Vi har redan berättat, och i detalj, om projektet för ett multifunktionellt, huvudsakligen kontor, komplex i Zyuzino på Odessa Street, nära tunnelbanestationen Nakhimovsky Prospekt och floden Kotlovka (projektförfattare - Sergey Choban, Sergey Kuznetsov, Alexey Ilyin, TAL). I slutet av 2014 förkroppsligades det praktiskt taget när det blev tänkt, fick namnet "Lotus" och lyckades delta i recensioner av många berömda ryska arkitektutmärkelser. Med andra ord är byggnaden både känd och anmärkningsvärd, och bland annat också för att den är ett av de projekt som uppfanns strax före finanskrisen 2008 men framgångsrikt genomfördes efter den. Det märks dock inte bara teoretiskt: komplexet är synligt från många håll, ganska långt ifrån, och naturligtvis förvånar det fantasin hos människor som passerar Nakhimovsky Prospekt, när det finns dammiga öppna ytor, panethus och fem våningar byggnader, några typ av eviga vägreparationer och växande i riktigt, men några stuntade träd - plötsligt framträder en stor, men solid, glänsande volym, ordnad tätt-kompakt och samtidigt, som om det är något roterande, en slags glastornado.
Mitt första intryck var byggnadens fullständiga andra världsliga. I en lös och monoton "sovande" miljö, där fem våningar byggnader och panelmikrodistrikt är blandade med ett industriellt utseende med halvövergivna ödemarker - dess släta, glänsande, mörkblå kropp på 85 meter i höjd verkar antingen ha vuxit, hellre till och med borrad ur marken, om inte fallit från himlen … Detta är den mest perfekta utomjordingar, och han själv känner det - han stänger i sin krets, men inte blygsamt, men ganska självsäkert. Grekerna hade en saga om dragetänder som växte i fältet - det känns så här: vi har en stark och självförsörjande struktur framför oss. I Moskva-sammanhanget återspeglar det känslomässigt, förmodligen, bara med staden, där också har observatören ursprungligen en liknande vördnad framför den omänskliga skalan och ytkvaliteten. Som om en busk av skyskrapor som var nära planterade där gav en vegetativ utväxt. Mest av allt finns det naturligtvis paralleller med Federation Tower, för det byggdes med Peter Schweger av Sergei Tchoban, men denna likhet är inte så viktig - snarare tillhör både staden och Lotus samma genre. av en ärlig kontorssamhälle, som inte medvetet förklädd sig, vilket innebär både glasfasader, skalan och integriteten hos den stereometriska teknogena formen. Trettio år av postmodernism har visat att det”inte fungerar” att efterlikna sådana byggnader, och det fungerar inte - ärlighet och direkthet i en sådan genre är mer lämpligt.
Men för nu, låt oss komma tillbaka till ämnet "borrning" ur marken. För det första består spiralplanen av tre skrovblad, som antyder någon form av propeller, kanske en helikopter i andan att söka efter avantgarden och kanske någon annan. För det andra liknar snittet på de två övre nivåerna, särskilt sett underifrån, den ojämna kanten på ett slipat verktyg. Det kan naturligtvis spåras tillbaka till en klassisk vind med pyloner som växlar i ett rutmönster, men bilden av byggnaden på det hela taget ganska teknogen får dig att tänka mer på mekanismen än på vinden. Och för det tredje: glasfasaden stiger direkt från marken, utan bas, på platser öppnar den bara en nischingång. Därför skulle jag vilja anta att mycket av samma sak förblir under jorden.
Det är delvis sant: det finns fyra våningar på parkeringsplatsen nere. I mitten finns ett atrium, det är täckt med en kupol, inuti, enligt projektet var det planerat att odla ett träd - om det här
redan sagt. Samtidigt, med utgångspunkt från idén om ett levande träd planterat i mitten av byggnadsmekanismen, uppstod en logisk struktur: byggnaden är glasig och skyskrapa, men trädet lyckades röra upp det lite och återuppliva det.
Det är så. När du tittar på det först är du naturligtvis imponerad av den kolossala naturen. Men när du tittar närmare märker du en hel del tecken på ett subtilt plastspel som utvecklas inom ramen för en övermänsklig skala, men det förlorar inte sin intensitet utan till och med förvärvar det.
Först och främst kombinerar formen på varje fall - och de är i allmänhet mycket lika - en cylinder med en kon och spelar på den spänning som uppstår mellan dessa två relaterade men olika former. Varje kropp kan ses som en tredjedel av en cylinder, men den slutar inte där. Om vi tittar på deras ändar kommer vi att se att de är trapesformiga, och om den ena smalnar uppåt, expanderar den andra. En viss universell krusning passerar genom volymen, liknar vibrationer från ljusvågor eller elektriska fält - å ena sidan. Å andra sidan påminner det om krökningarna i den klassiska kolumnen, översatt till det moderna arkitekturens post-Einstein-språk.
På grund av geometrin, som tvingar volymerna i varje byggnad att göra en ovanlig övergång från en vanlig trapezoid till en inverterad inuti sig själv, är ytterväggarna överallt inte helt vertikala. Detta kan tydligt ses på ritningarna och avsnitten. Och om du går runt får ögat inte omedelbart finesser och det verkar som om signalen om den gigantiska immanenta komplexiteten kommer från det undermedvetna. Plötsligt inser du att byggnaden, som vid första anblicken är stor, stark och enkel, har en själ, den står inte bara utan svänger, och inte från vinden, utan i takt med en intern melodi.
Och det räcker inte. Alla glasgolv är kombinerade i två och det breda glasbands yttre glas lutar mot himlen; underkanten sticker ut som en konsol och bildar ett slags visir som skyddar varje nästa par våningar från solen, betonar arkitekterna. Lutande ytor speglar himlen bättre, varför byggnaden ser så blå ut, den dubbla rytmen som idag är populär hjälper till att "äta" skalan. Konsolernas svarta skuggor drar volymerna med vackert, borstliknande svart bläck. Konturen av "streck" i framtiden förändras smidigt, tunnare, skärpes, som en linje som är skickligt ritad på kinesiskt siden (som silke - särskilt som en solnedgång), och en grafik som betonar dess egenskaper visas i volymen. Och särdrag är sådana, när man tittar på ritningen av "slag" börjar man tvivla på om konsolerna är jämnt utskjutande eller också ingår i spelet. Men nej, de visas jämnt, bara grafiken i skuggorna bedrar ögat, bly. Intrycket liknar en akvarell ritad med en penna: längs fasaderna, fodrad med ett vanligt tunt foggaller, finns det breda "slag" av konsoler, och någonstans cirkulär, från böjda ytor möts rakt, från plana ändar - i sådana placerar den energiska plasten av volymer speciellt. Den som någonsin har skuggat en cylinder förstår mig. Genomskinligheten i hörnen som är synliga i ljuset, liksom det faktum att kropparna reflekteras i varandra, ger komplexitet och pittoreskhet, olika intensiteter av fläckar i en kall palett som krossas vid veckarna.
Jag måste säga att förutom den ovan nämnda "borren" flera gånger liknar komplexet mekanismen hos en spännpenna: det finns pennor som håller ledningen med tre eller fyra metallpottar. Så om du tar bort ledningen trycker du på knappen och öppnar mekanismen - den öppnas med kronblad - det visar sig väldigt lika. Låt oss nu komma ihåg att både Sergei Tchoban och Sergei Kuznetsov, som arbetade med detta projekt medan de ännu inte var huvudarkitekten i Moskva, är angelägna föredragare, likheten verkar inte så osannolik.
Glas - något tonat: låter 45% av det synliga ljuset passera och endast 30% av värmen. Det bevarar genomskinlighet, låter dig se ljuslinjerna för lysrör i taket på varje våning: särskilt märkbara på kvällen och på en molnig dag, de ger ett lakoniskt mönster som livar upp ränder-konsolernas design. På natten lyser byggnaden inifrån som en myrstack av eldflugor - som förresten också mycket påminner om staden. Ljuslinjerna som syns från insidan ger öppenhet: i livet, för en person som går ner på gatan på kvällen är taket i andras lägenheter, synliga i ljuset, upplyst av ljuskronor, viktiga; Utan att kika på någon annans liv befinner vi oss lite inblandade i det och är inte ensamma - de vita ljusstråken i taket på kontorsanläggningen spelar upp denna känsla, vilket gör den, så enorm och stereometrisk, mycket närmare och mer livlig.
***
I vår tid och i vårt land (vi tar inte andra länder) är det på något sätt väldigt få människor som är redo att titta på arkitektur. Men de flesta är redo att sätta på frimärken utan att titta. Kontor - dåligt, punkt, tätning - i allmänhet hemskt. "En byggnad gjord av glas och betong" och är i allmänhet en utbredd förbannelse efter att ha rotat i denna egenskap, troligen sedan åttiotalet. I en sådan situation blir både kontor och torn oundvikligen dolda och strävar efter att gömma sig, vilket, som vi kommer ihåg, inte passar dem: de kan fortfarande inte gömma sig, och besvärliga kamoufleringsförsök gör bara vansinniga. Här är ett helt annat fall: "Lotus" förklarar sig vara stort, glas, kontor - detta är uppenbart. Men han förbehåller sig rätten att oroa sig, kanske till och med reflektera över sin egen arkitektoniska genre, hälla tankar och kanske motsägelser i inte omedelbart märkbara subtiliteter av plastlösningar. Jätten har en själ; såsom krävs. Det har bevisats många gånger att det är precis hur man ska agera i denna genre.
