Ett popmusikcenter ska byggas i en av Taipeis industriområden, som är föremål för vitalisering inom en snar framtid. Komplexet är utformat för att vara mycket stort (mer än 50 tusen kvadratmeter) och är utformat för att kombinera många olika funktioner - från underhållning och kultur till kontor, shopping, sport och service. Trots planens grandiositet är tomten som avsatts för konstruktion en mycket blygsam trapezformad marktilldelning av areal, intill järnvägssängen. För att på något sätt öka byggplatsens yta gav tävlingsuppdraget möjligheten att använda utrymmet ovanför järnvägen, förutsatt att arkitekterna tänkt ut ett system med överlappande spår som skulle vara lämpligt för ett givet stadsområde. Om det var nödvändigt, under utvecklingen av projektet, var det också tillåtet att använda ytterligare ett avsnitt bredvid järnvägsspåret - i framtiden kan det ges till Pop Music Center - men TPO "Reserve" fattade ett grundläggande beslut att håll dig inom gränserna för de viktigaste TZ. Desto svårare var arkitekternas uppgift - att komma på en mycket rymlig och ikonisk volym, där det kommer att finnas utrymme för alla de många funktionerna och som utåt omedelbart kommer att erkännas som ett musik- och underhållningskomplex. Men laget som leds av Vladimir Plotkin klarade det briljant.
Webbplatsen ligger vinkelrätt mot järnvägsspåret, och oavsett hur du ordnar komplexets volym på det visar det sig att minst en av dess fasader vetter mot Pop Music Center nära tågen som snurrar fram och tillbaka. Frågan om huruvida spärra järnvägen eller inte uppstod därför inte ens för arkitekterna - de förstod redan från början att utan detta skulle det vara omöjligt att skapa en fullfjädrad och oberoende stadsplaneringsstruktur. Men till skillnad från de flesta andra deltagare i tävlingen blockerade TPO "Reserve" järnvägsspåren inte med en bred bro, som om "förlängde" sektionen till andra sidan av transportartären utan med en lång grön ramp. Denna design döljer inte bara järnvägen vid de avlägsna tillvägagångssätten till platsen, utan gör det också möjligt att ansluta plattformarna för befintliga stationer i området till det nya komplexet. En av byggnaderna i det nya komplexet vilar direkt på en grön plattform som skapas, från vilken två eleganta ramper leder till den.
Som redan nämnts var en av de utmärkande egenskaperna hos det projicerade komplexet dess mångsidighet - behovet av att kombinera inom ramen för ett objekt utrymmen av olika syften, som ett resultat, och uppmanade arkitekterna till huvudkompositionsidén. Författarna delade först och främst funktionerna”fungerande” och”icke-fungerande”. Lokaler avsedda för kontor är ordnade i en volym, konserthus, studior och kaféer i en annan, och en öppen scen för flera tusen människor är ganska logiskt placerad mellan dem. Byggnaderna är utformade som vertikala plattor som flankerar den dansande parten, men den senare ligger inte på marken, som man kan anta, utan lyfts upp över den till en ganska anständig höjd - med andra ord är detta inte taket på stilobaten, men en bro kastad från ett torn till ett annat. En sådan lösning tillät inte bara arkitekterna att ge den imponerande strukturen en viss visuell lätthet, utan också att förvandla den nya volymen till ett oöverstigligt hinder på vägen för invånarna i området.
Kontorsblocket vänds mot scenen med en tråkig fasad, som faktiskt fungerar som dess "bakgrund", en jättskärm där olika bilder kan projiceras under föreställningar. Shopping- och underhållningsutrymmet, eller, som arkitekterna själva kallade det i sitt projekt, "Live House", tvärtom, görs så transparent som möjligt - det kan jämföras med en vertikalt orienterad tribun, eftersom från alla våningar i denna byggnad kan man observera vad som händer på scenen och i öppna bås. Specialutrustade salar finns i flerfärgade konsoler som pryder glasfasaden. Ett köpcentrum och en parkeringsplats är "gömda" under scenen, och ett stort gågator ("torg") med fontäner, landskapsarkitektur och "tematisk" landskapsarkitektur bryts upp på marknivå framför huvudentrén.
Utåt liknar komplexet en gigantisk hakparentes, upphöjd över marken. Denna lakoniska geometri är en favoritteknik hos arkitekten Plotkin. Kanske är den närmaste analogen hans projekt av Sankt Petersburgs havsterminal, bara där täcktes fästet med en annan tvärstång ovanifrån och förvandlades till en rektangulär ram som symboliserade ett fönster mot Europa. Vladimir Plotkin, förresten, påminner om att för Taipei först designade han och hans kollegor just en sådan ram, "förtjockad" på sidorna på bekostnad av kontor och salar, men bestämde sig sedan för att inte upprepa den och introducerade i projektet en mer oseriös och därmed utan tvekan mycket bilden av en säng, som liknar populärmusik, vars "ryggar" är kontors- och konsertblock, och på "sängen" föds nya popstjärnor.