Nu har detta museum, som har den tredje största samlingen av utställningar i USA, också blivit det näst största i landet när det gäller dess komplex (efter New York Metropolitan Museum). En ny flygel med en yta på nästan 25 tusen kvadratmeter. m är avsedd för utställning av konstverk sedan 1900, en samling arkitektoniska detaljer, designobjekt, fotografier och videokonst; det finns också ett utbildningscenter och hallar för tillfälliga utställningar.
Det har utsikt över Millennium Park och Jay Pritzker Frank Gehry Pavilion där. Pianobyggnaden är förbunden med detta gröna utrymme inte bara genom det genomskinliga glaset på fasadens gardinvägg (enskilda rum är speciellt utrustade med stora panoramafönster) utan också genom en 190 m lång stålbro som förbinder parken och övervåningen av den moderna byggnaden.
Konturerna av den nya byggnaden påminner om byggnaderna av Ludwig Mies van der Rohe, till exempel byggnaden av New National Gallery i Berlin: de tak som sträcker sig utanför murarnas omkrets, kallade av Renzo Piano "flygande matta", vila på tunna stålstöd. Samtidigt visar omtänksamheten i alla proportioner ännu tydligare den "höga" modernismens immanenta koppling till den klassiska traditionen. Även om det förflutna - om gotiska katedraler - påminner om det långsträckta utrymmet i lobbyn med ett transparent glastak som sträcker sig in i byggnadens djup. Det slutar med en glas- och trätrappa upphängd från stålstavar, ett nästan direkt citat från Mies van der Rohe, lånat från hans projekt för Chicago Arts Club.
I utställningshallarna spelar belysning en viktig roll, vilket har varit det viktigaste ämnet för Piano sedan 1980-talet. Glastaken stängs från utsidan med en gitterskärm gjord av metallpaneler och från insidan filtreras ljuset av sträckta dukar. Således uppnås en mjuk och trevlig ljussignal utan att skada utställningarna. Detta system hjälper också till att spara energi, vilket är ett av de gröna elementen i projektet (byggnaden har redan fått LEED Silver Energy Certificate).
