Bland det monotona visuella ljudet från sovrummet är renässanshuset av arkitekten Stepan Lipgart en plötslig näthinnebrännskada. Huset tillhör helt klart en mer perfekt civilisation, med ett utvecklat språk och en känsla av skönhet. I princip är det klart vilken typ av civilisation det är. Detta är ett fragment av det värdefulla historiska centrumet i St Petersburg som av misstag flög in i ett sovområde som ett resultat av en okänd explosion. Det skulle vara trevligt att skicka ett sådant husblock till varje sovområde, och sedan skulle de förändra områdets liv, som att tallar förändrade ett träskt klimat till ett helande. Kunden Alexander Zavyalov, chef för investerings- och konstruktionsinnehavet AAG, ser sitt uppdrag på detta sätt: att bygga hus som är värda det gamla Petersburg. Tack vare avsikten att samarbeta med arkitekten kom huset till förverkligande nära författarens text. Observera att både arkitekten och klienten tillhör den yngre generationen 30-40-åringar, så huset verkar vara ett ganska programmatiskt uttalande.
-
zooma 1/6 Utsikt över fasaden längs Dalnevostochny-utsikten, kvällsbelysning. Bostadskomplex "renässans" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 2/6 Utsikt från nordost, fragment. Bostadskomplex "renässans" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 3/6 Allmän vy från sydost. Bostadskomplex "renässans" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 4/6 Norr fasadvy, kvällsbelysning. Bostadskomplex "renässans" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 5/6 renässansbostadskomplex © Liphart Architects
-
zooma 6/6 Renässansbostadskomplex © Liphart Architects
Huset kallas "renässans", och även om detta är namnet på klienten, inte arkitekten, är inget av misstag. Han återupplivar så många saker som i slutändan leder till nya upptäckter. Vad återupplivar han? För det första hänvisar renässansen till Leningrad Art Deco på 1930-talet. Denna hermetiska arkitektur, en klassiker med ett implantat av konstruktivism, har ännu inte uppgraderats och är full av energi. Det konstnärliga värdet av dess form är exceptionellt. Spjut bryts om dess innehåll vid vetenskapliga konferenser och i sociala nätverk. För det andra, i renässansen uppnås en organisk form, som liknar den nya europeiska symfonin, för det finns arbete med en stor form och kontrasterande teman, motivationsutveckling, kulmination - ja, alla möjliga saker som länge har ansetts frivilliga, men inte överflödig i konst. För det tredje plockar denna arkitektur upp den allmänna kulturella faustiska metaplatsen från 1900-talets "man - maskin", som tydligt fortsatte under 2000-talet. För det fjärde löses de konstnärliga uppgifterna för traditionell arkitektur här på grundval av modern teknik och moderna material.
Stor form
House "Renaissance" är en monumental ensemble som på vissa ställen når en höjd av 24 våningar, som rymmer utrymmet i kilometer runt. Det är inte lätt att skapa en sammansättning av en höghus så att den inte bara blir en summa våningar. Arkitekten klarar den här uppgiften på ett mästerligt sätt. Bostadskomplex "renässans" bildar ett långsträckt kvarter i hörnet av Dybenko Street och Dalnevostochny Avenue. På komplexets långsida finns högtidlig propylaea som leder till parkens inre kvarter med en plan för den romerska Piazza del Poppolo; mittemot dem - ett högt trappstorn (andra byggnadssteget) som vetter mot gården.
-
zooma 1/4 Allmän plan. Bostadskomplex "Renaissance" © A-Architects
-
zooma 2/4 Plan av 1: a våningen. Bostadskomplex "Renaissance" © A-Architects
-
zooma 3/4 Utsikt över den södra fasaden av byggnaden av andra etappen från Dybenko street. Renässansbostadskomplex Foto © Stepan Lipgart / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 4/4 renässansbostadskomplex © Liphart Architects
Komplexets vänstra vinge, sett från propylaea, är fortfarande under uppbyggnad (steg 3). Denna artikel presenterar främst steg 1 - en byggnad med bokstaven P i planen, intill Dybenko Street och Dalnevostochny Avenue. Till den höga delen av 19 våningar, med utsikt över avenyn Dalnevostochny, stiger nedre sidsteg i steg. Byggnaden verkar riktas framåt - detta är samma avantgardedynamik när den resulterande krafterna är utanför byggnaden. Men delningen av fasaderna i höghusregister, den varierade och smala artikulationen av väggen är klassisk, vilket hjälper det arkitektoniska ensemblet att upprätthålla integritet och förståelse.
Det borttagna hörnet delar upp den kraftfulla volymen i separata byggnader som är bättre tillgängliga för uppfattning, och i stället för att hänga över gatan, ramla den med en spetsig vinkel, drar sig huset tillbaka i en artig curtsy, med en inbjudande gest av en halv rotunda.
-
zooma 1/4 Bostadskomplex "Renaissance" Rendering © Liphart Architects
-
zooma 2/4 Bostadskomplex "Renaissance" Foto © AAG
-
zooma 3/4 Bostadskomplex "Renaissance" Foto © AAG
-
zooma 4/4 Fragment av fasaden längs Dybenko-gatan, kvällsbelysning. Bostadskomplex "renässans" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / med tillstånd av Liphart Architects
Den stora formen av det klassiska huskvarteret, som uppfanns i silveråldern (som Benois-huset på Kamennoostrovsky Prospekt), utvecklades under nyklassicismen på 1930-50-talet, till exempel i Moskva blockformade hus med innergårdsparker på Kutuzovsky och Leninsky Prospekt, som bevarar mer eller mindre framgångsrik organisk komposition. På 1950-talet avbröts traditionen efter Chrusjtjovs överdrivna förordningar och återupplivades inte längre, med undantag för isolerade exempel i post-sovjetisk nyklassicism. Stepan Lipgart har sina egna skäl för att vända sig till henne. Så här formulerar han sitt mål:
”Bostäder är ett utrymme för en individ (många individer) att leva, en typ av bostäder som vi ärvde från det modernistiska 1900-talet och växte över 9-11 våningar i de överväldigande majoriteten av fallen, utesluter personligheten från systemet med åtgärder. I de bästa exemplen blir gården en sådan miljö, men sällan höghuset i sig.
Därför såg jag huvuduppgiften i att ansluta volymer på tjugo våningar med en mänsklig skala utan att dela upp volymen utan att förstöra den, ge den en tydlig logik och egna regler. Dessutom var det nödvändigt att hitta de kompositionsprinciper och de detaljer som skulle göra det möjligt att kombinera ett ganska flervåningsfullt och omfattande komplex med ett enda tema, men detta är inte monotont.
De viktigaste metoderna för att lösa dessa problem redovisades på ett visst sätt i bostadsbyggandet i Moskva i början av 1950-talet. En bostadsbyggnad, som en del av den urbana strukturen, kan också vara en dominerande i betydande skala - ända fram till den hela staden, men artikulationen av enskilda delar av en sådan betydande volym var oumbärlig. Detta arbete med volymen består i dess uppdelning i separata element: nivåer, våningar vågrätt, risalits, burspråk vertikalt. Gesimsen blir grunden för hela systemet, och konturerna är ganska enkla: en strikt hylla och en plastsvanshals, från dessa två "anteckningar" är hela byggnaden monterad.
Huvudandelen är minskningen av volymen längs vertikalen. Skillnaden i texturer och material är snarare en sekundär, ytterligare funktion. Som ett resultat ger den till synes abstrakta och spekulativa metoden, på grund av ordningssystemets och dess elements antropomorfa natur, byggnaden en struktur av kompositionsharmoni som kan läsas av det mänskliga ögat. I själva verket humaniserar den en enorm volym på hundra tusen kubikmeter, gör att en person kan relatera sig till den."
Rotunda Lipgart
House "Renaissance" - en dialog med Leningrad Art Deco på 1930-talet och specifikt med husnummer 14 på Ivanovskaya Street, Fomin-Levinson. Där bildar en fristående halvrotunda på tunna och höga fasetterade kolumner husets ände, som fungerar som en variant av densamma, torkad av konstruktivism, porticoes som bildar fasadernas plast. I renässanshuset är rollen som halvrotunda viktigare. Hon, som en brosch som fäster kappgolven, omsluter alla delar av kompositionen. Rotonden ligger på hörnet, som en slags inversion av Silver Age-tornet, men mer graciös och empatisk jämfört med tornet. I en symfoni händer det att alla teman utvecklas enligt vissa lagar: exposition-development-reprise, allt fortsätter som vanligt, men ibland uppträder plötsligt ett helt nytt tema, genomträngande och viktigt - en del obo-solo av Shostakovich eller en elegant melodi med ny färg från Mozart, och det blir klart att allt startades för detta temas skull. Runt är en enorm smal symfonibyggnad, och detta ömtåliga tema rymmer hela kompositionen. Även här leder en elegant rotunda på hörnet huset som kommer att rymma cirka 3000 personer - befolkningen i en liten stad. (Jag förväntar mig verkligen att rotonden kommer att byggas ändå. Delarna finns fortfarande på fabriken som ägs av kunden, där andra beställningselement och detaljer från fiberarmerad betong också gjordes).
-
zooma 1/5 Utsikt från sydost till rotonden. Bostadsområde "Renaissance" © Liphart Architects
-
zooma 2/5 Allmän vy från sydost. Bostadsområde "Renaissance" © Liphart Architects
-
zooma 3/5 Utsikt från sydost, kvällsbelysning. Bostadskomplex "renässans" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 4/5 Allmän vy från nordost. Bostadsområde "Renaissance" © Liphart Architects
-
zooma 5/5 I. Fomin, E. Levinson. Husnummer 14, Ivanovskaya st., St Petersburg. 1940 Foto © Stepan Lipgart
Halvrotundan "renässansen" kan uppfattas som arkitektens "signatur". Här finns en kadens uppkallad efter Mozart, och här har vi en rotunda uppkallad efter Lipgart. Även om detta är en hyllning till arkitekturen på 1930-talet - och till och med Cameron Colonnade of Apollo i Pavlovsk - erhölls en ny kvalitet här. Halvrottan har fyra våningar, den går inte förlorad mot bakgrund av en hög 19-våningsbyggnad, utan tvärtom absorberar, som en radar, all rymdens energi och stänger på sig tre gator: Dybenko, dess fortsättning och Dalnevostochny-utsikter. Detta är kulminationen, telefonkortet och huvudmotivet. Och ett element med ett rikt kulturellt minne, som alltid är bra för en byggnad.
Kärlekshat mot människa och maskin som en metaplot av arkitektur
Detta är en viktig metaplott av arkitekturen från XX-talet, som har passerat in i XXI-talet. Efter att Corbusier såg den ideala arkitekturen i dammar och Malevich i ånglok, tog teknopoetik rot på allvar och under lång tid försvann människan från modernismens poetik, men han överlevde i art deco och kollisionen "människa-maskin" uppmuntrar fortfarande sinnen.
Människa och maskin står inte nödvändigtvis emot varandra. Här är det snarare en ömsesidig attraktion av två extremt extrema principer, och ibland en tvivelaktig kompromiss. Den invarianta metaploten "människa - maskin" är förhållandet "konstnär - makt", det faustiska temat "i början fanns det makt." Ambivalensen för denna kraft, liksom teknikens ambivalens och maktens ambivalens, är kända för alla. Kommer tekniken att vara vårt verktyg och hjälpare, vilket mildrar livets börda, eller kommer det så småningom att döda mänskligheten? Är makt en nödvändig begränsning av kaoset i vår fallna natur, eller en undertryckande apparat som undertrycker frihet? Det verkar vara triviala frågor, men i Art Deco-arkitektur verkar de som ingenstans, och det är därför ämnet förblir "hett".
I artikeln "Sök efter en hjälte" tillägnad utställningen med samma namn förklarade Stepan Lipgart varför han valde Art Deco-stilen, inte modernismen. Medan han studerade vid Moskvas arkitektoniska institut gick han till en föreläsning av den berömda modernistiska dekonstruktören Tom Maine och frågade honom om människans plats i arkitekturens poetik, men han hörde inget som svar. I samma artikel formulerade Stepan hur temat för arkitektur på 1930-talet ligger nära honom. Han är intresserad av”de olösta motsättningarna som är inneboende i den ryska kulturen och historien, som visade sig särskilt starkt på 1930-talet. Maskinens kollision med det traditionella och konstgjorda. Linjen med heroisk Petersburgarkitektur, förkroppsligad både i art deco av Levinson och Trotsky, och i den dystra arkaiken av Belogrud och Bubyr, och ännu tidigare i generalstabens båge och monumentet till Peter. En linje av belastad impuls, övervinnande, förknippad med stadens natur, som har utsatts för våldsam europeisering flera gånger. Dessutom visade sig europeisering ibland vara en välsignelse och gav upphov till en kultur som berikade världen och ibland ledde till kollaps, som i den ryska revolutionen."
Kärlekens / hatets kollision mellan människa och maskin förkroppsligas i art deco-estetiken, ibland i en kombination av glasnät och en ordning, ibland i en kombination av mekanistiska identiska fönster med känsliga klassiska detaljer. I en serie pappersprojekt av Stepan Lipgart "At the Reactor", som spelar rollen som ett manifest, ger kombinationen antropomorfism och rutnät, modifierad ordning och glas förtrollande bilder. Arkitekten själv säger att de böljande motiven på fasaden förkroppsligar bilden av en kärnreaktor som en kraft som värmer denna värld, men också hotar att förstöra den. Denna energi har en likhet med mänsklig passion. Ett kärnkraftverk är som ett tempel och temat för avgudning av en maskin finns också här. I renässanshuset har alla dessa motiv fått en ny utveckling. Teknikerna som finns i "Reactor" överfördes till bostadsområdet på Dybenko: stylobate, mesh och rost. Och rotundens halvcirkel är också en slags skugga av det atomiska "tempelets" runda torn.
Stylobate utgör ett högtidligt podium för huset och en strandterrass för kontor på andra våningen. Stylobaten rymmer offentliga funktioner, de första våningarna i tegelstenen - små kontor med separata ingångar, ovanför - bostäder. Precis som introduktionen till symfonins första sats innehåller ett ledmotiv som upprepas i de kommande fyra satserna, så täcker stilobaten hela kåren och sätter temat för ordningen i form av en brutal Behrens-kolonnad (som på tyska) Behrens konsulat i St. Petersburg) med intercolumnias av glasnät och egyptiska granitportaler. Halvrotunda och tvåvånings propylaea till gården är en del av stilobaten.
-
zooma 1/6 Fragment av fasaden längs Dybenko-gatan, portal för ingången till kommersiella lokaler, kvällsbelysning. Bostadskomplex "renässans" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 2/6 Utsikt från sydväst, kvällsbelysning. Renässansbostadskomplex Foto © Stepan Lipgart / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 3/6 Utsikt över den nordöstra sidan av stilobatens kolonn, fragment. Renässansbostadskomplex Foto © Stepan Lipgart / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 4/6 Fragment av fasaden längs Dybenko-gatan, dekoration av extraingången till bostadsdörrarna. Renässansbostadskomplex Foto © Stepan Lipgart / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 5/6 Kolonnaden på stylobaten. Fragment. Kvällsbelysning. Renässansbostadskomplex Foto © Stepan Lipgart / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 6/6 Fragment av stilobaten. Renässansbostadskomplex Foto © Stepan Lipgart / med tillstånd av Liphart Architects
Mega portik. Ämne i förstoring
Återgår till sammansättningen av höghuset. Hur får man denna koloss att uppfattas organiskt, harmoniskt och proportionellt? Vid organiseringen av fasaderna utvecklar Stepan Lipgart en teknik som är känd sedan silveråldern. När en beställningsformulär, en portik eller en båge sträcker sig över hela fasaden, ger detta den integritet (en person associerar sig med en kolumn på grund av proportionaliteten). Låt oss komma ihåg Mertens hus 1912 på Nevsky Lalevich med en jätteorder på ett glas, i själva verket modern fasad. I ett annat av sina projekt använde Stepan Lipgart en bågram så hög som fasaden. Den rektangulära bågen skapas av stora artikulationer - glasbiaxiella burspråk fungerar som stöd, och en kraftfull taklist fungerar som ett tak. Sådan kraftfull plast är typisk för renässanshuset. Sex rektangulära burspråk bildar ett slags sexkolonnportik. Motivet i förstoringen håller strukturen mycket bra. Den gigantiska "portiken" med sex kolumner är täckt med en entablatur av de två övre våningarna. Mottagningen av megakolonaden är bekant delvis från det parisiska bostadskomplexet Bofill, där halvcirkelformade glasfönster fungerade som jättepelare, även om Lipgarts mega-order inte alls liknar Bofill. Det vill säga, formerna är inte lika, men den allmänna romantiska stämningen är.
-
zooma 1/3 Fragment av fasaden längs Dalnevostochny-utsikten. Bostadskomplex "renässans" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 2/3 Utsikt över fasaden längs gatan Dybenko. Renässansbostadskomplex Foto © Stepan Lipgart / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 3/3 Konceptet fasadlösningar för ett bostadshus inom projektet för Atayants Architectural Workshop "Opalikha O3". 2014 Datorgrafik © Lipghart Architects
Burspråk, renässansens huvudtema, består av två kontrasterande element: ett glasnät och en plastbeställning. Temat utvecklas, genomförs i olika tonaliteter - först mot bakgrund av ribbad tegel rustik, sedan mot bakgrund av en plattare stuckaturvägg ovanför - på en jämn solid vägg. I den övre nivån blir burspråk triangulära, och i "vinden" delen ekas de av balkonger med liknande konturer, placerade "i en körning". Balkongerna stiger över de graciösa "Pompeianska" halvkolonnerna, som i sin tur fortsätter av "rapierna" av höga flaggstänger som genomborrar både balkonger och taklisten och riktas mot himlen: den vitala "avgångsordningen" verkar vara trång på fasaden, och den går upp uppburen i hörnen av tätare volymer av toppar (temat liknar ungefär jugendarkitektur, där halvkolumner ofta "strömmar" med blomkrukor. Förresten minns vi Scriabins musik, som inspirerade Stepan Ligarts pappersprojekt).
-
zooma 1/7 Fragment av fasaden längs Dalnevostochny prospekt, burspråk och balkonger på de övre våningarna, kvällsbelysning. Bostadskomplex "renässans" Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / med tillstånd av Liphart Architects
-
zooma 2/7 bostadsområde renässans © Liphart Architects
-
zooma 3/7 Renässansbostadsområde © Liphart Architects
-
zooma 4/7 renässansbostadsområde © Liphart Architects
-
zooma 5/7 Bostadskomplex "Renaissance" © Liphart Architects
-
zooma 6/7 bostadsområde renässans © Liphart Architects
-
zooma 7/7 Bostadskomplex "Renaissance" © Liphart Architects
Renässanshusets vertikala struktur är traditionell, klar, klassisk: fyra nivåer faller uppåt enligt principen om den gyllene sektionen, i dem, åtta - fem - tre och två våningar. Andra fasader varierar teman som hittas. Burspråk ersätts av loggier. Det differentierade och gyllene förhållandet bevaras. Det ribbade tegelverket i det första nivån, som gav väggytan en rik linje och chiaroscuro, bevaras i hela komplexet och ger fasaderna en handgjord charm.
Gås och mormors pannkakor
För ungefär tio år sedan argumenterade vi med Alexander Skokan. Han hävdade att även om han älskar Palladio och Zholtovsky tror han inte på moderna klassiker. Eftersom jag citerar,”visste de gamla mästarna - både arkitekter och gjutare - hur taklistens dragkraft, gåsen, hur den här gåsen vänder runt hörnet. Den nuvarande arkitekten vet inte hur man gör detta. Det är som ett recept på mormors pannkakor: om du läser det i en bok kommer du också att göra pannkakor, men klumpiga. Och om du lagade mat med din mormor så får du rätt pannkakor."
Men i det 21: a århundradet, som det visade sig, i avsaknad av manuell skulptur, kan metoden för dragning av klyftor och kornis anpassas till modern produktion av fiberarmerad betong. Och Stepan Lipgart berättar på ett mycket spännande sätt hur svår vägen från handritning genom en ritning till en rendering, sedan till en arbetsritning, sedan till dess korrigering och produktion av delar på en fabrik som ägs av kunden, var. Och allt fungerade, om än på bekostnad av stora ansträngningar. Först förvrängde kundens konstruktörer proportionerna av fönster, bryggor, taklistar, och hela processen måste rullas tillbaka och ritas om, och sedan följde konstruktörerna strikt projektet och samordnade sällsynta förändringar. Trots att orderdetaljerna producerades på fabriken bevarades ritningens konstnärliga kvalitet. Kornisstänger förstärks i hörnen, dupliceras med ytterligare profiler och är plattare på väggarna. Återigen uppstår musikaliska analogier: orkestrering av taklistar i hörnen är kraftfullare och tätare, på en jämn vägg är den mer transparent. Effekten uppnås, men på andra sätt.
Glasnät och ordning. Prognos
Som redan nämnts uttrycks "människa-maskin" meta-plot av arkitekturen från XX och XXI århundraden i sammansättningen av ordningen och glasnätet. Glasnätet ansvarar för den kartesiska matematiska ordningen. Kolumner och andra ordningselement - för närvaron av en person i byggnadens konstnärliga system. Frank Lloyd Wright på 1930-talet, inspirerad av glasets möjligheter, utropade: "Glas gjorde det, det förstörde klassisk arkitektur från rot till gren." Som vi kan se 90 år senare passar glas med beställningen bra och berikar varandra. Egentligen redan i Konstnärshuset på Verkhnyaya Maslovka (Krinsky / Rukhlyadev, 1934), som tillhör samma tid i början av 1930-talet, var nätet med ordern kopplat för att skapa solida glasväggar i ljusa verkstäder och en uttrycksfull fysiognomi Fasad. Moderna neoklassiska författare arbetade också i denna riktning, till exempel Quinlan Terry i Tottenham Court-byggnaden i London. Ämnet för interaktionen mellan glasgallret och beställningen är lovande, långt ifrån uttömt. När det gäller funktion passar den idealiskt uppgifterna för modern arkitektur: ljusrum, interpenetration av interiör och natur, men samtidigt förblir fasaden med kolumner och andra ordningsdetaljer, mänskliga agenter i byggnadens poetik. I renässansens karismatiska och romantiska bild har en linje som är viktig för vårt århundrade hittats och förverkligats. Och det kan enligt min mening fortsättas.
***
UPD: kommentera installationen av luftkonditioneringsapparater
Platser för luftkonditionering finns på innergårdens fasader, där de kan installeras i överenskommelse med förvaltningsbolaget. I lägenheter som endast har utsikt över gatufasaden kan luftkonditioneringsapparater, även i överenskommelse med förvaltningsbolaget, installeras på kalla loggier i burspråk. En betydande del av burspråken är bara kalla balkonger.
