”Arkitekturens styrka ligger i förmågan att identifiera komplexa problem och koppla ihop dem, göra dem begripliga för alla och göra dem till ett gemensamt projekt med samhället;
arkitektur skapar hopp eftersom den skapar en idé om framtiden i realtid."
Luca Molinari
Den italienska paviljongen vid den 15: e Venedigbiennalen för arkitektur anförtrotts - kanske för första gången i historien om de nationella paviljongerna på utställningen - till en lokal, venetiansk byrå -
TAMassociati. Lokalt, men inte på något sätt provinsiellt: arkitektportföljen omfattar projekt som genomförts över hela östra halvklotet, inklusive under ovanliga och turbulenta förhållanden (till exempel sjukhus i Sudan), som faktiskt bestämde valet av det italienska kulturministeriet deras tjänst.
Att arbeta under förhållanden med brist på resurser, i nödsituationer, katastrofala, nödsituationer är inte bara den personliga professionella passionen för kurator för Biennalen Alejandro Aravena, som han gjorde temat för Biennalen. Denna riktning är oerhört efterfrågad idag och lockar specialister från olika områden. Arkitektyrket har funnit sin nya plats och en ny roll i det, och en av de ledande. Samtidigt intresserar sig fler och fler för akademiker för ideell arkitektur,”hållbar” konstruktion, design, som främst styrs av ett brett spektrum av etiska frågor - från att hjälpa socialt missgynnade grupper till kampen mot miljöföroreningar och global klimatförändring..
Italien är inget undantag, här har sostenibiltà - hållbar utveckling - under flera år blivit en integrerad aspekt av inte bara professionell diskurs utan också universitetsutbildning. Dessutom kommer ofta nya idéer inom detta område inte från toppen utan från arkitektens privata praxis och olika ideella föreningar. För några år sedan skapades till exempel en speciell alternativ tidskrift - Boundaries (dess chefredaktör och grundare är Luca Sampò), dedikerad specifikt till icke-kommersiell arkitektur och inte att publicera "stjärnprojekt". Under de få år av dess också icke-kommersiella existens (publikationen publicerar inte reklam och existerar på bekostnad av sin egen försäljning) har tidningen blivit allmänt känd och är idag en av de mest auktoritativa italienska tidskrifterna om arkitektur. Många unga specialister i Europa, och i synnerhet i Italien, arbetar på FN, specialenheter från Europeiska unionen eller organisationen Läkare utan gränser, lär sig att designa på fältet, när de förklarar hur de ska bete sig vid ett förberedande seminarium, "Om din bil stannades när du går mot föremålet och en kulspruta riktades mot dig."
Utställningen av den italienska paviljongen heter Taking care - progettare per il bene comune. Titeln använder en engelsk fångstfras för både "ta hänsyn" och "ta hand", kompletterat med den italienska frasen "design för det gemensamma bästa". Utställningen samlar projekt av italienska och utländska arkitekter som har arbetat med italienska kollegor, genomförda både i Italien och utomlands. Huvudkonceptet är att presentera arkitekturen som”kollektiv arbetskraft”, som ett effektivt medel för demarginalisering av territorier och deras invånare, deras inkludering i samhället, som en mekanism för utveckling och lagstiftning. Denna praxis är en ny, reviderad tolkning av den berömda parollen "arkitektur eller revolution", befriad från radikalism och ideologi, där arkitektur är ett verktyg - men en bland många, såsom sociala och ekonomiska strategier - för att förbättra livskvaliteten, och inte trivial gentrifiering, nämligen att ge människor möjligheter till en värdig existens och utveckling. Så, ofta under rekonstruktionen av sociala bostäder, i nya komplex, går en viss andel lägenheter kommersiellt för att undvika kast (komplexet på Via Giustiniano Imperatore i Rom och andra liknande föremål). Ett annat exempel är tunnelbanesystemet i Neapel, som designades av ledande arkitekter från hela världen (till exempel Alvaro Siza), och interiören designades av världsberömda konstnärer (Anish Kapoor, Michelangelo Pistoletto, etc.). Dessutom utfördes filialkonstruktionen från periferin till centrum och inte tvärtom. I denna dysfunktionella och mycket socialt differentierade stad var ett sådant steg en verklig utmaning för nedbrytning och korruption, och detta steg börjar gradvis bära frukt.
Det allmänna temat för utställningen är periferin, som enligt kuratorerna inte bara är fysiskt utan också spekulativt utrymme, och så att säga förkroppsligar själva situationen i dagens kultur av de processer som är förknippade med begreppet bosättning: inte bara besittning av bekväma bostäder utan också infrastruktur, möjligheter till arbete, fritid, fysisk och intellektuell utveckling.
Utställningen av paviljongen i Italien är uppdelad i tre tematiska avsnitt: "Tänk" - Pensare, "Meet" - Incontrare, "Act" - Agire. Avsnittet Pensare är begreppsmässigt, det inbjuder till reflektion över begreppet gemensamt bästa, om förhållandet mellan samhälle och arkitektur, den "byggda miljön" där den lever, om interaktionen mellan människor med olika specialiteter och övertygelser. Här försöker curatorer ta tittaren bortom de etablerade definitionerna. En serie infografik, designad i popkonstens anda med anteckningar från en konstruktivistisk affisch, älskad av italienska arkitekter sedan 1930-talet, presenterar ironiskt de aktuella problemen för abitaresfärerna - "bostad" och il bene commune - "allmänhetens bästa". Olika experter var involverade i utvecklingen av innehållssidan - Ezio Micelli (specialist i ekonomisk bedömning av projektet), Matteo Passini (ekonomisk och kooperativ etik), Daniela Chaffee (sociologi och stadsstudier) och den berömda ryska arkitektkritikern och kurator Luca Molinari. Var och en av dem i en intervju (videor reproducerade i utställningen) presenterade sin vision av problemet. Utdrag ur dessa samtal har publicerats i paviljongens katalog, vars intäkter går till genomförandet av offentliga initiativ som presenteras vid utställningen. Resultatet av forskningen var en”karta” över allmänna nyttor, på grundval av vilka 20 projekt identifierades, vilka diskuteras i avsnittet Incontrare. De implementerar idén om samarbete mellan arkitekten och samhället, det vill säga arkitekturens faktiska konsumenter. Inom utställningen belyses tio teman: laglighet, hälsa, bostäder, utbildning, miljö, kultur, lek, mat, vetenskap, arbete.
Italienska projekt som visas inkluderar Restart, ett fantastiskt konstmuseum i Casal di Principe nära Neapel. Villan, som exproprierats från maffian, förvandlades till ett museum, ett projekt som fick beskydd av den italienska presidenten själv och genomfördes av kulturministeriet i samarbete med Florentine Uffizi Gallery. Rekonstruktionen av den pseudoklassiska byggnaden utfördes av Dianarchitecture + RS Architettura-byrån, förändrade byggnadens utseende och anpassade interiören för utställningsutrymmen utan att fundamentalt ändra dess struktur. Byråns arbete är en installation som symboliserar början på arbetet med att anpassa byggnaden till ett museum. Byggnaden har en "fasad" gjord av metallkonstruktioner och orange nät, som används i Italien för att bygga barriärer.
Den första utställningen öppnades här i oktober 2015: den presenterade verk från Uffizi-samlingen - en händelse som för en tid sedan, på de platser som har varit en plats för mafiaaktivitet i årtionden och är osäkra inte bara för ovärderliga konstverk utan också även för vanliga medborgares liv var det omöjligt och tänka. Detta exempel på ett slags social återuppbyggnad är ett av många. Utställningen visar också det romerska distriktet Tor Marancha byggt på 1950-talet, vars fasader nyligen målades av italienska och utländska konstnärer som en del av Big City Life-projektet, och inte bara av gatukonstmästare (inklusive den amerikanska Andrew GAIA Pisacane tyskarna Clemens Behr och Raphael Satone Gerlach, franska Philippe Bodelok, portugisiska Pontonio, italienska Theo Moneyless Parisi, kineser från Hong Kong Caratoes), men också av konstnärer som citerats på den samtida konstmarknaden, till exempel målaren Danilo Bucchi, digitalmålare Matteo Basil. Presenterat av
Dora Park i Turin på platsen för industrianläggningar från Michelin och FIAT designad av Latz + Partner Studio och Pession Associato, arbete från AM3 Architetti Associati - förbättring av en kustzon i Palermo - en stad där havet, konstigt nog, är nästan oåtkomligt för stadsborna. Bland de utländska utställningarna finns en kvinnaskola i ett flyktingläger i det palestinska Shufat-distriktet i Jerusalem, designat av DAAR - Decolonizing Architecture Art Residency. Modern arkitektur här fungerar inte bara för att lösa problemen med perifer nedbrytning, utan sätter också en ambitiös uppgift - att lösa en hel rad sociala och till och med geopolitiska motsättningar.
Agire - "Act" - erbjuder ett praktiskt projekt:
Fem initiativ - mobila monter, designade av fem italienska arkitektföretag i samarbete med offentliga organisationer, som kommer att genomföras genom crowdfunding. Lådorna är avsedda att användas i nödlägen och representerar fem typologier -”kultur” (AIB),”ekologi” (Legambiente och ARCò - SOCIETÀ COOPERATIVA), “hälsa” (NÖD och Matilde Cassani), “laglighet” (Libera och Antonio Scarponi) och "sport" (UISP och NOWA).
Kärnan i alla lådor är den grundläggande mobila strukturen Dispositivo Zero, utvecklad gemensamt av arkitekterna, som kan anpassas till olika behov. Så till exempel när det gäller boxning "kultur" förvandlas strukturen till ett mobilt bibliotek för vuxna och barn, där det finns platser för läsning och kulturella evenemang, utlåning av böcker till huset och bibliotekarier är redo att hjälpa alla. I boxning "hälsa" kan du få medicinsk hjälp och specialistråd. Ekologi är ett slags laboratorium som analyserar miljöns tillstånd och bedriver utbildning. Rutan”Legalitet” var tänkt för områden som befriats från mafias inflytande: den borde bli en plats för att hjälpa italienska medborgare och invandrare, samt stödja olika initiativ för att arbeta med ungdomar. "Sport" är utformad för att förbättra interkulturell kommunikation, förena medborgare genom sport, tävlingar, spel etc.
Italogrammagalleriet är nyfiken, vilket "undersöker" de sociala aspekterna av det moderna italienska samhället: det visar fotografier av deltagare i olika italienska demonstrationer - anhängare av vänster- och högerextrema partier, sociala aktivister och religiösa pilgrimer. Denna serie bilder visar otroligt levande hur likartade ansikten på människor som bekänner sig diametralt motsatta idéer är.
Temat för hållbarhet hörs också i den verkliga utföringsformen av utställningen: dess design är gjord av återvunnet trä kvar efter demonteringen av den irländska paviljongen vid världsutställningen 2015 i Milano (förresten, kurator för hela Biennalen Alejandro Aravena gjorde ett liknande val med hjälp av Arsenal och huvudpaviljongen i Giardini återvinningsbara material - material från konstbiennalen 2015).
För alla utställningarnas ljusstyrka, det ovanliga med deras urval och presentation av TAMassociati-arkitekter, kräver uppfattningen av materialet en preliminär fördjupning i ämnet: förklaringarna är ganska korta och presentationen är mer sannolikt för specialister, som kanske återspeglar det faktum att en framgångsrik tillämpning av arkitektur som en konstkonst i en nödsituation ännu inte är en etablerad arbetsmetod, och till och med tanken på denna som sådan är ganska långt ifrån universell förståelse.
