Archstoyanie-festivalen har traditionellt blivit en av sommarens mest efterlängtade händelser. Vi bad dess kurator Anton Kochurkin och projektledaren Yulia Bychkov berätta om hur den nionde festivalen kommer att bli.
Archi.ru:
Du bestämde dig för att dela kuratorskapet för denna festival med Richard Castelli. Hur började hans deltagande och hur påverkade han slutligen Archstoyanie-programmet?
Anton Kochurkin:
- Först och främst upptäckte Richard Nikola-Lenivets ett antal utmärkta utländska artister, vars verk kan ses på festivalen. För det andra, tack vare Richard, som genomför de mest djärva projekten runt om i världen, lyckades vi "gifta oss" med två ganska olika tillvägagångssätt på samma webbplats - global kuratorisk praxis och lokal världsbild, sammanhang och resurser.
Vilken mening lägger du i temat”Här och nu” som meddelades för 2014, vem föreslog det?
- Med deltagande av ett internationellt team av konstnärer och Richard Castelli försökte vi utforska de temporala parametrarna för konst och arkitektur. Festens föremål bör övervägas exakt ur tidsparametrarna, som väsentligt råder framför geometriska. Richards förklarade avsikt att fördjupa sig i ett sådant intressant ämne påverkade föremålen som så småningom skapades för Archstoyanie.
Varje år blir Archstoyanie en plattform för experiment inom konst och syntes av dess olika riktningar - arkitektur, musik, poesi. Vad planerar du att överraska dina besökare med i år?
- Författarens idéer imiteras i Nikola-Lenivets landskap och erbjuder sådana underbara idéer som till exempel 36-timmars föreställning Nikola-lenivetc-tid, skapad av den tyska konstnären Mark Formanek. Här presenteras tiden som en rumslig struktur samlad från plankor och stockar, som samtidigt ändras varje sekund och sänder den exakta tiden.
Ett annat intressant fynd är parkobjektet "Remote Office", som ändrar innehållet och förvandlas till en kontinuerlig föreställning av Sashiko Abe som heter "Sax och papper". Alef Weisman föreslog att bryta det slutna rummet genom att förvandla en vanlig ladugård till en ändlös struktur i sitt projekt "The Font". Och föremålet för den franska professorn i gymnasiet för trädgårdskonst Jean-Luc Brisson "Cloudfood" kommer att tillåta besökare på festivalen att titta på hur konsten bygger förbindelser mellan samhälle, jord och meteorologi. Projektet tillhandahåller en ny produkt vars inflytande kan fånga sinnet, sinnena och till och med magen.
Slutligen slår festivalens mest monumentala objekt - Lazy Ziggurat, skapat av Pole-Design-byråns ansträngningar rot i parken Nikola-Lenivets tack vare traditionell träbearbetningsteknik. Tillverkad av träd infekterade med barkbagge, blir föremålet ett hälsosamt meddelande till de döende skogarna, samtidigt som de återupplivar glömda forntida ryska konstruktionstekniker.
Det vill säga, efter sommarens festival är det bara ett objekt kvar på platsen för Nikola-Lenivets?
- Ja, det kommer att finnas en stor parkanläggning "Lazy Ziggurat" på 18 meters höjd. Jag antar också att Cloudfood-projektet, efter en blygsam presentation på festivalen, kommer att förvärva permanenta ägare och säkert kommer att påverka sammansättningen av Nikola-Lenivetskaya-köket. Redan nu argumenterar två lokala familjer för rätten att laga mat med hjälp av den skapade tekniken. Kanske över tid kommer Nikola-Lenivets att ge upphov till en ny bild av det rustika köket. Dessutom kommer de föremål som skapades för barnens Archstoyanie planerade en månad tidigare på festivalen att låta på ett nytt sätt.
Berätta, hur var urvalet av objekt som kommer att presenteras på festivalen? Vilka kriterier vägleddes du när du valde dem?
- Ett viktigt kriterium som påverkar valet av idéer är projektets förmåga att assimileras av det lokala sammanhanget. Det rumsliga kriteriet var viktigt i valet av Lazy Ziggurat höghus, som kompletterar historien om de dominerande punkterna i parken.
Finns det ett samlande motiv för alla projekt?
- Med tanke på arkitektur som rumskonst glömmer vi ofta en så viktig aspekt som tiden. Samtidigt bär tiden sitt eget program - generation och förstörelse, liv och död. Rem Koolhaas utforskade aspekten av temporalitet inom ramen för Venedigbiennalen och tvingade hela världen att visa att modernismens arkitektur efter hundra år inte alls var vad den var avsedd för. Alfred Speer tog hänsyn till tiden i sin arkitektur och föreslog hur hans byggnader genom åren skulle förstöras och förvandlas till majestätiska ruiner. Kvaliteten på temporiteten studeras i alla projekt från Archstoyanie-2014, även i det monumentala tornet "Lazy Ziggurat", som får en att tänka på traditionell rysk teknik, inom vilken ram all rysk arkitektur skapades på bara en sommarsäsong.
Vilken typ av traditionell teknik?
- Detta föremål skiljer sig från de befintliga i parken genom att det inte använder fabriksmaterial alls, det är monterat "utan en enda spik" - precis som i det avlägsna förflutet uppfördes bostadshus och kyrkor i Ryssland. "Ziggurat" är rotad i historien, varför det är så nära Nikola-Lenivets. Det fungerar också som ett slags manifest för att uppmärksamma bristerna i våra skogsbrukslagar. Vet du att tusentals hektar Kaluga-skogar dör av barkbaggar, och skogsavdelningar kan inte hjälpa till att rädda skogen?
Här skulle jag vilja citera en av författarna till belvedere, Vladimir Kuzmin: "Lazy Ziggurat" är vårt försök att inte göra en "icke-arkitektur" av trä utan att "odla" en volym burar - "kuber", utan några knep eller betydelser, lyfta dem på varandra och följer endast reglerna för avverkning, montering och, ganska mycket - sunt förnuft. Det viktigaste för oss är att följa den nästan glömda glada passionen för alla tornbyggare:”Få det! Innan! Himmel!"
Vilket evenemangsprogram förväntas på festivalens dagar?
- Den centrala och förenande åtgärden blir teaterföreställningen för "Quantum Leap" -gruppen. Banan mellan objekten kommer att förvandlas till en populärvetenskaplig show, där rundabordets format är en sokratisk promenad, oväntat tolkad med hjälp av animering av Quantum Leap-gruppen. "Vetenskapliga" promenader kommer att äga rum under dagen, och på kvällen väntar scenmusik och ljudinstallationer i den nya belvedere åskådare.
Förutom själva festivalen hålls ständigt andra, mycket olika evenemang i Nikola-Lenivets. Vad väntar besökare i sommar?
Julia Bychkova:
- Vi arbetar för att göra webbplatsen intressant för våra besökare och invånare året runt, så ett ganska tätt program skapades för hela säsongen: "Archstoyanie Children's" berättar hur du intressant och konstruktivt kan koppla av med hela familjen i naturen kommer New Media Night-festivalen att presentera verk av unga ryska och utländska mediekonstnärer, barnlägret under bara en sommarperiod kommer att vara värd för cirka en halv miljon barn som kommer att kunna bekanta sig med grunderna i olika yrken. Idag finns det ett stort antal olika utbildningar och projekt i Nikola-Lenivets.
I Nikola-Lenivets utvecklas utbildningsverksamheten verkligen mycket aktivt. Till exempel finns det landskapsseminarier. Av vem och för vem skapades de? Vad lär de ut?
- Vi har skapat Archstoyanie Laboratory-programmet, inom ramen för vilket många utbildningsprojekt genomförs, inklusive landskapsworkshops, en kuratorbostad, performance-bostäder etc. Alla växte ut ur Archstoyanie-festivalens professionella aktiviteter. Programmet "Landscape Workshops", som började sitt arbete 2012 i Nikola-Lenivets territorium, bygger på samma principer som användes i Nikola-Lenivets landskapspark "Versailles". Dessa principer och tillvägagångssätt utvecklades tillsammans med lärarna från Higher Versailles School (Frankrike). Förståelse av landskapet på tre nivåer är viktig här. Den första nivån, som vanligtvis kallas "Ambush", låter deltagarna lära sig att observera landskapet som en komplex, föränderlig bild för att bestämma den mest exakta platsen för konstruktionen av deras objekt. Konstruktionen i sig är redan den andra nivån, kallad "Living Borders", vilket gör det möjligt att inse att det inte bara är synliga utan också gränserna för mikrolandskap. Genom implementeringen av små objekt kommer deltagarna att kunna fixa de hittade "referens" -punkterna. Den sista, tredje nivån är”Stort territorium”. Här berättar vi deltagarna om vilka principer den hållbara utvecklingen av landskapet bygger på exemplet med Nikola-Lenivets territorium. Representanter för landskap, ekologiska skolor i Ryssland och nationalparker kommer att delta i programmet.
I år kommer den nionde festivalen att äga rum. Hur har det förändrats sedan starten?
Anton Kochurkin:
- Archstoyanie i år är först och främst en ljus avslutning på höghusbelvederes historia i Versailles landskapspark, vars utrymme kommer att fyllas med nya vägar och betydelser.
Julia Bychkova:
- Under det nionde året av festivalens existens blir det uppenbart att vi lyckades skapa ett projekt som är större än oss själva, som har förvandlats till en riktig institution, en skola, där många kreativa människor strävar efter att få, och inte bara från Ryssland. Detta gör att vi med säkerhet kan säga att vi är på rätt väg. Vi har lärt oss hur vi kan arbeta med statliga program, bidrag, medel och närmar oss snabbt formatet för ett självförsörjande projekt, även om det fortfarande är svårt att säga med säkerhet när denna stund kommer.
