Sukhanovo-gården - det legendariska resthuset The Architects Union - tillhörde länge, ungefär tio år, inte formellt till unionen och lyckades falla i förfall. Nikolay Belousov gjorde den, denna nedgång, till ämnet för festivalen och föreslog temat "Skrik". Festivalen hölls på gården på inbjudan av SAR, varade i två veckor från 22 juli till 6 augusti och bestod av mästarkurser, design och konstruktion av fem anläggningar av 28 deltagare. De valdes från cirka 50 sökande genom en liten kreativ tävling: de som ville ombads att designa ett "hus för ett djur", vilket förvirrade många, så i år var det inte många deltagare jämfört med de senaste två festivalerna i St Petersburg., som samlade cirka 80 personer. Minskningen av kompositionen gör dock inte alls tråkigt för arrangörerna och Nikolai Belousov - tvärtom är det snarare glädjande, eftersom det är lättare att vara uppmärksam på alla och arbetet blir mer produktivt. I framtiden planerar "Drevolution" att begränsa antalet deltagare.
Belousov planerar inte att dra sig tillbaka från en annan festivalprincip - kuratorns minimala ingripande i den kreativa processen:”Jag ger killarna maximal frihet, jag försöker att inte störa råd för att inte bli medförfattare till verk. De valde själva platsen, de bestämde själva hur de skulle avslöja ämnet. Vi gjorde allt själva, projektet, layouten, arbetade med en skruvmejsel. Det är användbart för arkitekter att förstå vilka ansträngningar som krävs för att genomföra idén med egna händer."
Temat utsågs i år för första gången: från och med den första festivalen som hölls i Galich 2003, sedan när Drevolyutsia gick med i städerna och 2015-2016 i St Petersburg fanns det inga teman. Sukhanovo krävde i sin melankoli antagligen att temat skulle sjunka, och som ett resultat visade sig föremålens förståelse av gårdens utrymme med hjälp av föremål vara ganska integrerad och konsekvent. Jurypositionen den här gången visade sig inte vara särskilt konsekvent, så nedan kommer jag inte att placera objekten i tur och ordning, men jag kommer att försöka visa dem hur de "läser" Sukhanovo.
Två föremål är placerade framför husets huvudfasad och försöker återställa dess parterre - de ser bra ut tillsammans och försöker verkligen bygga en synaxel från kolonnadens balkong till dammen, förlorad på grund av träden tillväxt till höger.
Bäst av allt i denna mening "fungerar" obelisken från teamet från St Petersburg, Moskva och Voronezh "Oseviki". I Sukhanov fanns en sten uppförd under Peter Mikhailovich Volkonsky
en obelisk för att hedra Alexander I, men det var inte här utan bakom den nedre dammen bredvid tehuset. Både huset och obelisken är nu förlorade.
Arkitekterna valde en plats för ett transparent galler och till och med svart, inte särskilt märkbart mot bakgrund av träd, en obeliskskugga, ritar en axel vinkelrätt från portikans centrum och går sedan längs den till den punkt från vilken dammen är nu synlig. Det visade sig två axlar: från huset och från dammen, eller en, som författarna säger, "streckad linje". Vid deras korsning uppfördes en obelisk så att både palatset och dammen syns från den.
På lördag, när juryn arbetade, var obelisken inte klar och juryn tilldelade den den sista 5: e plats. Nästa dag, när arbetet var slutfört, ångrade sig många av experterna och bestämde sig för att han till och med var värd den första. Men de ändrade inte sitt beslut, men de planerar att erbjuda författarna en praktikplats i Frankrike.
Tidigare skelett (Framtidens ramverk) / 5: e plats
Oseviki-teamet
Polishchuk Maria (St. Petersburg), Razumovsky Yaroslav (St. Petersburg), Alexey Ushakov (Voronezh), Yakovleva Maria (Voronezh), Alexey Kolesov (Moscow)
”Den ryska egendomen har alltid haft en förbindelse med vatten. En bred gränd som går ner från herrgården till reservoaren är en klassisk teknik för en ädel herrgård.
Idag är parken bevuxen i Sukhanovo. Borta är huvudaxeln som förbinder palatsportiken och dammen. Huvudperspektivet har gått förlorade. De snyggt planterade parklindarna förvandlades till en skog. Så här ger aktiv utveckling kaos i stadens struktur.
Vårt team hittade det enda stället som kan ansluta dammens vattenspegel och portens interkolomnium. Perspektivet har förvandlats till ett trasigt. Vi hittade en synvinkelnedbrytning och beslutade att placera en vertikal dominerande plats på denna plats, vilket skulle återuppliva den en gång existerande dialogen mellan natur och arkitektur.
Obelisken är en vanlig morfotyp av rysk herrgårdsarkitektur. I det kejserliga Ryssland, för att hedra tsarens besök hos en av hans hovmän, var det vanligt att bygga monument eller. I synnerhet uppfördes en obelisk i Sukhanovo till ära för Alexander I. Men den låg i parkens djup, nära de nedre dammarna, nära en källa.
Strukturellt är vår obelisk en uppsättning strålar som är anslutna till en enda stråle. Sektionen av tornet är en fyrkant av barer. De vertikala stavarna är installerade så att strukturen är nästan transparent längs objektets axel. När vi undersöker ett objekt observerar vi ett ständigt spel av transparens / opacitet, vilket skapar en känsla av flyktighet. Träramen går genom basen, som i sin tur fungerar som en bänk. Den pyramidformade fullbordandet skapar den slutliga likheten för en obelisk.
Enligt vår mening uppfördes denna obelisk också för att hedra evenemanget. Och den här händelsen är Sukhanovos nedgång. Vårt objekt är en symbol för det högljudda förflutet, bedömning av nutiden och hopp för framtiden. ***
Mellan obelisken och palatset, i stället för en vit stensten i en parterrebädd åtskilda av trappor (troligen sovjetiska och nu bevuxna), byggde ett team från S: t Petersburg, Moskva och Voronezh en plattform, enligt vilken till författarna, "du kan inte gå", eftersom var och en av dess block löses i form av ett hörn. Att gå längs den liknar en promenad längs bjälkarna i ett ruttat hus. Ett bortskämt piano som hittades i buskarna installerades på plattformen. De förde honom till Sukhanovo för något slags bröllop, och de glömde honom; instrumentet är upprörd, sprucken och ser helt melankolisk ut.
Tillsammans bildar gitterobelisken och det gamla pianot i parterren spekulativa konturer för en svunnen egendom - detta är inte förvånande, för ett landspalats kanske parterren inte är mindre viktigt än palatset. Båda objektenas ebenholts fungerar tillsammans, och associeras också med brännskada och ökande sorg. Det behöver inte sägas att pianot är installerat på axeln mellan husets portik och obelisken - tillsammans bildar de det figurativa skelettet av det förlorade godsets liv. ***
"0. R." / 2: a plats
Lag 112
Vorotnikova Ksenia (Moskva), Zhernakova Natalia (Moskva), Posadsky Yan (Voronezh), Sushchin Alexander (Voronezh), Cheremnova Anna (St. Petersburg)
”Förkortningen” ELLER”står för“noll”och“piano”. Den arkitektoniska installationen ligger på gården Sukhanovos gård och upptar platsen för en övergiven oval blomsterbädd. Hon är på kompositionen. På parkens axel mellan palatset och dammen. Objektet hjälper till att få fram den förlorade betoningen av den historiska layouten. Samtidigt föreslår”ELLER” att ompröva innebörden av denna plats som har utvecklats under det senaste århundradet.
”Installationen består av golv och piano. Var och en av dem är ett objekt med”antifunktion”, vilket återspeglar avvikelsen mellan det aktuella tillståndet i gårdskomplexet och dess historia och bild. Den bevuxna blomsterbädden förvandlas till en improviserad scen där Sukhanovos framträdande av vardagen spelas ut. Formen på dess vita stengräns är en oval, "noll", en symbol för den kulturella tomhet som har bildats i gården genom att ersätta dess funktion. Golvet ersätter blomsterbädden, som en lapp på tyg. Dess mörkgrå, nästan svart färg förvandlar plåstret visuellt till ett gapande hål. Monterad från alternerande plankor, läggda på kanten och platt, är golvet medvetet obekvämt för promenader.
Kärnan i installationen var ett trasigt piano som hittades i parken, som stod i buskarna. Det fungerade som en symbol för platsens rastlösa anda, en levande personifiering av en exilkultur. Med en vriden rostig mekanism kan den bara avge en kakofoni av ljud ("op"), vilket återspeglar den aktuella oenigheten i gården. Det är som förtvivlan från en plats som knappast kan motstå förstörelsen och främmande invasionen av homo vulgaris. " ***
Det tredje projektet, som utvecklar temat, ligger vid en damm bredvid en källa, där många lokalbefolkningen kommer för att hämta vatten. Ett team av arkitekter från Vologda "Left" associerade Sukhanovos nedgång med "Cherry Orchard" och placerade två plattformar med bord för tedrink på två motsatta sidor av nedre dammen. Detta är inte förvånande, eftersom det före revolutionen fanns ett "tehus" vid Sukhanovo nära nedre dammen, så objektet blev också en påminnelse om det.
Plattformarna lutar mot vattnet och objektets patos ligger i det faktum att den villkorliga Ranevskaya på ena sidan (där brunnen är) och den villkorade Lopakhin på den andra måste komma överens, annars kommer båda att förgås. Från den tredje banken är båda plattformarna synliga och detta är "hoppets punkt". Vi kommer att lämna Tjekhovs tolkning på författarnas samvete, så vitt jag minns fanns ingen "förhandling" där, men objektet som fick 1: a plats i juryn visade sig vara ett av de mödosamma - vid åtminstone på grund av att högar körs i vatten. Dessutom simmade en av dess författare genom angen från en bank till den andra med en tråd i händerna för att skapa en direkt koppling mellan två spegelobjekt. När det gäller arbetsintensitet kan bara samma obelisk konkurrera med den. Tre projekt, inklusive "Linden Tea" tillsammans, utgör också ramen för herrgårdsidén, men de två första reagerar på huset och "te" till dammen, en viktig del av herrkulturen. Föremålen av "te" fungerar också som ett vackert lusthus: utsikten över dammen från båda punkterna, trots att hälften av den är täckt med vandrande anka, som spikas på den ena eller den andra banken, är utmärkt.
"Linden te" / 1 plats
Vänster kommando
Alymova Maria, Kosterin Alexey, Krutikov Ivan, Kudryakov Denis, Nikolaev Alexander, Repina Olga, Taslunov Alexander (Vologda)
”Te dricka på motsatta sidor av dammen i skuggan av lindträd: är det möjligt att komma överens när du är på motsatta sidor?
I Sukhanovo finns en äppelodling bakom taggtråd, bevuxen med gräs. Trädgården är inte bara en skapelse av naturen som måste bevaras av människan, det är personifieringen av en herrgård som ropar på hjälp.
Leitmotivet för Tjechovs pjäs "The Cherry Orchard" överensstämmer med den sorgliga historien om Sukhanovo. De nuvarande lopakhinerna ser i honom bara en bit mark, en inkomstkälla. Och de lokala Ranevskys fortsätter att känna sig nostalgiska för det förflutna och överväga att den tidigare lyxen bleknar i passivitet. Båda har sin egen sanning.
Tidigare fanns det ett tehus på nedre dammen. I vår omtankeversion är den uppdelad i två delar: en för Lopakhins, den andra för Ranevs. Motsatta parter kan prata över en kopp te, komma överens. Men de två halvorna av hela sjunker gradvis till botten. Således har tedeltagare tre vägar. Håll dig på din del av paviljongen, fastna i en kompromisskväll eller hitta enighet och få integritet, titta på situationen utifrån och träffa slutligen vid samma bord. ***
De andra två projekten är inte så nära relaterade till strukturen i de ursprungliga, korrekta herrminnena. Framför ingången till innergården till huvudbyggnaden, vars halvcirkelformade kolonn byggdes av ingen ringare än Konstantin Andreevich Ton, installerades objektet "Pro … Sukhanovo". Längst ner har han en båge av träsväng, högst upp, en toalett som liknar ett fågelhus med ett riktigt hål i golvet - en metafor för energisk "förbannad". Föremålet fick smeknamnet "sracheli", de hotar att föra det till "Zodchestvo". Författarens beskrivning nämner den lekfulla delen av gårdskulturen, men författarna själva, som visar objektet, talade mer om pionjärbarndomen i Sukhanov.
Om … Sukhanovo / 3: e plats
Team "Sukhanich"
Vyborova Daria, Levchenko Maria, Nikolaenkov Anton, Purenkov Anton (St. Petersburg)
”Den dynamiska konstruktionen på principen om en gunghäst är en påminnelse om palats- och parkensemblens lekkultur. "Kronad" med en traditionell byklänning, får tittaren att tänka på återkommande handlingar och personlig uppfattning om Sukhanovo-gården.
Sukhanovo-gården är en plats för lycklig barndom. Folk kom hit på sommarlovet, bodde här, studerade och spelade. Men nu kastas Sukhanovo som en gammal leksak. Spelet fortsätter på vraket. Förödelsen är noggrant täckt, slöjd och täckt med semesterblad. För att förstå och höra den verkliga Sukhanovo måste du titta på honom från andra sidan. Så här kan barn titta på, utforska orörda vägar i spelet och klättra in i oåtkomliga och konstiga platser utan att tänka på faran. Därför är temat för vårt objekt ett rop från barndomen.
Under vårt arbete samlade vi många minnen och åsikter om gårdens historia och tillstånd, bekanta med de lokala invånarna förde oss in i Sukhanovos sanna ansikte. Denna kontrast med den ståtliga världen av gården definierade vägen för vårt projekt.
Föremålet ligger på en axel med andra nya och gamla små former, återställer och fortsätter linjen med direkt nedstigning från palatset till dammen. Grotesk landskapsarkitektur, som besökare inte kommer att passera, men som inte passar med semesterens omgivning, talar om problem som de inte vill se. Den dynamiska designen på en gunghästs princip är en påminnelse om palats- och parkensemblerens spelkultur. Genom att direkt använda objektet som roligt, är en person i enhet med historien och arkitektoniska texter i den sönderfallande egendomen.
Gungan blev grunden för den traditionella byggnaden - bytoaletten. Denna form, i kombination med funktionella öppningar, får tittaren att tänka på återkomsten av sina handlingar, deras konsekvenser och personliga uppfattning om denna plats.
Vårt mål är ett svar på imaginärt välbefinnande, för vilket Sukhanovo har blivit en plattform”. ***
Det femte föremålet för Moskva "team A", som blev känt vid tidigare festivaler, heter "Echo" och ligger närmare ingången till gården bredvid förvaltarens förstörda hus. En liten amfiteater-trappa tittar på trappan och den förfallna dörröppningen till huset och förvandlar ruinen till ett kontemplationsobjekt. Målet är att framhäva boendets tillstånd. De säger att det först fanns ett annat alternativ - en "splinter", ungefär som en träimitation av en mini-explosion nära väggarna i chefshuset; men i heta debatter inom laget förlorade han.
ECHO / 4: e plats
Ett lag
Avershina Alyona (St. Petersburg), Bormatova Anna (Moskva), Balakhnin Anton (Cheboksary), Egorychev Egor (Kolomna), Larkina Evgeniya (Moskva), Levandovskaya Alexandrina (Moskva), Okhryamkina Anastasia (Moskva)
”Det tysta skriket från en övergiven byggnad återspeglas i det arkitektoniska föremålet som upprepar sin viktigaste del - entrégruppen med en förfallen veranda och en ståldörr ombord av gamla brädor, men upprepas inte bokstavligt, men omvänt.
Objektet ligger mittemot "Manager's House", byggt under första hälften av 1800-talet, i en halvförstörd stat. Istället för att dölja byggnadens nuvarande tillstånd från förbipasserande, fokuserar han tvärtom på det. Konceptet bygger på idén att reflektera ett rop - ett eko. Byggnadens tysta skrik återspeglas i det arkitektoniska föremålet som upprepar sin viktigaste del - entrégruppen med en förfallen veranda och en ståldörr ombord av gamla brädor, men upprepar inte bokstavligt, men omvänt. Ovanför trappan visas tomma väggar och under trappan - exponerade strukturer som en symbol för byggnadens överhängande försvinnande i avsaknad av ordentlig behandling. Vertikalen för ett ungt träd tas som reflektionsaxeln. Stegen, gjord enligt mått och obekväm för promenader, som i originalet.
Du kan gå runt föremålet och sitta på trappan, reflektera över byggnadens nuvarande tillstånd, gården och nästan livet i allmänhet. Väggarna förvandlas till avbländare och blicken vilar på den förflutna veranda med dörren stängd, vilket tvingar en att ställa frågan: "Varför visar de mig allt detta?" ***
Det faktum att inte allt gick bra i Sukhanov var känt under lång tid, temat "Drevolution" var förutsägbart, även om det samtidigt var djärvt. Sammantaget förvandlades det till en ny rutt, och om du följer föremålen ser gården mindre ut som ett fritidshus eller en bröllopsplats, rutten visar kulturella mönster, vilket innebär att de flesta platser väljs korrekt. Jag måste säga att även om hänvisningen till "The Cherry Orchard" är för lärobok har festivalens kreativitet vuxit ganska bra tillsammans med gråt på gården, och ingen skam, det tog på något sätt form och kultiverades. Alla är vana vid festivaler-workshops, nu finns det många av dem, det händer att det vid sådana evenemang finns föremål som är för lätta, tomterna upprepas och orsakar déjà-vu. I det här fallet blev det lite mer grundligt och elegant, kanske på grund av det givna temat.