Utställningen visades först på NAI i Rotterdam 2012 och visas nu på Vitra Design Museum i Vejle am Rhein; det planeras också att visas på Nationalmuseet i Oslo och fem andra museer. Trots det faktum att Louis Kahn rankas som en av de viktigaste arkitektmästarna på 1900-talet, organiserades en så stor utställning i Europa bara en gång - under arkitektens liv 1969 i Zürich (det blev grunden för publikationen 1977 av en komplett katalog över Kahns verk). Men den sista retrospektivet i USA ägde rum för inte så länge sedan - 1992 på Los Angeles Museum of Modern Art, och dess katalog är fortfarande den viktigaste källan till information om Kahns arbete: sedan curatorerna för den första tid publicerade många material från arkitektarkivet.
Louis Kahn: Arkitekturens kraft gör inte anspråk på att vara en”stor upptäckt”, men utställningen och dess tillhörande grundläggande katalog tappar inte sin betydelse: de gör allmänheten bekant med resultaten av den senaste forskningen och en ny tolkning av Kahns arv. Så om curatorerna 1992, i tidens anda, djärvt placerade arkitekten i ett postmodernt sammanhang, fördes han återigen närmare den modernistiska linjen och betonade emellertid den tydliga isoleringen av hans väg.
Ett annat nyckeltema för utställningen är dess hjältes bestående inflytande på yrket: detta visas av en serie intervjuer med mästare från olika generationer, från Frank Gehry, som samarbetade med Kan Moshe Safdie, Renzo Piano, Denise Scott Brown till So Fujimoto och Alejandro Aravena, som var och en finner något som är viktigt för honom personligen i Kanens verk. Kuratorer ser Kahns avlägsenhet från alla ideologier som en av anledningarna till en sådan bestående relevans, som i början av 2000-talet har blivit mer än en gemensam ståndpunkt. I överensstämmelse med sökningar av moderna arkitekter är Louis Kahns experiment med modulstrukturer, studier av naturfenomen, experiment inom kunskapsteorin, för att inte tala om försöken att använda naturlig ventilation och skydd mot solens värme.
Retrospektivet är uppdelat i avsnitt som motsvarar huvudteman i Kahns verk, och verken finns också i katalogen, även om själva listan över verk bara tar upp en liten del av det - mycket mer utrymme ägnas åt forskningstexter. Således ges besökare och läsare omedelbart att förstå: det viktigaste är inte täckningen av materialet, utan dess presentation och de nya data och idéer som bestämde det. Avsnittet "City" uppmärksammar ett relativt okänt utbud av verk av arkitekten - storskaliga projekt för Philadelphia, inklusive ett schema för uppdatering av transportsystemet (till exempel delade Caen den historiska delen av staden i "motorvägar", "trafikgator" utan rätt att stoppa, "stoppgator" för parkerings- och kollektivtrafikvägar och gågator) och skapande av ett nytt affärs- och administrationscenter. Han utvecklade dessa uppgifter i 20 år, men inget av hans projekt förverkligades: orsakerna till detta diskuteras i detalj i katalogen, i en artikel av en av utställarens kuratorer, den schweiziska historikern och arkitektteoretikern Stanislaus von Moos.
Förutom avsnitten för bostadsarkitektur (inklusive tidiga projekt av prefabricerade hus för Knoll), Louis Kahns sökande efter mönster för konstruktiva lösningar i naturen (kristallografi, DNA-molekyl, etc.), en koppling till tradition - västra och östra, som tillät honom att skapa "tidlösa" byggnader, interaktion med naturliga element och landskap. I verklighetens verklighet läggs dessa teman över varandra - till exempel motivet "ruiner", som i Kahns verk förvandlas till ett permeabelt skal av en byggnad - en "buffertzon" mellan miljön och interiören, visas i flera avsnitt samtidigt. Denna trasiga logik kan vara förvirrande, men mycket närmare verkligheten än de mycket smala men långsökta koncepten i andra utställningar.
Emellertid återspeglas inte alla teman i katalogen i utställningen, vilket ger publikationen ett oberoende värde. En av artiklarna ägnas åt Louis Kahns komplexa förhållanden med ingenjörerna som samarbetade med honom, den andra prototyperna, inklusive de moguliska, som bestämde utseendet på hans byggnader i Dhaka och Ahmedabad, liksom hans inflytande på arkitekterna i Hindustan, med början med Charles Correa. Även i katalogen publiceras inte ny, men ändå relevant text av Kenneth Frampton "Louis Kahn och franska förbindelser" (1980) om hans beroende av Ledoux och Bulls arbete. Inverkan på Kahn av hans Yale-kollegor Joseph och Anni Albers, som introducerade honom till grunden för att forma gemensamt för alla konster och metoden att undervisa dem, avslöjad i Bauhaus, betraktas.
En annan viktig del av projektet är teckningarna och akvarellerna av Louis Kahn, som han skapade under sina resor runt om i världen. Dessa bilder av landskap och strukturer, gjorda på olika sätt och för olika ändamål, ger en bättre bild av hans intressen och passioner än hans brev till vänner och familj som han delade sina intryck med.
Kuratorer Stanislaus von Moos och Jochen Eisenbrand, NAI-direktör Ole Bauman, fotograf Thomas Florschutz, som förberedde en serie fotografier av Salk Institute nära San Diego och Institute of Management i Ahmedabad, och naturligtvis författarna till vetenskapliga artiklar i katalog, förbereda utställningen, gjorde ett bra jobb, och resultaten av detta arbete är imponerande. Det är dock lika viktigt att de inte försökte "stänga ämnet" (vilket skulle vara mänskligt förståeligt, även om det är meningslöst), utan skisserade anvisningar för vidare forskning och tolkning av Louis Kahns arv: denna pragmatiska position övertygar om det bestående. relevansen av mästarens verk bättre alla lovord.
Utställningen "Luis Kahn: The Power of Architecture" på Vitra Design Museum pågår till 11 augusti 2013.
Från den 18 oktober 2013 till den 26 januari 2014 kommer den att visas i den arkitektoniska byggnaden på Nationalmuseet i Oslo.
Katalog:
Louis Kahn: Arkitekturens kraft. Weil am Rhein: Vitra Design Museum, 2012.354 sidor.
