”En enorm cirkus, Babels torn, från vilken kulturens röst hörs, gränslös och orädd, högt och tydligt” [1] - så ser Teresa Mavica, chef för VAC Foundation, den framtida byggnaden av denna stiftelse på Moskvas bankbank.
Detta är ett av de mest ambitiösa byggprojekten i det moderna Moskva. 20 000 m2 i centrum av huvudstaden bör redan under det kommande 2020 förvandlas till "utrymmen för utställningar, performance och utbildningsprogram, en hall för 420 personer med en solid glasvägg bakom scenen och utsikt över en björklund", plantering varav också är en del av det arkitektoniska konceptet …
Projektet förbereds i Paris-avdelningen för Renzo Piano-byrån, kanske den mest auktoritära skaparen av museirum under det senaste halva århundradet. Arkitekten erkändes tack vare Centre for Contemporary Art i Paris (1971-1977), som senare fick namnet på sin klient, Frankrikes president Georges Pompidou. Designad tillsammans med Richard Rogers, blev den en symbol inte bara för en ny era inom arkitektur utan också en metafor för en ny värld som växte fram från ruinerna av Europa efter kriget. Sedan detta projekt, som har gjort den okända 33-åriga italienaren till en världsstjärna, har Renzo Piano byggt många museibyggnader över de flesta kontinenterna och kombinerar skickligt den uttrycksfulla stilen i hans Renzo Piano Building Workshop med de individuella kraven i beställningen.. Snart kompletteras detta rika panorama med en byggnad i Moskva.
Piano är inte den första ärkestjärnan som skapar museirum i huvudstaden. Huvudpersonen i det nya museumsmodet, efter
av misslyckade försök från Norman Foster, Rem Koolhaas blev här, vilket inte alls är oavsiktligt: Ryssland är mycket närmare honom i anda och metod än någon av hans andra "stjärnkollegor". "Garage" är inte bara ett annat "icke-europeiskt" projekt av en modern arkitekt, det innehåller spår av hans studentintresse för den sovjetiska avantgarden, hans texter om Leonidov i Peter Eisenmans tidskrift Oppositioner, attityd till det post-socialistiska arvet, teoretisk diskurs om författarens och teamets roll i arkitektonisk kreativitet i allmänhet.
Men allt detta är långt ifrån stil och attityder hos Renzo Piano, som är likgiltig med teorin om arkitektur, till 1900-talets arv med dess radikalism och kollektivism. Han kallar bokstavligen sin byrå för "verkstad" och betonar den "hantverksmässiga" karaktär av hans tillvägagångssätt, som "kammade" de radikala trenderna hos hans äldre utopiska samtida, från engelska Archigram till italienska Archizoom, vilket gjorde dem smältbara för superstora företag vare sig det är en rik stat, ett kraftfullt företag eller en "privat" miljonär. Sådana kunder ser sitt idealiserade porträtt i Pianos projekt - innovation, tillverkningsbarhet, skala, öppenhet för samhället, medan förfining och chic omedelbart utesluter alla möjliga "vänster", "filo-kommunistiska" allusioner.
En analogi antyder ofrivilligt sig själv: HPP-2 är Prada-grunden i hemlandet Teresa Mavica i Milano, byggd av den redan nämnda Koolhaas (2008–2018). Både här och där är kunden ett stort privat kapital, ansiktet och grunden för den nationella ekonomin: de har ett modemärke, vi har olja och gas,
det första numret på Forbes-listan Leonid Mikhelson. Det var sant att den milanesiska stiftelsen skulle "gentrifiera" den fula östra periferin i den blomstrande italienska "norra huvudstaden", men vi förbättrar en av de mest prestigefyllda platserna i det ganska välmående centrum.
-
zooma 1/4 HPP-2 under uppbyggnad Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Med tillstånd av V-A-C Foundation
-
zooma 2/4 HPP-2 under uppbyggnad Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Med tillstånd av V-A-C Foundation
-
zooma 3/4 HPP-2 under uppbyggnad Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Med tillstånd av V-A-C Foundation
-
zooma 4/4 HPP-2 under uppbyggnad Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Med tillstånd av V-A-C Foundation
Renzo Piano, som nu har nått den ärafulla åldern 82 år och har alla möjliga titlar, inklusive akademiker från den romerska akademin i St. Luke, är ett vittne till den "heroiska" historien under 1900-talet. Han hittade fortfarande "pionjärer" för modern arkitektur, men lyckades "ta det bästa från dem", vilket minimerade den sociala patos som ligger i "klassisk" modernism som hindrar väl tillhandahållen materiell kreativitet. På 1960-80-talet, när till och med brorsonen till den fascistiska regimens nyckelarkitekt Marcello Piacentini - Carlo Aimonino - var medlem av kommunistpartiet, lyckades Renzo Piano upprätthålla neutralitet enligt de bästa traditionerna hos de katolska demokraterna som styrde i Italien för nästan ett halvt sekel, som vet hur man mäter balans mellan tradition och innovation, elitism och nationalitet.
Befälhavaren åkte till Ryssland med motvilja, vilket han upprepade gånger upprepade i intervjuer och vid en presskonferens nyligen i TASS och sade att han "inte ombads att göra projektet, utan beordrade" ("beställd"). Arkitekten kunde faktiskt knappast ha lockats av Moskvas kunds obegränsade ekonomiska kapacitet, som enligt hans egna ord vid samma presskonferens inte är orolig för den redan två gånger överskridna budgeten för projektet. Vanligtvis orsakar sådana omständigheter en uppsjö av allmän kritik mot arkitekten och entreprenören, men här är den värdelös, eftersom vår kund verkar vara överens om allt. Parallellt med detta utvecklar RPBW-byrån museibyggnader i Istanbul och Beirut, bygger skyskrapor i London och Taipei och genomför ett landskapsarkitekturprojekt i Konungariket Monaco. Det finns många sådana budgetar i världen, men Renzo Piano är den enda.
En arkitekt som alltid subtilt känner hur man inte blir involverad i ett potentiellt äventyr (kom ihåg honom
projektet för ett bostads- och kontorsanläggning för den romerska regionen 2008 eller det misslyckade deltagandet i tävlingen om Zaryadye-parken), snarare än miljoner övertygade, men landsmännens Teresa Mavicas diplomatiska talang, som har arbetat i Ryssland länge som kurator för samtida konst, chef för VAC-stiftelsen, och nu kommissionär för den ryska paviljongen vid Venedigbiennalen. Det är värt att notera att "Varangianernas kall" i Italien är mycket ogillad, och utnämningen av utlänningar till ledande positioner orsakar en stormig indignationsvåg: det räcker med att påminna om tävlingen om posterna som direktörer för de största italienska museerna. 2015 är passionerna fortfarande höga.
För Ryssland är utlänningar en del av sin egen nationella kultur, vilket tydligt visas av rysk historia i allmänhet och arkitekturhistorien i synnerhet. Och byggplatsen en halv kilometer från Kreml är ett illustrativt exempel på detta. Här skulle någon känna om inte Aleviz den nya, då Osip Bove, eller åtminstone en examen från den romerska konsthögskolan Boris Iofan, vars sovjetspalats skulle vara precis mittemot (fick han inte Teresa Mavica att drömma om " Babels torn"?).
-
zooma 1/4 HPP-2 under uppbyggnad Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Med tillstånd av V-A-C Foundation
-
zooma 2/4 HPP-2 under uppbyggnad Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Med tillstånd av V-A-C Foundation
-
zooma 3/4 HPP-2 under uppbyggnad Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Med tillstånd av V-A-C Foundation
-
zooma 4/4 HPP-2 under uppbyggnad Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Med tillstånd av V-A-C Foundation
Denna uppgift är traditionell för arkitekturen i moderna utställningsbyggnader: rekonstruktionen av föremålen för "industriell arkeologi" - Spårvagnens kraftverk och lager av Smirnov-vodkadestilleriet i början av 1900-talet. Lösningen som erbjuds av RPBW är imponerande, den fängslar med stil, öppenhet, "modernitet". Det erkänner en mästares hand, hans virtuosa förmåga att ge ett objekt erkännande utan besatthet, förmåga utan besvär, elegans utan överdriven patos, i de bästa traditionerna från Made in Italy. Rymdlösningar är också igenkännliga, om inte förutsägbara: ett öppet område, upphängda ramper, en kombination av glas och metall, en mycket modern men samtidigt mysig atmosfär, innovation och, som författarna till projektet lovar, miljövänlighet. Men Piano respekterar alltid den lokala traditionen: om till exempel taket i det romerska auditoriet är täckt med bly till minne av barockkupolerna i den eviga stadens kyrkor, erkänns genius loci i Moskva i en björklund., oväntat för sitt centrum: en stereotyp förvandlad till en arketyp.
Arkitekten är stolt över att bygga en högkvalitativ byggnad, särskilt "jämfört med vad som byggs idag" i den ryska huvudstaden, som han noterade vid en presskonferens. Han bär det goda av Moskvas arkitektur, civiliserar Beirut och öarna Nya Kaledonien, introducerar ekoteknologi runt om i världen för monsterskyskrapor. Idag, när Genua, där arkitekten bor och arbetar, är avskuren från världen på grund av motorvägar som har gått i förfall under de senaste regnstormarna, designar han en ny bro gratis för att ersätta den som kollapsade förra året på grund av brist på reparationer i rätt tid. Från höjden av den liguriska kusten, där hans berömda kontor ligger, talar han om skönhet, natur, uppmärksamhet på arbetsförhållanden - fristående och kontemplativ, som det passar en figur av hans ålder, erfarenhet och berömmelse.
-
zooma 1/4 HPP-2 © RPBW
-
zooma 2/4 HPP-2 © RPBW
-
zooma 3/4 HPP-2 © RPBW
-
zooma 4/4 HPP-2 © RPBW
Bilden av Moskva-projektet Piano är, som man kan förvänta sig, rymlig, högkvalitativ, igenkännlig, som det passar ett välkänt varumärke. Utan uppenbar patos absorberade han minnet av Moskvas arkitektur från Ivan III till idag, byggde delikat en kontrast mellan den historiska miljön och nutiden. Idag är det knappast möjligt att skrämma någon med modern arkitektur i det historiska centrumet, särskilt eftersom det inte finns mycket kvar av de historiska monumenten på den plats där den nya V-A-C-byggnaden uppförs, förutom Kreml, under de senaste 100 åren. Den neogotiska arkitekturen ingick i den nya designlösningen och gav byggnaden en dialog med Kreml-tornens arkitektoniska former, och rören, som blev oumbärliga för projekten för den genuiska "navigatören" Piano "master", indikerade kustplatsen och gav dynamik. Utan tvekan kommer "stjärna" -objektet att adelera ett av de mest intressanta men samtidigt kontroversiella Moskva-distrikten, i vilka den visuella översikten Fioravanti och Iofan, pseudo-Ton och Tsereteli ligger intill varandra.
Vad kommer GES-2 att bli - en "kulturfabrik" som genererar en "kulturell produkt" eller en "enorm cirkus" som svarar på efterfrågan på "bröd och cirkusar"? Susan Lacey försöker hitta ett svar på den här frågan: projektet för den här artisten från USA lanseras nu av V-A-C Foundation. Inom ramen, invånare i utkanten av Moskva distrikt
Yasenevo och Novogireevo frågar hur ett sådant centrum kan vara användbart för deras region och för sig själva. Om det icke-uppenbara nyttan av det nya objektet redan är märkbart på grund av trädgårdsringen, förblir hoppet bara för huvudstadens gäster.
Slutförandet av "huvudbyggnaden av huvudstaden" planeras till 2020. Jag skulle vilja att byggnaden skulle uppfylla alla förväntningar, och viktigast av allt blev det inte "Babels torn", ett storslaget företag som förlorade sin betydelse under inkarnationsprocessen.
Författaren är en arkitekthistoriker, doktorsexamen.
[1] Från korrespondensen mellan Teresa Maviki och konstnären Ragnar Kjartansson, som blev inbjuden att göra ett "platsspecifikt" projekt för öppningen av byggnaden på Bolotnaya Embankment. Citat baserat på material som presenterades för allmänheten vid V-A-C Foundation presskonferens den 29 oktober 2019 i Moskva.
