Museet, skapat av Tchoban Foundation, ligger i distriktet Prenzlauer Berg, på platsen för det tidigare Pfefferberg-bryggeriet, som nu rymmer en mängd olika gallerier, studior och andra företag inom den "kreativa industrin". Sida vid sida med den nya institutionen finns det kända arkitekturgalleriet Aedes, vars grundare Christine Feireiss är med i Curatorial Board of the Museum of Architectural Drawing.
Den lilla byggnaden var fäst vid brandväggen i ett bostadshus och dess huvudfasad vetter mot perspektivet Christinenstrasse: den syns tydligt för fotgängare som går från torget Senefelderplatz, där närmaste tunnelbanestation ligger. Abstrakta motiv appliceras på betongytan på väggarna, liksom detaljerna i en skiss av teaterlandskapet av Pietro Gonzago: det var från detta arbete, förvärvat av Sergei Tchoban 2001, som hans samling av arkitektoniska ritningar började, som nu har överförts till det museum han skapade. Byggnaden, på vilken Sergey Tchoban och Sergey Kuznetsov arbetade, demonstrerar den dekorativa tolkningen av fasaderna som är karakteristiska för SPEECH-byrån, och den "tränger" in i interiören också; projektet innehåller detaljer gjorda i samma anda, ända ner till dörrhandtaget och trappräcken. Samtidigt påminner övre våningen i form av en glaskonsol med en nedre yta av polerat rostfritt stål om Berlins byggnad i Tchoban -
hotell nhow.
Med en total yta på knappt 500 m2 har byggnaden fem ovanjordiska nivåer och en underjordisk, så alla rum inuti är mycket kammare, liknar ett historiskt hus i skala och atmosfär, och inte en modern byggnad. Med tanke på att utställningarna - arkitektonisk grafik - kräver visning från ett litet avstånd, verkar en sådan storlek, liksom beteckningen av de två utställningshallarna som "kontor", mycket lämpligt. Detta är dock förknippat med en teknisk begränsning: utställningsutrymmena kan samtidigt rymma - samtidigt som de behåller besökarnas komfort - cirka 30 personer, så om utställningar är mycket populära, måste du ange ett preliminärt möte.
Första våningen är upptagen av en lobby, utformad som ett bibliotek i ett privat hus: där kan besökare vänta på sin tur, bläddra i böcker eller köpa en katalog. Utrymmet utvidgas visuellt med ett mörkt speglat tak. Ovan finns två våningar med en utställningshall på var och en, en förvaringsnivå, och högst upp finns en terrass med ett transparent prisma i ett mötesrum, där du också kan hålla föreläsningar eller presskonferenser.
De två utställningshallarna representerar breda "korridorer": denna konfiguration ger maximal väggyta för hängning med en minsta bekväm rumsbredd på 3,72 m. Totalt kan museet visa upp till 70 verk, det kan också utföras i vart och ett av de andra salarna har en separat utställning. Tack vare de tjocka självbärande betongväggarna och frånvaron av fönster i hallarna har museet egenskaper som en termos: det behåller temperaturen och luftfuktigheten som skapas inuti under lång tid (45%) och skyddar interiören från alla förändringar i den yttre miljön. Detta gjorde byggnaden mycket energieffektiv: med den tyska standarden för nya byggnader på 290 kWh / m2 / år förbrukar den bara 50 enheter. Ständigt övervakade temperatur- och fuktförhållanden, olika säkerhetssystem, belysning med lägsta möjliga ultravioletta strålning gör att du kan visa de mest värdefulla utställningarna. Till exempel var den första utställningen en samling teckningar av templen i Paestum av Giovanni Battista Piranesi från John Soane Museum i London: det fanns ingen möjlighet att ställa ut dem alla hemma, så i sommar hade Berlins publik en sällsynt möjlighet att uppskattar denna grafiska ensemble i sin helhet. Dessa verk, unika i kvalitet och storlek, kommer sedan att visas på Morgan Library i New York.
Och Soun Museum i sommar kommer att presentera de bästa sakerna från samlingen från Tchoban Foundation (denna fond äger museet) och teckningar av Sergei Tchoban. Berlinmuseets arbete bygger exakt på utbytesprincipen: på detta sätt utförs dess funktion - populariseringen av ritning som en viktig del av arkitekturkulturen - fullständigt. Det är planerat att hålla fyra utställningar om året, varav 2-3 - från material från partnerinstitutioner: förutom Souna-museet inkluderar de Paris School of Fine Arts (därifrån utställningar av Charles Garnier och hennes kandidater-pristagare av Rompriset kommer att anlända) och State Museum of Architecture dem. A. V. Shchusev, förhandlingar genomförs framgångsrikt med New York Museum of Contemporary Art MoMA. Tidigare mästares verk kombineras i museets program med våra samtids verk: förutom Tchobans verk innehåller hans samling teckningar av Zvi Hecker, Ben van Berkel, Wolf Pryks donerade av författarna.
