Arrangörerna av Pritzkerpriset gjorde två viktiga tillkännagivanden i höst. Först kommer nästa prisutdelning att hållas i Peking, oavsett pristagarens namn. Trots att Kina nyligen har varit i centrum för världens arkitektoniska liv, och många av Pritzkerprisvinnarna bygger där, har ceremonin aldrig hållits i Kina (även om priset har funnits sedan 1979), och denna situation borde vara ändrats. Peking stadshus stödde starkt detta beslut.
Dessutom juryn för Pritzkerpriset
inkluderade Zaha Hadid och Stephen Breyer, en amerikansk högsta domstol. Om denna gradvis förnyande kommitté före Hadid inkluderade andra "arkitekturstjärnor" (till exempel Frank Gehry och Renzo Piano), fanns det inga framstående advokater där ännu. Breuers utnämning dikterades inte bara av hans omfattande erfarenhet av att göra en mängd svåra beslut, utan också av hans aktiva deltagande i det federala programmet för byggande av administrativa (inklusive rättsliga) byggnader designade av de bästa amerikanska arkitekterna.
Zaha Hadid lockade också pressuppmärksamhet i samband med sitt arbete hemma i Irak. Hon designar redan en ny byggnad för den irakiska centralbanken och är nu inbjuden att delta i en tävling för
ett operahusprojekt i Bagdad. De irakiska myndigheterna ser uppenbarligen i samarbete med den berömda landsmannen en anledning att demonstrera för hela världen: landet har återvänt till ett fredligt liv och är upptagen med utvecklingen av kultur och konst.
När det gäller Hadids hemland London blev hans arkitektoniska "stjärna" tillfälligt Vladimir Tatlin: i samband med utställningen "Building the Revolution: Soviet Art and Architecture 1915-1935" vid Royal Academy of Arts, uppfördes dess torn på gårdsplanen byggnad - "Monument III Communist International". Ett ljusrött 10 meter långt monument uppfördes under ledning av den brittiska byrån Dixon Jones. Utställningen pågår till 22 januari 2012.
Men i Storbritannien är de mycket intresserade inte bara av den ryska avantgarden, utan också av sitt eget arv. Tidningen Guardian frågade sina läsare för att avgöra den bästa byggnaden i landet. Det var Durham Cathedral (1100-talet), ett enastående monument av normandisk stil, som ingår i UNESCO: s världsarvslista.
Paviljongen i den belgiska staden Limburg fortsätter villkorligt temat kultarkitektur. Kallas Reading Between the Lines, denna anläggning av Gijs Van Vaerenbergh är formad som en liten kyrka. Den består av stålmoduler som bildar ett genomarbetat "murverk"; beroende på synvinkel verkar dess väggar och tak vara monolitiska och smälter sedan i luften.
Även relaterat till den heliga sfären är det tillfälliga altaret, byggt för påven Benedikt XVI: s besök i Freiburg. Detta altare, designat av den berömda ingenjören Werner Sobek, installerades på stadens flygfält; massan deltog av cirka 100 000 personer.
Altaret var ungefär som en scen med ett tak över taket; alla dess delar - en metallram med en laminatbeklädnad, ett polymer golvmembran - var konstruerade för enkel montering och demontering samt för återanvändning. Vid altarens botten doldes sakristiet och hjälprummen. För tjänsten användes möbler som skapades av Zobek för påvens besök i Tyskland 2006; efter mässan planeras de att fördelas mellan kyrkorna i Freiburg stift.
Den andra designhändelsen för Benedictus XVI: s besök var hans tal i Freiburgs konserthus. Under föreställningen satt han på en stol som Vitra speciellt skapade för tillfället. Detta är en variant av Skape-modellen för seniorchefer. Påvens fåtölj var klädd i vitt läder och dess höga rygg broderades med hans vapensköld.
I höst har New York Museum of Modern Art (MOMA) utökat sin arkitektoniska samling: den innehåller en modell av det berömda Parque Biblioteca España-biblioteket i Medellin av den colombianska arkitekten Giancarlo Mazzanti, samt två modeller av hans dagis El Porvenir i en dåligt område i Bogotá. MOMAs arkitektoniska samling började ta form redan 1928, och det finns många mästerverk, i synnerhet en omfattande samling av verk av Ludwig Mies van der Rohe. Men museets ledning anser med rätta att man bör hålla ett finger på pulsen av modern arkitektur. Mazzanti är den första colombianska arkitekten vars mönster förvärvades av MOMA, men uppenbarligen inte den sista: kuratorerna utvidgar nu den latinamerikanska sektionen och erkänner att denna region nu är en av de arkitektoniska "ledarna".
Colombia har också lockat tidigare partner Norman Foster och Richard Rogers: Foster designar Proscenio Cultural Center i Bogota, och Rogers planerar huvudplanen för stadens centrum. På grund av sin instabila interna situation har Colombia länge upplevt en brist på högkvalitativa arkitektoniska projekt, men nu är önskan att komma ikapp uppenbar: vi rapporterade tidigare att Juan Herreros (en tidigare partner för det spanska byrån Abalos & Herreros) vann en internationell tävling för projektet för ett stort kongresscenter i Bogota.
Stora projekt lockar också Santiago Calatrava. Enligt den brittiska tidningen Daily Telegraph fick han en avgift på 15,2 miljoner euro för projektet för ett komplex i Valencia (bestående av tre skyskrapor och åtta bostadshus i lägre våningar). På grund av krisen kommer dock detta projekt inte att genomföras. En särskild skärpa situation ligger i det faktum att vi talar om offentliga medel; de tjänstemän som ansvarade för projektet angav ursprungligen avgiftsbeloppet till 2,6 miljoner euro, och endast en rättegång initierad av oppositionen gjorde det möjligt att ta reda på det verkliga läget. Även om vissa valencianska politiker nu anklagas för korruption kommer detta inte att påverka Calatravas pengar: i hans fall fann domstolen inget brott mot lagen.
I New York ska de skapa en underjordisk park med privata medel, enligt The Architect's Newspaper. Genom att ta High Line, en övergiven Manhattan-järnvägskanal, som nu omvandlas till en vacker park, planerar arkitekten James Ramsey, chef för RAAD Studio, att modernisera Williamsburg Bridge tunnelbanestation, nu övergiven.
För belysning är det planerat att använda tekniken för "avlägsna fönster": använda optisk fiber för att överföra ljus från solfångare på marknivå till underjordiska hallen; denna metod har använts i Japan sedan 1970-talet. Solens strålar som levereras nedåt är lämpliga för fotosyntes, så en park kan ställas in på ett område på 5 580 m2. På molniga dagar och på natten är det planerat att använda ett hybridbelysningssystem.
N. F.
