågen" behärskar sin en relativt icke-triviala riktning. För ungefär tio år sedan observerade vi hur en populär utställning grep efter sätt att visa arkitekturen som är - parallellt med utvecklingen av konstruktionsboomen och framväxten av verklig arkitektonisk praxis. För ungefär 5 år sedan började den arkitektoniska och konstruktionsboomen tråkiga - då föreslog Boris Bernasconi och Kirill Ass att definiera arkitekturens tillstånd som en "återvändsgränd" (detta var mottoet för 2004-utställningen), då de redan nämnda "stjärnorna" "följde, men vissa tvivel (är det inte en återvändsgränd?) har överlevt.
Med början av festivalen och tvååriga aktiviteter förvärvade tvivel (tack vare Bart Goldhorn) en positiv konnotation - arrangörerna av innehållet i utställningen började leta efter sanningen, inte helt utanför den blommande arkitektoniska praxis, men någonstans i gränsområdena. Först vände sig kuratorn till stadsplanering (2007) och bjöd in ljusa sinnen att tänka på stadens tillstånd (till exempel Moskva). Detta var första gången som Arch Moscow gick utanför konstnärens centrala hus och det intilliggande territoriet - in i just den staden. Det andra ämnet, utformat för att utöka ramarna för idéer om arkitektur, var förra året ett praktiskt ämne - billiga bostäder. Denna serie fortsätter av Next - i det här fallet uppmanas vi att sluta tänka på etablerade proffs och vika för de unga. Som tidigare föreslogs det att inte tänka på "lådor" utan att tänka på stadsrum eller inte att tänka på elitarkitektur, utan att tänka på billigt.
På presskonferensen visade Vasily Bychkov ett oväntat kritiskt tillvägagångssätt för verkligheten i samtida arkitektur, som Arch Moscow hade främjat och belyst under det senaste decenniet. Perioden under de senaste 20 åren definierades av direktören för Expo-Park som "omfattande" arkitektur - som "endimensionell … förpackning av kvadratmeter". Han noterade "försämringen av stadsplaneringsvetenskapen" och uttryckte hopp om att rensningskrisen kommer att öppna möjligheter för ny tillväxt. Således underbyggde arrangören av "Moskva-bågen" behovet av en ny ström, någon form av "nästa", som kommer att bli bättre än igår. Enligt Vasily Bychkov har vår arkitektur blivit en destruktiv kraft. Dessa ord faller överraskande - och tyvärr - ihop med händelserna kring Central House of Artists, som i februari eskalerade igen (den 24 februari, offentliga utfrågningar som skulle avgöra ödet för Central House of Artists). Det visar sig att "stjärnan" har designat en provocerande apelsin, och stadsplanerare delar museets territorium levande.
Uppriktigt sagt är det väldigt dåligt att den aktuella utställningen hålls i en sådan sorglig och spänd atmosfär, vilket oundvikligen återspeglar stämningen. Arch Moscow har med rätta blivit den mest kända och begripliga utställningen, för att inte tala om det faktum att många andra projekt i Expo-Park är ganska värda - man kan till och med säga att från en tråkig och öde plats på 1980-talet har Central House of Artists förvandlats till ett permanent ett fungerande centrum för attraktion för alla konst. Det finns många besökare, utställningarna är relevanta, men naturligtvis inte idealiska. För att inte tala om byggnaden - fenomenet som har slagit rot i det är bra, det utvecklas, som vi ser, successivt och vi vill bevara det.
Förra året var det mest överraskande resultatet av ämnet "Hur man lever" en plötslig vänskap med Moskva-kommittén för arkitektur, utställd på Tretyakov-galleriet. I år är det uppenbart att vänskapen inte ägde rum - nu finns det en officiell utställning i Central House of Artists om hur man ska riva den, folk går ut till pickets mot rivning av byggnaden, med ett ord, situationen är helt annorlunda. Dessutom finns det en kris, ett tydligt minus för verklig praxis, en slags översvämning. Mot denna bakgrund ser begreppet "Nästa" mer än logiskt ut, liksom dess motiv, uttryckt av huvudarrangören för "Moskva-bågen" Vasily Bychkov. Som, mitt i finansiell (kris) och stadsplanering (planerad rivning av Central House of Artists) stormar ser ut som Noah och strävar efter sin ark för att rädda "varje varelse ett par" kreativa arkitekter och höja nya på samma tid. Dessutom stormar det på allvar.
Jag måste säga att det nya programmet för Moskva är mer än ett ämne. Detta är en anledning att ändra deltagarnas cirkel och överge den arkitektoniska "anläggningen". Dessutom är detta motiveringen för alternerande utställningar med biennalen. Men det visar sig att ämnet inte är det. Mer exakt har den gått samman med definitionen av en utställning och har som sagt blivit mer global än vanligt. När allt kommer omkring har Arch Moscow alltid valt deltagarna i den icke-kommersiella katalogen, men detta kriterium har aldrig varit ålder. Utställningen tycktes ha övergivit sina vanliga hjältar och börjat leta efter nya.
Men om vi kommer ihåg de två sista utställningarna - en av de viktigaste kritikerna av dem var en viss torrhet - att stadsplanering och sociala bostäder inte båda är till förfång för kreativ fantasi. Och här - en utbrytning, futurism, idéer, med ett ord, en ny vind. Det finns ytterligare en iakttagelse: igen bestämmer Venedigbiennalen - eller så, åtminstone, kan det verka - Moskvas preferenser. Arrangörerna, med sina egna ord, startar från den ryska paviljongen tillägnad verkliga större projekt under "byggbom" -perioden (paviljongens formgivare var förresten experter på den nuvarande "Moskva-bågen"). Och de lockas - så visar det sig - av Betskys huvudtema på hösten. Becki gav också en stor italiensk paviljong till de unga. Och vid "Erke Moskva" är det tänkt - som det verkar - något som liknar paviljongen för experiment. Dessutom ser kallet att bli kreativt befriat och skapa något annorlunda i förhållande till idag (åh, förlåt, redan igår) också relaterat. Endast förändringsvinden blåser över den arkitektoniska världen - och en cyklon har nått oss och mycket snabbt. Det skulle inte finnas någon översvämning - annars översvämmades Venedig med regn …
