Utställningen ligger i två små salar i källaren på Aptekarsky Prikaz. På en av väggarna visas bilder och videor av Ostozhenkas vardag: de spelas i en något accelererad takt och projicerar på den grova lättnaden från 1600-talets murverk. Allt tillsammans ser ut som en historisk krönika och känslan av eftertanke kompletteras av en datorsällsynthet installerad i hörnet, en riktig Macintosh från 1994 - byrån hade redan funnits i fem år vid den tiden, med en fjorton-tums skärm och med en teckning som öppnats i ett fullt fungerande program - åtminstone sitta ner och arbeta, och bakom ryggen kommer skuggorna från imaginära kollegor att röra sig längs väggarna, du kan föreställa dig själv inne i Ostozhenka.
I den andra är salongen, valven och väggarna helt täckta med en färgmatta och svartvita fotografier, mestadels amatörbilder, som samlats över tjugofem år i verkstadens arkiv, samt filmats specifikt för utställning och publiceras på Instagram. Många anställda deltog i ett slags flashmob för att förbereda jubileet, även om de bara distraherades under en kort tid - förberedelser inför utställningen arbetade byrån intensivt med ett utkast till koncept för floden Moskva och inte bara med det.
Porträtt, byggnader, människor, panorama över byggarbetsplatser grupperas ibland kring ett projekt eller ett år, indikerat av den karakteristiska ankarsymbolen #, från tid till annan är det möjligt att göra kända ansikten och berömda byggnader, men sedan smälter allt igen in i en ström, som liknar ett väntejp, som, när den läggs över de forntida valven, uppenbarligen motvilligt reifierades i rymden, även om den inte förlorade egenskaperna hos en ström - livets flöde. För interaktivitet finns det kopior av foton som läggs ut runt dem, som alla besökare på utställningen kan ta bort som en souvenir - författarna lovar att fylla på beståndet.
Öppna utställningen sade Aleksanr Skokan:”Vad är tjugofem år? Detta är ett helt liv för en ung man. Halveringstid för en mogen person. Och detta är en tredjedel av livet för en gammal man. Och ytterligare tjugofem år är en bra linje, för nästa termin efter tjugofem är bara livet. Jag vill bara överväga vårt jubileum i samband med de händelser som äger rum idag, som är bakgrunden i vårt liv, som någon uppfattar tragiskt, och någon - med patos. Men vi kommer att hålla tillbaka och kommer inte att prata om det, men vi kommer att säga "tack" till alla. Tack till museet, som för tredje gången gör att vi kan boltra oss och gå inom dessa murar. Tack till MARCHI och Ilya Lezhava, som är gudfadern för vårt byrå. Tack till dem som gjorde denna utställning - författaren till konceptet Ksenia Berdnikova, Maria Dekhtyar, Vanya Voronezh."
Särskilt tack och applåder från allmänheten gick till företaget Lik, som ständigt samarbetar med Ostozhenka, och speciellt för utställningen, enligt arkitekternas projekt, skapade och donerade en trappa till museet: en svartmetalltrappa, liknar en fragment av en spiraltrappa, leder oss nu från gården till källaren, och den installeras direkt på valven. Därför var det nödvändigt att ta med en modell av en trappa i en skala 1: 1 till webbplatsen, prova den och ändra den innan den slutliga versionen gjordes.”Du jobbar med dessa människor som i en saga,” sa Alexander Skokan om Lik-företaget, “du förklarar för dem vad du behöver, och de säger: gå och lägg dig, morgonen är klokare än kvällen,“du står upp på morgonen, och de gjorde allt, och till och med mycket bättre än du kunde föreställa dig."
Enligt Alexander Skokan är arbetet med trappprojektet inte mindre intressant än de stadsplaneringsprojekt som verkstaden har arbetat med oftare och oftare:”Vi arbetar samtidigt med ett projekt i stor skala för en hel stad - Moskva River, men också rent designprojekt som detta är trapporna inte mindre intressanta för oss."
Andrei Gnezdilov, som nu innehar positionen som chefsarkitekt för forsknings- och utvecklingsinstitutet för den allmänna planen och därför var närvarande på utställningen som gäst, sa om utställningen, i förberedelsen för vilken han inte kunde delta, enligt följande:”Masha, Ksenia och Vanya hittade ett fantastiskt, mycket exakt språk för att visa vad som är dessa tjugofem år. Det är så vi kommer ihåg vårt liv, minnena smuler samman till pixlar - direktbilder. Jag blev förvånad när jag såg det. Det verkar som kaos - men det är det jag är gjord av. Vi består alla av fragment blandade på ett sådant sätt att det redan är svårt att skilja var "jag" och var "vi" är.
Maria Dekhtyar jämförde det välvda utrymmet dekorerat med fotografier med en grotta täckt med mosaik och tillade:”Projekten är redan kända för alla, och vi ville göra detta evenemang mer som en födelsedag. Och ett sådant fotoalbum är det mest lämpliga formatet. Maria kom med utställningens logotyp, i form av korsade vertikalt placerade romerska siffror XX och V: den är associerad med bokstaven V - Victoria och med fönstren i Ambassadörshusets hus i Borisoglebsky Lane.
Leenden, skratt, fokuserat arbete på ett projekt, entusiastisk diskussion om några problem, tedryck, en fest, arkitektonisk övervakning - på fotot i efterhand kan man observera helt olika, ibland till synes obetydliga, stunder i Ostozhenka-anställdas liv. Men de bekräftar alla orden från en av grundarna av verkstaden, Dmitry Gusev:”Från början hade vi en vänlig, halvfamiljsatmosfär som liknade ett företag av människor som hade samlats för att göra en tävling. Hon bar inte skuggan av ett formellt team - alla var bra och intressanta med varandra. Atmosfären i workshopen ger en avgift av informell kreativitet när motivationen inte är ekonomisk, utan professionell. Trots att alla arbetar i sin egen stil."
Den resulterande kombinationen av en ny trappa gjord för ett museum - verkligt och dessutom designarbete, som kommer att förbli och kommer att ge sin lilla men verkliga nytta med en medvetet icke patetisk, lätt och livlig, vänlig och inte en rapportering redogörelse - visade sig vara mycket, i stort sett korrekt. Den lugna, lite ironiska inställningen till sig själv och önskan att ge andra en födelsedagspresent - ja, som vanligt är bland hobbiterna - från en känd byrå som deltar i stora projekt i Moskva - är väldigt fängslande.
Det var dock omöjligt annars att visa alla saker från "Ostozhenka" i en mycket liten, om än mysig hall, och så visade det sig: ett kvarts sekel som ett slag - bilden var brokig, men monolitisk. Den existerar bara som en helhet, den kan inte delas, precis som det är omöjligt att ta isär en mosaik i bitar av smalt, regna i droppar eller en skog i separata löv.