Spelets regler
Det finns ingen anledning att prata om vad Nikola-Lenivets konstpark och Archstoyanie-festivalen är. Om inte kanske för människor som aldrig har varit intresserade av modern rysk arkitektur och konst, men det finns definitivt inga sådana människor bland våra läsare.
Alla som på något sätt är involverade i det kreativa livet i Moskva, Moskva-regionen och andra regioner i Ryssland och världen, inklusive Japan och Holland, känner och älskar denna plats och lever sitt fantastiska liv i vildmarken i Kaluga-regionen, bredvid by med det omänskliga namnet Zvizzhi, på ett tillförlitligt sätt skyddat från invasionen av främlingar av fantastiskt trasiga vägar. Och varje år besöker alla hängivna parken med nöje, en eller två gånger, och riktiga fans och oftare för att kasta bilen i det hackade gräset och djupa snön och gå för att möta överraskningar och nya upptäckter.
Obligatoriska överraskningar är en del av magin, eller, om du vill, av Nikola-Lenivets "stora spel". Även om du vet väl hur man går från Nikolina Ukha till Universal Reason, och därifrån till Remote Office, hoppas inte att undvika upptäckarens glädje. Vädret och naturen här konspirerar med konst och arkitektur så att ingen målning eller landskap upprepas. Medan träd växer och fält blommar, konstföremål lever sina egna liv, något dyker upp, något förändras, något försvinner. Det är för dessa nya intryck som människor kommer hit, så att varje gång, som för första gången, upptäcker Nikola-Lenivets och upplever denna inspirerande känsla från att röra vid ett unikt fenomen, en riktig skatt av rysk kultur.
Leker med konst
Archstoyanie-festivalen är en av de största leverantörerna av utställningar till konstparkens samling. Och varje år ser festivalens besökare fram emot att se nya objekt, följt av en diskussion om deras chanser att inte bli gäst utan en fullvärdig invånare i parken. Men specialiseringen av parkens ideologer och curatorerna för Archstoyania-festivalen är att bryta till och med de trevligaste stereotyperna, och då och då förbereder de en överraskning för sofistikerade finsmakare av landkonst och liten arkitektur och håller vad festivalproducenten Yulia Bychkova kallar”arkitektonisk avgiftning” - festivaler där de flesta händelserna och föremålen inte tillhör så mycket monumentala genrer som området för interaktiv teaterhandling med alla dess fashionabla variationer i form av händelser, installationer och föreställningar som äger rum i naturliga och arkitektoniska landskap i parken. I år är det dags igen att bli av med smärtsamt arkitekturberoende med hjälp av en lika allomfattande kärlek till samtida konst.
Festivalens kurator Anton Kochurkin föreslog i fortsättning och utveckling av festivalen 2017 tillägnad studien av den sakramentala frågan "How to live", ett utmärkt motto "Co-building", som det borde vara för ett kuratoriskt tema, som omfattar många underbetydelser och föreningar. Detta koncept är av stor betydelse för de gamla invånarna i Nikola-Lenivets. Nikolay Polissky säger:”För många år sedan formulerade vi tillsammans med min vän Alexander Panov vad denna park borde bestå av -” Sambyggnader”och” Samskapande”. "Sambyggnad" - det här är objekt med en funktion, som på distans liknar en arkitektonisk byggnad. "Co-creation" - allt som inte är arkitektur, vackert, meningsfullt men icke-funktionellt, som skapas av konstnären."
Anton Kochurkin utvidgade tolkningen av "Co-building", inklusive en forskningskomponent i den och utmanade potentiella festivaldeltagare vid "Open-call" som tillkännagavs i april 2018 för att undersöka stereotyper och traditioner, återkommande fenomen i människolivet, dagliga rutiner, som samt ofrånkomliga känslor som är inneboende i dem: glädjen i födelsedagar och bröllop, sorg från döden och sjukdom hos nära och kära,ilska och förtvivlan från svek; och försök hitta analogier för dem i naturliga cykler: förändring av dag och natt, säsongsmässighet, månens faser … 270 projekt skickades in i tävlingen, varav endast 16 valdes.”Var och en av de projekt som genomfördes i år vid Archstoyania är en personlig tolkning av vardagliga ritualer, karakteristiska tillstånd och deras naturliga identitet. För oss som festivalens kuratorer blev detta en ny upplevelse och en ny typ av konstnärligt uttryck, som inte har så mycket arkitektonisk som teatralsk natur, vilket krävde våra regi-färdigheter för att skapa en grandios föreställning som förbinder dussintals föreställningar i olika delar av parken till en enda helhet”- säger Anton Kochurkin om komplexiteten i förberedelserna för 2018 års festival.
Konst inom arkitektur
Men om vi bedrar förväntningar och bryter stereotyper, gör det i allt. Det var därför som festivalens huvudobjekt "utan arkitektur" definitivt visade sig vara ett arkitektoniskt objekt - "Villa PO-2" av Alexander Brodsky, som gömde sig i en tät aspbuske från liv och rörelse, som speciellt regerar nära dammen med caféet "Ugra". Det tog nästan två år för skissen att fånga bilden av en vacker villa byggd av de mest kontroversiella och symboliska elementen i byggbranschen från sovjettiden - betongplattor av typen "PO-2" (för historien om att skapa plattdesign, läs
här), först förvandlats till ett konstföremål och sedan ett år senare till en fullfjädrad bostadsbyggnad som kan skydda minst 10 personer.
Villan var tänkt att visas i Art Park 2017. Men konstanta regn och slaps tillät inte byggprocessen att slutföras, och vid den sista Archstoyania presenterade arrangörerna klokt utan att avslöja detaljerna i produktionsprocessen för allmänheten en lätt version av villan i form av en 6 -plattans omkrets som omger ett kluster av träd, vars kronor fungerade som ett slags tak …
Och allmänheten, bör det noteras, var mycket nöjd med den dockade versionen. Kontrasten mellan brutala, geometriska plattor och levande träd var för stark och gav upphov till ett oändligt antal tolkningar: både motståndet mellan naturens naturliga skönhet och den teknogena världens eländighet som skapades av vår civilisation och det postmodernistiska skämtet på temat för den konkreta tolkningen av peristilen och den profetiska visionen om mänsklighetens oundvikliga apokalyptiska framtid. Men allt visade sig vara mer prosaiskt - det var träning innan den verkliga förkroppsligandet av bilden.
Förra årets villa har sjunkit i glömska och lämnat efter sig sin förbättrade version, som helt uppfyller författarens avsikt. Och som ofta är fallet med Alexander Brodsky, är författaren själv inte särskilt angelägen om att klä sin idé i vackra och konceptuella fraser och tror med rätta att verket talar för sig själv.”För många år sedan märkte jag våra typiska betongstaket. Och till och med beundrade dem. Och vid någon tidpunkt kom tanken att man kunde göra ett hus av dem. Det finns ingen filosofi bakom detta. Det är bara det som vi ser varje dag och som vi inte uppmärksammar hela våra liv, med tanke på att det är ful, kan förvandlas till något mycket vackert, - så förklarar Brodsky själv födelsen av idén om "Villa PO -2 ", - Betongplattor är dekor som omger ett inre trähus. Extremt kompakt, men inuti där finns allt du behöver. Det här huset är mitt svar på frågan "Hur man bor?"
Bräcklig enkelhet
Den konstruktiva lösningen för ett”enkelt hus” är inte så enkelt. En metallram, installerad på pålar 1,8 meter djupa, stöder ett externt gångjärnssystem av betongplattor, som var och en hittades i övergivna anläggningar i Moskva-regionen och har sin egen historia, vilket framgår av olika inskriptioner som är noggrant bevarade för dem som gillar att läsa "staketuppsatser" … Antika plattor har visat sig vara oväntat opraktiska byggmaterial. Under konstruktionen av den yttre omkretsen var brigaden tvungen att göra särskilda ansträngningar för att hålla varje "sällsynthet" intakt och skydda den från klyvning. Inuti, bakom den "ömtåliga rustningen" och ett isoleringsskikt, finns det verkligen ett trähus med ett centralt dubbelhöjdsutrymme fyllt med ljus som tränger igenom en lång takfönster. Längs omkretsen på båda nivåerna finns sängar som är lika bekväma både för en fest framför en riktig öppen spis och för att sova. För framtida gäster - och "Villa PO-2" kommer att fylla på antalet rum i parken - ett bekvämt badrum och ett kök kommer att göras i huset.
Rulla upp chiffrerna
Den kompakta husets till synes enkelhet ger besökarna ytterligare ett "spel" - att lösa konstklappar. Som alltid använder Brodsky de vanligaste sakerna och fenomenen i sina konstnärliga och arkitektoniska projekt, med hjälp av vilka han lyckas avslöja en avgrund av betydelser. Läs genast kontrasten i den yttre och inre världen - symboliserar vårt liv med dess eviga självförsvar mot samhällets grymhet och pragmatism. För den kunniga betraktaren kommer förbindelserna med Palladiska villor och den nästan exakta överensstämmelsen mellan PO-2-plattornas proportioner till det gyllene förhållandet att vara en trevlig överraskning. Och det viktigaste budskapet som Brodsky själv kan vända sig till publiken, eller kanske vi förmodar för honom, är att med hjälp av konst kan till och med sorgliga och deprimerande staket bli något handla om mer för att hitta sitt eget kulturella och semantiska värde.
Nikolay Polissky uttryckte också sin åsikt om Villa PO-2:”Denna anläggning är oerhört viktig för mig. Det representerar standarden för "sambyggnad", där arkitekten fungerar lika som konstnär, och det är omöjligt att dra en linje mellan dem. Utan konstnären skulle denna arkitektur inte existera. Utan arkitektur uttryckte inte konstnären alla de olika inneboende betydelserna. Detta objekt kommer alltid att vara referens. Och alla som vill bygga något stort, betydelsefullt i konstparken, måste orientera sig, när det gäller att uttrycka betydelser, på detta lysande verk."
Konst kontra rutin
På territoriet på mer än 100 hektar under festivalens tre dagar, från den 27 juli till den 29 juli, ägde en konstnärlig handling rum - varje objekt blev en fristad för olika konstprojekt, lundarna meddelade skrattret och spel av ett dragspel och en gäst som av misstag snubblade in i tältlägret kunde hamna i mittföreställningen, där den dåliga vanan att avlyssna är ett nödvändigt inslag i den interaktiva processen. I cykeln av konstiga handlingar, meningsfulla ljud och bilder, med varierande grad av chockerande och humanism som slår publiken ur deras komfortzon, gav bara parklandskap en kort paus och som en andedräkt "verklighet". Fem minuter för att beundra björkar, moln och ett fält bevuxet med vetch-havreblandning, och du kan återvända till karnevalens extravaganza i den nuvarande "Archstoyanie". Varje tittare var fri att själv bestämma huruvida de skulle gissa de meddelanden som krypterats i föreställningarna, svara på festivalens tema och utforska världens cykliska och vardagliga liv, läsa eller inte långa beskrivningar av varje projekt, kommunicera eller inte med sina författare, eller helt enkelt överlämna sig till upploppet i den kreativa processen, vilket ger det undermedvetna ordningen av bedömningar och prioriteringar. En detaljerad lista över projekt som genomförts vid Archstoyanie 2018 finns här, och vi kommer att begränsa oss till en liten fotoreportage.
Gå vidare till det okända
Ytterligare en Archstoyanie har avslutats och semestern i augusti har kommit, men det finns nya festivaler och nya tävlingar framöver för rollen som författare till oförgängliga (eller fördärvliga) konstföremål för Nikola-Lenivets. Efter "arkitektonisk avgiftning" återvänder arkitekturen nästa år till Archstoyanie igen och nu alla som vill komma med sitt eget projekt som kan överträffa Villa PO-2 i arketypisk och symbolik, Bernasconis båge i majestät, och snabb väg i hänsynslöshet och poetiskt - "Meganoma" skjul.
Och även om du inte planerar att delta i Archstoyanie som författare till objektet, kom fortfarande dit, när som helst på året, för du kommer alltid att hitta något att bli förvånad där, för att dela med stereotyper och gör ytterligare en resa genom den “mörka skogen” och “blommande åker” - vem är närmare vilken rutt.
