Det centrala projektet i Moskva Design Week 2012 och dess varumärke är Architect's Eye, ett konstobjekt av SPEECH Choban & Kuznetsov, som först presenterades i april i år på Milanos designvecka. Och om "ögat" i Milano gömdes på gårdsplanen för Milanos statsuniversitet, så är det i Moskva installerat direkt på gatan, eller snarare på verandaen till Central House of Artists. "Eleven" med en diameter på 2,5 meter, där fotografier av berömda monument från den ryska avantgarden, som är på väg att förstöras, kontinuerligt byts ut, vetter mot trädgårdsringen och från baksidan i en polerad rostfritt stålsfär reflekteras kolonnaden i Central House of Artists. Och även om, enligt Sergei Tchoban, i Moskva, skulle objektet kunna installeras högre (utrymmet framför konstnärshuset är ständigt packat med parkerade bilar som delvis täcker installationen och inte tillåter dig att beundra det på avstånd), dialogen mellan det förflutna, nuet och framtiden som författarna föreställde sig har fortfarande ägt rum, och detta är kanske den viktigaste förutsättningen för att skapa en högkvalitativ design.
Moscow Design Week firar sitt tredje år med flera innovationer. Först ändrades platsen - efter att ha flyttat till Central House of Artists ockuperade Design Week den nästan helt, inklusive nya hallar i källaren. För det andra har Moskva International Biennale of Graphic Design "Golden Bee", som firar 10-årsjubileum i år, blivit en del av MDW. "Bees" -utställningen är belägen i centrala salen på andra våningen - här, under showen, byggdes en hel labyrint med snövita väggar, på vilka affischer och affischer presenterade av konstnärer och grafiska konstnärer från hela världen ser ut det mest fördelaktiga. Och slutligen, för det tredje, i år öppnar Moskva Design Week-utställningen med en retrospektiv av de bästa projekten från tidigare år: Veckans organisationskommitté ansåg att för en så snabbt utvecklad sfär som design är tre år en mycket betydelsefull period, vilket innebär att vi redan kan komma ihåg vilken typ av mästare som kom till Moskva 2010-2011 och analyserade vilka av de projekt som presenterades vid den tiden så småningom tog fart. En utställning över de senaste åren har ägt rum i DNA-hallen.
Där på bottenvåningen, enligt Angelina Askeris projekt, skapades Altagamma VIP-lounge designrum, avsedd för vänliga möten, affärsförhandlingar och VIP-evenemang under Moskva Design Week. När det gäller funktionaliteten är detta ett vardagsrum och inredningen i den är lämplig - bekväma soffor, ottomaner, soffbord och en bardisk. Den svarta och vita paletten som Askeri valt ger den en speciell atmosfär - geometriska mönster som bildar spiraler och dynamiska virvlar skapar en illusion av tredimensionalitet. Först när du går in i detta rum går du till och med vilse, utan att du förstår om det finns möbler framför dig eller en jätte grafisk duk. Grenarna för enskilda objekt verkar suddiga ut här - enligt designern själv, i var och en av dem, försökte Anglenia Askeri öppna en ny värld.
Mellanvåningen i konstnärshuset är avsatt för en designmarknad och ett designbibliotek, och från andra våningen börjar huvudutställningen av Moskva Design Week 2012. Huvudhallen rymmer projektet för en av de viktigaste trendsättarna i världen av design av möbler och hemtillbehör, Giulio Cappellini. Den berömda trendsättaren kallade sitt projekt Made in Italy och samlade de mest karakteristiska verken från CAPPELLINI-fabriken i en utställning. Det är intressant att även här det svarta och vita sortimentet är dominerande: golvet är utformat i form av ett schackbräde, på separata celler som Giulio placerade en mängd olika interiörartiklar - soffor, bord, badkar, blomkrukor, stolar, hyllor.
Och tidningen OBJEKT introducerar besökare till den unga designern Andrey Dokuchaevs verk, som specialiserat sig på att skapa ergonomiska, lättomvandlande och saknar humorföremål. Vad är åtminstone ljudhögtalare för en iPod i form av en stor trådrulle, som inte kan fixeras på en plan yta utan ett extra lampskärmskydd. Och bordslampan Aero rättfärdigar sitt namn fullständigt, eftersom det ser ut som ett flygplan viks från ett järnark, under vilka vingar små men ljusa lampor är dolda.
Ett av de mest anmärkningsvärda projekten på utställningen var Gantsev-systrarnas "zoom in / ut" -projekt. Det är andra gången Sasha och Dasha deltar i MDW, i år har de samlat ett internationellt team av unga designers för att ändra vardagsföremålens skala. Det finns en gaffel och en sked, "tillväxt" som är en och en halv gånger höjden av en människa, en fågelmatare, som påminner mer om kenneln till en Baskerville hund, en pappersbåt, på däck som en familj av fyra rymmer enkelt. Som kuratorerna själva säger kom de fram till sitt projekt, inspirerat av zoomalternativet, som finns i alla moderna kameror: enligt Gantsevs är ett sådant spel med en skala det bästa sättet att ändra objektens funktionalitet, markera deras estetiska värde.
Och om Gantsevs förstorar föremål så mycket att de gör bestick till möbler, försöker den italienska konstnären och formgivaren Alessandro Gedda tvärtom att göra möbler till konstföremål. Vid Moskvas designvecka 2012 visar Jeddah två projekt på en gång: Just One Piece är en berättelse om hur man monterar en "blomstol" från fragment av sällsynta träslag och gammal sammet, och Yabloko är en serie installationer i form av jätte trä äpplen målade med MDW symboler … I själva CHA kan du bara se ett sådant äpple (förresten, Jeddah ägnade detta projekt åt Steve Jobs), men faktiskt gjorde designern så många som femtio! De distribueras i olika parker, torg och restauranger i Moskva - de som hittar alla fem dussin "frukter" lovas ett pris.
En annan utländsk gäst på Moskvas designvecka var den imponerande fransmannen Ora Ito, som presenterar caféprojektet Savvinskaya 23. Öppningen är planerad till november i år i centrumet för modern design, men det är ingen hemlighet för MDW-besökare vad dess huvudsakliga funktion kommer att vara - en ljusgul bar, gjord av tunna, strömlinjeformade plattor.
Och formgivaren Alexander Kanygin funderar över hur en björnfigur kan introduceras i det inre av ett hem och kontor. My bear-projektet är en serie flerfärgade masker, soffbord och buffébord i form av björnar. För att skapa dessa föremål uppmanades designern av önskan att hitta ett alternativ till den klassiska jakttrofén och att ge alla stadsbor möjlighet att ha sina egna vilda djur hemma - antingen gjorda av plast eller trä.
Avokadogruppen visar ett projekt för att skapa interiörartiklar från gamla tidningar och trälådor. Formgivare ger bokstavligen dessa material ett nytt liv, förvandlar papper till lampskärmar för lampor och hamrar ihop vackra möbler från träplattor.
Och slutligen tillverkar den serbiska designern Ana Djordjevic i sin tur möbler från återvunna industriella element. Det här är kartonger och metallkorgar från stormarknader och mycket mer. Hennes gungstolar, utsmyckade med hjul från kundvagnar, är en ständig framgång bland besökarna i Moskva Design Week.
Naturligtvis är detta inte alla projekt under Moskva Design Week 2012, som kommer att pågå till 14 oktober. Förutom installationer och konstinitiativ innehåller programmet också föreläsningar och mästarkurser av ryska och utländska designers, som är fria att delta.
