Publicerad i Berlin av DOM Publishers, den engelskspråkiga boken Conversations with Architects in the Age of Celebrity har kombinerat under ett omslag 30 intervjuer Vladimir Belogolovsky har tagit med kända arkitekter från olika länder och generationer under de senaste 12 åren. Detta är ett urval av över 100 konversationer som författaren har genomfört genom åren; läsaren känner redan till några av dessa material från publikationer i ryska arkitekturtidskrifter. Dessa intervjuer är väldigt intressanta och individuellt, som en utflykt till den här eller den andra personens arbete, men sammantaget får de en extra kvalitet som tjänar som bevis för arkitekternas tid - "stjärnor", "kändisens tid" - som Belogolovsky kallar början av 2000-talet.
Enligt hans uppfattning började den här eran den 18 december 2002, då New Yorks allmänhet, inklusive 250 journalister - bland vilka var bokens författare - presenterades sitt arbete av semifinalisterna i tävlingen om projektet för den nya världshandeln. Centrum. Den direkta kopplingen mellan denna tävling och terrorattacken den 11 september 2001 gjorde den till den främsta händelsen i USA med omfattande täckning utomlands: arkitektur tog plötsligt platsen för politisk debatt i media och de senaste antikerna från popmusiker och filmskådespelare. Vid den tiden inspirerades och rördes tittarna av Daniel Libeskinds projekt, som kopplade sitt uttrycksfulla arbete med dess något ytliga symbolik (till exempel höjden på huvudtornet i hans WTC var 1776 fot, till minne av antagandet av USA: s självständighetsförklaring 1776) med historien om sitt eget liv, inklusive ankomsten till New York i slutet av 1950-talet på ett av de fullständiga invandrarfartygen som gick in i hamnen längs den "klassiska" rutten förbi Frihetsgudinnan - som var synlig genom glasväggen bakom arkitekten som presenterar sitt förslag. Libeskind blev omedelbart dagens hjälte, han attackerades av journalister - men de, enligt Belogolovsky, visste inte hur man skulle diskutera arkitektur och fokuserade därför på arkitekten som en person, vilket var mer bekant och förståeligt för dem. Han och andra tävlande började inbjudas till populära talkshows, för att diskutera deras utseende, inklusive deras frisyr och glasögonramarna, på exakt samma sätt som media brukade behandla filmstjärnor eller populära politiker. Sedan dess har en mer eller mindre stabil lista med flera dussin "stjärniga" arkitekter (denna term är viktig, även om ingen gillar det) bildats, från vilken deltagare rekryteras till de mest prestigefyllda slutna tävlingarna när det är nödvändigt att skapa en ikonisk, "ikonisk" struktur, direkt omedelbar uppmärksamhet och fungerar som en dyr men effektiv reklam - för ett företag, stad eller land, universitet eller museum. Pressens ökade uppmärksamhet mot dessa personer uttrycks i oändliga TV- och tryckintervjuer, dokumentärer, porträtt på omslagen till glansiga tidskrifter - och kan omvandlas till dollar: namnet Zaha Hadid eller Norman Foster hjälper framgångsrikt till att sälja en lägenhet eller hyra ett kontor i en byggnad som de har designat. Den igenkännbara "författarens stil" förenklar marknadsföringen ytterligare, även om arkitekter som ett resultat blir gisslan av en gång hittade formella tekniker.
Den här bilden är välkänd för oss alla, särskilt eftersom inte ens krisen 2008 var slutet för byggnadens tid - "ikoner": de dyker fortfarande över hela världen och populariteten hos "stjärnorna" som designar dem minskar inte - liksom vältaligheten hos dem som kritiserar sina kollegor, som anklagar - ofta med rätta - de trettio bästa arkitekterna för att krossa icke-funktionella, kontextförstörande byggnader som enbart utformats för "wow-effekten".
I de analytiska texterna som följer med intervjuerna påpekar Belogolovsky, efter andra experter, de positiva aspekterna av existensen av "stjärnor": de fortsätter till exempel den "kreativa" linjen inom arkitektur, när "grön" konstruktion och socialt ansvar är mer viktigt för det professionella samhället som helhet. Dessutom är det lättare för allmänt respekterade kända mästare att experimentera med material och teknik, att leta efter nya sätt i arkitektonisk praxis - de kommer snarare att få medel för detta än mindre "befordrade" kollegor.
Men om allt är praktiskt mer eller mindre tydligt, förtjänar frågan om systemet med "stjärnor" på arkitektonisk kritik och i allmänhet på arkitektonisk journalistik mer uppmärksamhet. Vladimir Belogolovsky säger att han under beredningen av boken analyserade intervjuskorpset som han hade tagit, i själva verket samtal om de stora mästarnas kreativa metod, och fann att dessa mästare inte har något gemensamt förutom deras "stjärna" -status. Det visar sig att i vår tid av formell pluralism, när det inte finns några allmänt accepterade kriterier för att bedöma arkitektur, är det enda tydliga tecknet att författaren till projektet tillhör en kohort av "stjärnor" - som bör förstås bredt, inklusive " blygsamma "men allmänt kända" Pritzker "-pristagare - Glenn Mercutt, Paulo Mendes da Rocha, Robert Venturi (tillsammans med Denise Scott-Brown, naturligtvis) och den konventionella" ungdomen "- Ingels, Jurgen Mayer, Alejandro Aravena, David Adjaye. Detta är utan tvekan en mycket ytlig kategorisering, men den manifesterar sig tydligt i fördelningen av journalisters uppmärksamhet: de "allmänna civila" medierna tenderar att prata om kända arkitekter, ignorera alla andra - men annars skulle de inte alls prata om någon, så "stjärnorna" väcker allmänhetens uppmärksamhet till det arkitektoniska temat (och detta är en annan av deras meriter, vilket Belogolovsky betonar).
Bristen på kriterier gör dock enligt författaren till boken en auktoritativ bedömning av ett projekt omöjlig, så all bedömning i våra dagar är bara en personlig åsikt, även om den uttrycks av en välkänd journalist eller arkitekt. En indirekt konsekvens av detta är att arkitektkritikern har försvunnit från många amerikanska publikationer och - en pikant detalj - överföringen av författare som har förlorat sina jobb till PR-avdelningarna för "stjärniga" arkitektbyråer. Dessutom skapar inte bara de, utan även de journalister som är kvar i sitt inlägg ofta "reklam", smickrande texter om "högprofilerade" projekt, och det finns nästan ingen efterfrågan på en seriös, om än neutral, analys: i era av Twitter, långa texter är inte populära.
Även om Vladimir Belogolovsky är optimistisk och föreslår att uppskatta den befintliga variationen av stilar och tillvägagångssätt och beskriva den på ett positivt sätt, visar det sig att, om än omedvetet, säger han att kritik - eller kritik dödar. Och i det här fallet är det intressant att överväga hans mycket favoritgenre - intervjuer. Kärnan förutsätter denna genre aktiv interaktion mellan författaren och hjälten - ända fram till en verbal duell. Men i verkligheten, särskilt om vi talar om en arkitekt, och inte om en nyckfull konstnär, förstår hjälten utmärkt att varje intervju är en bekväm plattform för att klargöra sina åsikter, en möjlighet till självreklam och en till - aldrig överflödig - nämna i media. så småningom. Därför är även "ärkestjärnorna" redo, om än för hundra gången, men levande och med kraft att prata om viktiga karriärepisoder, beskriva deras projekt och metod - och det är deras ord som intresserar läsaren, de tas bort för citat, ibland blir de själva "nyhetsberättelser. Intervjun verkar vara en”riktig” berättelse om arkitektur, uppriktig från första personen - i motsats till journalisterna som verkligen tappar förtroendet och intresset hos läsarna av texterna (även om berömda arkitekter faktiskt kan leda allmänheten genom näsan såväl som politiker eller artister-provokatörer). Och intervjuaren, även den skickligaste, utan vilken konversationen inte skulle ha varit intressant, går in i skuggorna, hans bidrag är glömt, han verkar vara återkallad från dialogen - och bara de höga fraserna från "stjärnorna" ljuder.
Vladimir Belogolovskys bok Conversations with Architects in the Age of Celebrity (DOM Publishers, 2015; boksida på Amazon.com) innehåller intervjuer med David Adjaye, Will Alsop, Alejandro Aravena, Shigeru Bana, Elizabeth Diller, Winky Dubbledam, Peter Eisenman, Norman Foster, Zaha Hadid, Stephen Hall, Bjarke Ingels, Kengo Kuma, Daniel Libeskind, Jurgen Mayer, Richard Mayer, Giancarlo Mazzanti, Paulo Mendes da Roche, Glenn Mercatta, Gregg Pascarelli, Raman Prince-Priz-Rachaev Robert Stern, Sergei Tchoban och Sergei Kuznetsov, Bernard Chumi, Robert Venturi och Denise Scott-Brown, Raphael Vignoli, Alejandro Saero-Polo, liksom Charles Jencks och Kenneth Frampton.
