Den tredje årliga Vasari-festivalen startade fredagen den 16 september. Huvudplatsen för evenemanget var Arsenal Center for Contemporary Art, som ligger på Nizhny Novgorod Kremls territorium. Vädret i staden fungerade inte, så alla huvudhändelser var bokstavligen packade i ett modernt museum. Utanför finns det bara ett fallet "träd" - ett konstföremål av designern Liza Abrosimova, avsedd för underhållning av barn. En stor bokmässa utvecklades på bottenvåningen, som var öppen under festivalens alla tre dagar. Barns mästarkurser hölls precis i foajén på byggnadens vänstra flygel. I "Mediatek" sände de filmer om arkitektur nästan kontinuerligt, arrangerade presentationer av nya böcker och höll föreläsningar. På andra våningen, i "Utrymmet under bågarna", deltog festivalens gäster i interaktiva spel för vuxna. Och de mest seriösa och detaljerade diskussionerna och de runda borden ägde rum i Arsenals biograf och konserthus.
Arrangörerna försökte anpassa olika evenemang till ramen för det valda temat - "Arkitektur och text". Temat överensstämmer med festivalens namn: den italienska målaren Giorgio Vasari var också den första författaren till texter om konstnärernas arbete, grundaren av modern konsthistoria. Festivalkuratorer Evgeny Ass och Anna Gor, chef för Nizhny Novgorod NCCA, delade villkorligt alla texter i tre grupper: texter "inuti arkitektur", det vill säga skrivna av arkitekterna själva, texter "om arkitektur", som inkluderar kritiska artiklar, böcker om historia om arkitektur, guideböcker etc., och slutligen texter”kring arkitektur” - åsikter och uttalanden från konsumenter, vanliga medborgare. Varje grupp hade en separat festivaldag: "Arkitektens dag", "Kritikerens dag" och "Citizen's Day".
Det var planerat att tala om texterna inom ramen för diskussioner och föreläsningar. Men den allra första diskussionen om arkitektur och kommunikation kokade ner till figuren av en arkitekt, vars språk inte är tydligt för samhället och vars bild ligger nära skaparens bild, man kan bara prata ensidigt med honom, utan att räkna på ett svar.
Evgeny Ass
arkitekt, rektor för MARCH arkitektskolan:
”Det är allmänt accepterat att arkitekturen i sig är en text, den har en viss plot och mening. I vilken utsträckning spelar samtida arkitektoniskt utrymme rollen som en kommunikatör? Arkitekter är en ganska isolerad gemenskap. Hur möjligt är kommunikationen mellan dem och samhället?"
Yuri Grigoryan
arkitekt, chef för projektet Meganom Bureau:
”Varje projekt är berättelsen om att skapa en form, som på något sätt måste berättas, för den måste byggas. En sådan berättelse innehåller en plats, människor, omständigheter, metod, värderingar. Och all denna information lagras efter byggnaden. Således kommunicerar arkitektur, som dykt upp, sig själv. Men arkitektur är mer än historia. I sig själv skulle hon vilja hålla sig utanför kommunikationen, skulle vilja vara tyst och vara inne i sin värld."
Werner Huber
arkitekt, redaktör för tidningen "Hochparterre":
”Arkitektur kan jämföras med en esoterisk sekt. Mer exakt - med religion. Eller till och med med flera religioner. De har olika idéer om vad arkitektur ska vara. Representanter för olika "religioner" bygger sin egen värld samtidigt som de förlorar kontakten med omvärlden. För en utomstående verkar det ibland snobberi."
Den första dagen den första dagen var öppningen av utställningen "Strålning". Utställningsprojektet ingick i festivalprogrammet för första gången. Kurator var Kirill Ass, som ägnade evenemanget till sin fader Jevgeny Ass nyligen. Nadezhda Korbut arbetade med designen tillsammans med Kirill. I utställningsrummet i Arsenal samlades 24 verk. Kuratorn förklarade att strålning är världens pulsering:”knackar i templen, skurrande av löv, rytm av en dikt, vibration av en sträng, vibration av färg. Det finns strålningar som överskrider tid och rum. De fångas av människor som visar sig vara nära varandra. " Sådana vibrationer kombinerade till en holistisk redogörelse för olika kreativa uttalanden från sådana konstnärer, fotografer och arkitekter som Alexander Brodsky, Dmitry Gutov, Evgeny Dobrovinsky, Oleg Drozdov, Irina Zatulovskaya, Yuri Palmin, Alexander Rappaport, Lev Rubinstein och många andra.
Evgeny Ass, som entusiastiskt granskade utställningen, förberedde en present till allmänheten själv -”En enkel konsert för fiol med en arkitekt”. Festivalprogrammet inkluderade Elena Revich (fiol), Mark Buloshnikov (piano) och Evgeny Ass (röst). Man ansåg att kuratorn sjöng. Men nej, till musik från Bach, Schubert, Silvestrov och Pärt läste Eugene Ass en uppsats om konstens enkelhet, medan hans grafiska ritningar blinkade på storskärmen.
"Kritikerns dag" var något mer prosaisk, som började med en föreläsning av arkitekthistorikern Anna Bronovitskaya, som presenterade böcker-manifest. Bland dem - "Towards Architecture" av Le Corbusier, "Style and Era" av Moses Ginzburg, "New Brutalism" av Reiner Benham, "Complexities and Contradictions in Architecture" av Robert Venturi, "The Language of Postmodern Architecture" av Charles Jencks och "S, M, L, XL» Rem Koolhaas. Bronovitskaya förklarade sitt val genom sin önskan att lyfta fram de viktigaste böckerna för vårt land. Under förra seklet publicerades sällan utländska professionella böcker i landet. Samma Robert Venturi, vars bok Anna Bronovitskaya kallade "den viktigaste boken efter Le Corbusiers Towards Architecture", publicerades i tidskrifter i separata fragment, men de blev omedelbart diskuterade.
Efter Bronovitskaya höll Alexander Rappaport och Sergei Sitar sina föreläsningar i bio- och konserthuset. Båda talarna ägnades åt arkitekturspråket. Detta ämne, enligt Rappaport, kräver ett nytt utseende, eftersom försök att skapa en teori om arkitektoniskt språk i många århundraden inte har lett till någonting. Arkitektur har inte skapat sitt eget språk utan använder geometri och psykologi.
Alexander Rappaport
arkitekturteoretiker:
”Under degenerationens, utrotningens era kommer den enskilda författaren och det enskilda projektet att försvinna. Miljöfragment och loci kommer att utformas. 80% är vårt närmaste utsikter. Med 20% kommer arkitektur att bli en lekfull interaktion mellan det transcendenta och det gudomliga … En ny norm för förståelse av döende och evig existens träder i kraft. Arkitektur hotas inte bara av bristen på orientering mot evigheten, utan också av devalveringen av evigheten i sig. En ny etik om närvaro i ett ändligt utrymme håller på att födas, vilket bidrar till bildandet av en ny etik, som i sin tur bör leda till konversation, fri från prat."
I ett mycket lättare format hölls det traditionella för festivalen "Show of Critics" med deltagande av poeten Lev Rubinstein, litteraturkritiker Anna Narinskaya, lingvist Irina Levontina och arkitekt-kritiker Kirill Ass. Showen var värd för Anatoly Golubovsky. Anna Gore, som förutsåg att evenemanget började, förklarade att i år var icke-arkitektoniska kritiker medvetet inbjudna, med undantag av Kirill Ass. Detta gjordes i ett försök att förstå hur arkitektur tränger in i andra sfärer av kultur och liv.
Anna Narinskaya
”Litteratur och arkitektur är exakt samma sak. En arkitekt, som designar en byggnad, uppfinner ditt liv åt dig. På samma sätt styr en författare ditt liv medan du läser en bok."
Lev Rubinstein
”Arkitektur är inte det jag stirrar på, utan det som rusar förbi. Jag kan gömma mig från litteratur, musik, måleri. Men arkitektur omger mig överallt, som naturen, som en del av landskapet."
Kirill Ass
"De flesta av arkitekterna är utbildade hamstrar som vet hur man bygger hus, kör kvadratmeter och så älskar att åka till lantgården, där det finns grönt gräs, frisk luft och det inte finns någon arkitektur."
Irina Levontina
”Om du kan gömma dig från arkitektur åtminstone i landet, kan du inte gömma dig från språket någonstans. Vi har ett enkelt vardagsspråk som är fullt av mycket. Därför bör du inte leta efter ett separat arkitekturspråk och kräva vanliga människor att förstå det. Det vore trevligt om arkitekter lärde sig att prata med människor på det språk som redan finns. Att kunna tala på ett tillgängligt språk är en konst."
Festivalens sista dag var helt tillägnad stadsbor. Nizjnij Novgorod och folket som bodde i det stod i centrum för alla diskussioner. Från citat från böcker om arkitektur och stadsplanering byggde Nizhny Novgorod-invånarna en associerande karta över staden som länkar uttalanden till specifika adresser. Dagens centrala händelse var ett runt bord tillägnad Nizhny Novgorod arkitektskola som uppstod på 1990-talet. Den inofficiella ledaren för denna rörelse var arkitekten Alexander Kharitonov. Och resultatet av tio års aktivitet - byggnader, som enligt Alexander Lozhkin "var överraskande noggranna inskrivna inte bara i Nizjnij Novgorod utan också i den globala världssammanhanget."
Ett separat omnämnande bör göras av bokmässan, där över 40 ryska förlag deltog, liksom bokhandlar och tidskrifter om arkitektur och konst. Inom ramen för festivalen ägde en diskussion rum, i tid för att sammanfalla med lanseringen av den nya numret av tidningen Tatlin, helt tillägnad byggandet av Arsenal-museet. Sergei Kavtaradze presenterade sin bok "Arkitekturens anatomi" för allmänheten. För barn och deras föräldrar ägde rum en diskussion om böckerna av Anna Chudetskaya "Hur man tittar på grafik" och "Vad Le Corbusier uppfann". En annan bok i denna serie är vad Shukhov uppfann. Den berättar om Vladimir Shukhovs barndomsår, hans hobbyer och de mest ovanliga uppfinningarna - från det första munstycket till oljetankfartyg och artilleriplattform. Omedelbart efter presentationen av den nya upplagan stod pojkarna - förmodligen framtida uppfinnare och ingenjörer - upp för att vara de första som köpte boken.
Det sista ackordet på Vasari-festivalen var en konsert av Moskvas samtida musikensemble. Medan deltagarna på bottenvåningen packade böcker, uppvikta stativ, låsta gästvänliga salar med lås, fortsatte musikerna att spela. Och i det ögonblicket verkade Arsenal-tegelväggarna, nedsänkta i mörkret, svara på de frågor som ställdes för alla - både om arkitekturspråket och kraften i arkitektoniskt yttrande.
"… Forskare är engagerade i studier av verkligheten, arkitekter - i skapandet (skapandet) av verkligheten." (från en föreläsning av Alexander Rappaport)