Under det gångna 2019 var antalet ryska nominerade som klarat urvalet i kategorin WAF-priset rekordhögt. Tre presenterade projekt: Park of Future Generations i Yakutsk från den ryska byrån ATRIUM, RC "Comfort Town" i Kiev "Archimatika", som designar i Ukraina, Ryssland, USA och andra länder, och konceptet att bygga Badayevsky-bryggeriet i Moskva från schweiziska Herzog & de Meuron, mottog WAF-utmärkelser, med två av de tre projekten som delades ut flera gånger, vilket är ganska anmärkningsvärt.
Vi ställde alla tre vinnare liknande, men lite olika frågor, och vi fick en serie små intervjuer om de vinnande projekten och festivalen, som vi presenterar för din uppmärksamhet. Så här är tre samtal om tre projekt:
- Badaevsky / Herzog & de Meuron
- RC "Comfort Town" / Archimatika
- Park för framtida generationer / ATRIUM
Comfort Town fick ett speciellt färgpris.
Badayevsky Zavod blev vinnaren i kategorin projekt / bostäder och fick en högt beröm för masterplanen.
Future Generations Park fick ett mycket berömt inom kategorin utbildning och vann Visualization Contest för videon nedan.
***
Anton Nadtochy, ATRIUM
/|\
Du presenterade projektet för Park of Future Generations i Yakutsk i kategorin Utbildning / projekt. Hur motiverade du detta?
Ja, det var ingen lätt uppgift. Faktum är att WAF inte har kategorin "Landskap" för projekt i kategorin Framtida projekt. Därför har vi valt utbildningsutrymmen: för det första, enligt konceptet, finns det många uppvärmda inomhusrum i vår park där utbildningsfunktionen är belägen. Vi är säkra på att en betydande del av slutna utrymmen är nödvändig för offentliga utrymmen i ett tufft klimat - människor måste regelbundet snabbt kunna komma in i rummet, värma upp eller tvärtom svalna så att de kan gå ut senare. I det här fallet skapas ett enhetligt system av offentliga utrymmen, öppet och stängt, som organiskt interagerar med varandra. Allt detta är kännetecknande för en urbaniserad park - en ny typologi som utvecklas i städer med hög byggnadstäthet eller på platser med hög koncentration av människor.
-
zooma 1/4 Koncept för "Park of Future Generations" territorium i Yakutsk © ATRIUM, Vostok +
-
zooma 2/4 Begreppet "Park of Future Generations" territorium i Jakutsk © ATRIUM, Vostok +
-
zooma 3/4 Begreppet "Park of Future Generations" territorium i Jakutsk © ATRIUM, Vostok +
-
zooma 4/4 Begreppet "Park of Future Generations" territorium i Jakutsk © ATRIUM, Vostok +
För det andra ligger vårt territorium intill universitetet, där 17 000 personer studerar, och parken är inriktad på ungdomar och utbildning - därav namnet "Park of Future Generations SAHA Z" (vi uppfann namnet SAHA Z). På tävlingsstadiet genomförde vi en analys och fick reda på att det finns få funktioner för ytterligare utbildning i Jakutsk. Traditionell utbildning - skolor, högskolor, institut och universitet - räcker. Men i den moderna världen utvecklas självutbildning och ytterligare utbildning mer och mer aktivt: cirklar, sektioner, föreläsningar, mästarkurser etc. - det finns inte tillräckligt med sådana förslag i staden, och vi bestämde oss för att fixa det.
Därför, i funktionell mening, tolkade vi parken genom priset på utbildningsutrymmen: det finns amfiteatrar ute och inne, olika klassrum och tematiska utomhusområden. I synnerhet inkluderar vårt projekt en multifunktionell utställningshall med en öppen amfiteater för lokala evenemang; ett multifunktionellt auditorium med konvertibla stolar och möjligheten att skydda enskilda rum - i fallet när du behöver ett stängt eller mörkt utrymme, till exempel för filmvisning; samarbetsplatser, verkstads- och barnstudioområden och andra offentliga utrymmen Det finns också ett bokhandelsbibliotek i modernt blandat format med media och musik (som "Republic"), ett café och ett uthyrningsrum för sportutrustning med omklädningsrum etc. Systemet med autonoma ingångar och utgångar från olika nivåer - den övre nivån på kullarna och den nedre nivån på marken - låter dig implementera olika funktionella scenarier.
I det andra kvarteret finns en sport- och konstnärlig partiskhet, det finns koncentrerade utrymmen för olika aktiviteter: konststudior, alla kretsar, sport, presentationer etc. Läraren kan hyra utrymme här och leda sina egna sektioner - det här fungerar som House of Pioneers. Den tredje paviljongen är mindre, med turistfokus: stadens infopunkt, souvenirer, resebyrå, identitet etc.
-
zooma 1/4 Koncept för "Park of Future Generations" territorium i Yakutsk © ATRIUM, Vostok +
-
zooma 2/4 Begreppet "Park of Future Generations" territorium i Jakutsk © ATRIUM, Vostok +
-
zooma 3/4 Begreppet "Park of Future Generations" territorium i Jakutsk © ATRIUM, Vostok +
-
zooma 4/4 Begreppet "Park of Future Generations" territorium i Jakutsk © ATRIUM, Vostok +
I vilket skede är projektet nu?
Vi har utvecklat "Projekt" -fasen och överlämnat dokumentationen - vi väntar nu på att kunden ska skicka in den för granskning.
Vilka är dina intryck av skydd hos WAF?
Försvar är definitivt en utmaning. Evenemanget är mycket spännande: försvar på ett främmande språk, rapporten bör vara mycket kort och koncentrerad. Tio minuter är väldigt lite: i Yakutsk gav jag en rapport i 45 minuter för att utvidga alla aspekter av projektet. Så vi förberedde allvarligt och gjorde en detaljerad videopresentation.
ATRIUM-video för WAF-juryn:
Hon visade det viktigaste: hon beskrev detaljerna i territoriet och projektuppgiften, projektets huvudprinciper, visade den visuella delen. Medan vi förberedde presentationen blev det klart att det ackumulerade materialet räckte för att dyka upp i ytterligare en nominering. Vi tillbringade ytterligare en och en halv månad och gjorde en datorfilm med ett intressant manus och fantasifulla lösningar, som vi överlämnade till WAF Visualization Prize och vann förstaplatsen.
Jag förstår varför vi inte kom till första plats i kategorin utbildning - faktiskt på grund av projektets blandade typologi. Men projektet fick mycket beröm - och de anges inte i alla kategorier, detta är ett slags undantag när juryn i första hand inte håller med.
Vilka är dina intryck av årets festival? Var det på något sätt annorlunda än de tidigare?
Konstigt nog skilde det sig enligt min mening praktiskt taget inte från vad det var för ett eller två år sedan. WAF har utvecklat ett sammanhängande och tydligt format, jag har inte sett några förändringar. Som tidigare ger de priser inte bara och inte så mycket för arkitektur.
För vad?
Jag skulle säga att aspekter som kan kallas humanistiska är viktigare där: energibesparing, social betydelse, ansvar och liknande. Det räcker att komma ihåg "Årets byggnad" -2017 - projektet för rekonstruktion av ett hus i en kinesisk by efter jordbävningen - och andra vinnare av festivalen. Från min synvinkel är de långt ifrån de bästa. Mycket mer imponerande projekt övervägdes - till exempel det religiösa komplexet i Abu Dhabi från Cebra eller föremålen från Thomas Heatherwick i London och New York, eller StudioGang och många andra. Starka, experimentella, ovanliga projekt - och, skulle jag säga, enklare projekt vinner. Alla vet om det, men evenemanget är fortfarande väldigt intressant. Formatet är väldigt tätt, du kan bara komma in i en presentation av femton samtidigt, och själva presentationsnivån är mycket hög.
Några råd till kollegor som också vill delta och vinna?
Det var inte första gången vi åkte, men det var första gången vi ställde ut, så jag skulle vara noga med att inte ge råd. Jag tror att du inte borde oroa dig för mycket för segern. Utvärderingskriterierna skiljer sig åt. Du måste presentera ditt projekt med högsta kvalitet, men oroa dig - du kommer att vinna, du kommer inte att vinna - du borde inte.
Det året hjälpte själva projektet oss: det är vackert, utställning, med unika detaljer. Inte varje år kommer över ett sådant ämne. Jag gillade att delta - som sagt är det väldigt energigivande! Så vi blev bara glada och funderade på hur och med vad vi kan delta i år. Jag hoppas att den nuvarande situationen i världen inte kommer att förstöra våra planer.
***
Alexander Popov, Archimatika / | \
Varför tror du att det var du som lyckades få priset "för färg", projektet är definitivt väldigt färgstarkt, men spelade presentationen någon roll?
Jag tror att om en idé är värdig, tydlig och tydlig bygger den en presentation av sig själv, det återstår bara att inte störa den. För att vara ärlig är jag dock inte säker på att jag objektivt och balanserat kan bedöma vår egen prestation.
Närvaron av Peter Cook i juryn var en överraskning för mig och Alexander Simonov (vår arkitekt och bosatt i Comfort Town, som vi presenterade projektet med). Han är en stjärna i världsklass, på mina tidigare resor till WAF, varje gång jag lyssnade med intresse till hans föreläsningar, och sedan såg jag honom och insåg att den här gången Peter Cook skulle lyssna på mig. Och han, som de andra jurymedlemmarna, ställde många mycket krävande frågor. Till exempel: "Varför byggde du inte släta färgövergångar, men valde ett sådant färgkaos?" Vi svarade att vi inte hade en palett för att skapa smidiga övergångar, lutningar, så vi bestämde oss för att spela på färgkontraster. Och eftersom vi, förutom färg, också arbetade med olika volymer, kunde vi göra gatorna olika. Och Peter Cook ställer fler och fler frågor. För att vara ärlig trodde jag att han "vred" oss. Visar oss hur långt vi är med vår länsmentalitet från världsnivå. Och jag lämnade försvaret med tillförsikt att Peter skulle rösta emot, särskilt eftersom våra konkurrenters arbete var mer än värt. Och när vi plötsligt kallades till scenen och Cook delade ut priset var det oväntat. Senare, över ett glas champagne, pratade vi med Axel Demberger, en representant för EASTMAN-företaget, som är en partner i nominering för bästa användning av färg. Och han sa att det var Peter Cook som var vår främsta anhängare. Även om kontroversen var så het att väggarna i den uppblåsbara paviljongen skakade. Och detta ögonblick av erkännande blev kulmen i projektets historia. Ja, vi har gjort ett projekt av hög kvalitet och detta bekräftas nu på världsnivå. Det är viktigt! När allt kommer omkring har vi i tio år bekämpat kritiken från dem som trodde att arkitektur inte skulle göras så färgstark. Vi förklarade skämtsamt för kritikerna att deras färger helt enkelt togs bort från dem i barndomen.
-
zooma 1/5 Bostadsområde "Komfortstad". Konstruktion, 2015 © Archimatika
-
zooma 2/5 Bostadsområde "Komfortstad". Konstruktion, 2015 © Archimatika
-
zooma 3/5 Bostadsområde "Komfortstad". Konstruktion, 2015 © Archimatika
-
zooma 4/5 Bostadsområde "Komfortstad". Allmän plan © Archimatika
-
zooma 5/5 Bostadsområde "Komfortstad". Konstruktion, 2015 © Archimatika
Hur organiserades din projektpresentation?
Vi försökte berätta objektets tioåriga historia på tio minuter. Vi började med ett skott av presentationen av den nya Apple-surfplattan i september 2019, när Tim Cook visade ett foto av "Comfort Town" för att demonstrera funktionerna i den nya I-pad. Och sedan återvände de för tio år sedan till krisen 2009, då de fick 50 hektar av en övergiven fabrik på den sovande vänstra stranden i Kiev och uppgiften: att skapa ett nytt kvalitetshus, överkomligt till ett antikrispris.
Vi har för första gången föreslagit i Ukraina, istället för de traditionella 25-vånings mikrodistrikten, att bygga en blockbyggnad med ett genomsnittligt antal åtta våningar genom ingångar. De skapade också ett oöverträffat utbud av lägenhetslayouter: av 1200 lägenheter i första etappen skilde sig 600 från varandra! Vi övertygade utvecklaren att fortsätta att inte knyta de tidigare utvecklade sektionerna utan att utforma varje nästa steg individuellt och svara på den förändrade efterfrågan och specifikationerna för placering av sektioner och komplexets sammansättning.
När det rationella programmet samlades tänkte vi på den arkitektoniska bilden av projektet. Och uppriktigt sagt kunde de inte hitta en lösning under lång tid: komplexets territorium är omgivet av hopplöst tråkiga grå sovjetiska och post-sovjetiska sovsäckar, mot vilka något av vårt arkitektoniska hopp bleknade.
Och en dag körde Dmitry Vasiliev och jag till platsen med en ny väg och kom över en sovjetisk mosaik vid fasaden på Institutet för kemi. Mosaiken avbildade människor med kolvar och andra kemiska egenskaper, men allt var bara ett följe. Huvudplottet, fastlagt av författaren: "en dröm om ett ljus färgglatt liv." Mot bakgrunden av all denna omgivande gråhet brände mosaikens färger bokstavligen med ett manifest av hopp. Och trots allt, på 70-talet, när mosaiken skapades, var sovområdena lika tråkiga som de var 40 år senare! Och vi ville förverkliga denna dröm om en sovjetisk konstnär, som den färgade smalt förde till oss genom alla socioekonomiska omvandlingar och störningar som tyvärr förde drömmen lite närmare förverkligandet. Nästa dag presenterade vi kunden en skiss över utvecklingen av färgade hus i olika höjder med lutande tak. Vi måste hedra Igor Nikonov, chefen för KAN Development, som omedelbart trodde på vår idé och sedan modigt hjälpte till att hitta tekniska, ekonomiska och till och med politiska lösningar för projektet.
När nästan alla 50 hektar byggdes upp med "färgade hus" åtta år senare kom vi till mitten och gymnasiet som planeras av vår huvudplan
Gymnasium A +. Vi ville göra skolan till en accent mot bakgrund av bostadshus och undrade vad den arkitektoniska accenten av ett relativt litet föremål borde vara mot bakgrund av en ljusfärgad miljö som vi själva skapade? Använd ännu ljusare färger? Inte! Olga Chernova (chefsarkitekten för skolans projekt) och jag bestämde oss för att använda en diametralt motsatt metod - för att göra skolans volym grå!
Mot bakgrund av ljusa färger såg den strama akromatiska volymen ut som en interventionist, en revolutionär som, i kontrast till den palett som vi satt, skapade en arkitektonisk accent. Detta är den enda”icke-färgade” byggnaden på 50 hektar. Å andra sidan verkar det som om vårt akromatiska gymnasium återvänder till arkitekturen i bostadsområdena adeln av grå, vilket avslöjar fördelarna med högkvalitativa fasadmaterial. Vi lyckades använda speciellt Baumit-gips på fasaden, liksom armenisk basalt, och gjorde ett sömtak av metall med en speciell beläggning, som valdes från ett stort antal prover för att skapa den coolaste kombinationen med fasadmaterialet.
Så här blev den tioåriga historien om två arkitektoniska och koloristiska revolutioner: kromatisk och akromatisk.
Fortsätter du att arbeta med ett projekt, hur tror du att färgen hindrar eller hjälper? Å ena sidan är det varmt och glatt, å andra sidan är det känt att en ljus färg kan bli uttråkad … Fanns det något program som ingår i projektets färgning, vilket kan beskrivas ytterligare?
Det måste erkännas att färgkaoset i Comfort Town faktiskt är ordentligt orkestrerat. Under flera månader simulerade vi arkitektoniska och rumsliga koloristiska kompositioner för att samla ett intervall där det fanns både accent- och bakgrundsfärger, vi letade efter sådana kompositioner så att de inte skulle bli uttråkade, inte upprepas, det var inte för många kalla och inte för många varma färger i närheten. Detta arbete bara i basen baserades på den koloristiska teorin som vi passerade på institutet - denna teori är 2D. I 3D, i rymden, fungerar inte färgen exakt så, och det var en riktigt bra intuitiv sökning, som vi förmodligen inte skulle ha klarat av om vårt team inte hade en underbar arkitekt och konstnär Marina Bosenko (Nesteruk), som agerade som en riktig koloristisk stämgaffel … Vi delade alla våra vaga känslor och utvärderade nästa alternativ för att placera blommor och måla prover, och bara Marina kunde meningsfullt säga vad som var fel här och vad som behövde göras.
I Comfort Town fungerade den aktiva arkitektoniska färgen som ett filter: kritiker, "vars färger togs ifrån i sin barndom", köpte helt enkelt inte lägenheter i komplexet. Köpt endast av de som gillar ljusa färger i arkitekturen. Färg har bildat ett samhälle - för samman människor som älskar ljusa färger och färgstark arkitektur, med gemensamma värderingar och liknande smaker. Oväntat, även för oss, visade sig färg vara en kraftfull plattform för att bilda en gemenskap av likasinnade människor.
Projektets unikhet fick oss att aktivt studera BIM-design, arbeta med 3D-modeller för att digitalisera processer. Vanligtvis, när det gäller stora volymer, försöker de förena och skriva allt. Och ny teknik 3D, BIM och nästa steg - parametrisering, gör att du kan arbeta snabbt och samtidigt inte offra individualiteten. Vi strävar efter att skapa en bra arkitektur, så vi påskyndade övergången till ny designteknik.
Projektet är redan tio år gammalt, men det är fortfarande relevant och fortsätter att vinna prestigefyllda internationella priser. Under våren publicerade Los Angeles Times en helhet
artikel om projektet.
Vad är ditt helhetsintryck av WAF? Förändras något eller är allt avgjort?
Jag gillar WAF med sitt oförändrade format och procedur från år till år och ständigt föränderligt innehåll. Till exempel, på ett år hittar du plötsligt bara ett dussin projekt med en arkitektonisk teknik och nästa år helt andra tekniker, och du känner hur oändligt kreativt utrymme för arkitektur är i den globala dimensionen.
Att få ett pris på World Architecture Festival är som att ta en Oscar, men arkitektonisk. Sedan 2008 har WAF ansetts vara den största internationella plattformen, som är värd för dussintals presentationer, seminarier, föreläsningar och möten med deltagande av världens främsta arkitekter. Och naturligtvis är WAF-tävlingen ett riktmärke när det gäller professionalism. Det är en tävling där de bästa arkitektdomarna väljer de bästa designen.
Nu försöker ukrainska utvecklare kopiera europeiska projekt. Men för Europa har allt detta länge uppfattats som en grundläggande, allmänt accepterad nivå. Det som är intressant för dem är först och främst vad som sticker ut från raden.
Vid det första Comfort Town-försvaret vid WAF, där vi också nådde finalen i nomineringen av bostäder - färdiga byggnader, ställde en av domarna oss en fråga: distrikt? Jag tror att vår situation i Kiev, när vi inte är bundna av sådana begränsningar, orsakar viss förvirring bland européerna. Eftersom det skulle vara mycket svårt för dem att genomföra ett sådant projekt på grund av det långa godkännandeförfarandet, stadsplaneringsbegränsningar som också gäller för färgkoder. Vår egen internationella designupplevelse visar att varje plats, varje stad, dess mentalitet, kultur och ordning skapar ett unikt fönster för möjligheter till kreativ förverkligande. Och arkitekten måste hitta och avslöja det med sitt projekt!
Vilka är dina intryck av vinnarna, vann de projekt som du gillar och hur bedömer du totalen av vinnarna?
Att välja en vinnare bland de tio bästa projekten på kortlistan är nästan alltid ett lotteri, beroende inte bara på presentationens uttrycksfullhet utan också på domarnas möte i en viss nominering, deras humör, även vädret. Och jag har länge upphört att bli förvånad över att mina favoriter inte alltid sammanfaller med valet av juryn. Därför kommer jag bara att notera ett par trevliga tillfälligheter. Vi är mycket glada för Atrium och erkännandet av deras underbara projekt för en park för framtida generationer i Jakutsk. Och jag skulle också peka ut ett projekt från nomineringen av Årets lilla projekt, Studio Link-Arc-byrån. Det verkar som om dessa projekt illustrerar ett försök att hitta ett svar på en ny utmaning, som fortfarande letar efter dess definition för att anpassa sig till sådana "kanoniserade" mål för modern arkitektur som hållbarhet och socialt ansvar, och som jag skulle formulera enligt följande: "sök efter en ny harmoni".
***
Herzog & de Meuron / | \
Du var finalist för WAF 2019 i kategorin design för bostadshus och var mycket uppskattad för huvudplanen. Vänligen kommentera den andra utmärkelsen, för vad exakt, enligt din åsikt eller enligt din information, gavs - handlar det om att ompröva typologin "hus på ben" i stadsrummet, som anges i juryns kommentarer, eller något annat ?
Projektet för utvecklingen av Badaevsky-bryggeriets territorium svarar på tre pressande frågor om utvecklingen av moderna megastäder:
- Hur kan man bevara arvet och integrera det i den moderna stadsmiljön?
- Hur skapar jag ett offentligt kvalitetsutrymme som är öppet för alla?
- Hur integrerar man nybyggnation i den befintliga stadsutvecklingen?
Vårt projekt är en riktig blandad användning: ett fragment av staden i alla de olika funktionerna i den moderna stadsmiljön. En plats där du kan bo, arbeta, shoppa, ta dina barn till lektioner, idrottsklubbar eller bara koppla av i en offentlig park som kombinerar alla dessa funktioner. Denna webbplats var en gång en sluten tillverkningsanläggning. Tack vare projektet för utveckling av territoriet och skapandet av en offentlig park blir det en anslutande länk som förbinder Kutuzovsky Prospekt och ett nytt promenadområde längs floden Moskva. Således kommer det att bli ett öppet stadsblock och ett offentligt utrymme snarare än ett privat stängt område.
Det verkar för oss att juryn var intresserad av projektets koncept, och experterna uppskattade projektets bidrag till stadsmiljön, liksom dess relevans för att lösa moderna stadsplaneringsfrågor.
Hur organiserades din presentation och vilka frågor ställdes du? Hur svarade juryn på ditt projekt? Hur länge har du spelat?
För varje nominering där projektet presenterades förväntades en presentation och expertdiskussion. Försvaret i varje nominering fick 20 minuter. Totalt gjorde vi tre presentationer, som alla belyste vissa aspekter av projektet i enlighet med kategorikraven.
I Masterplan-nomineringen fokuserade vår presentation på utvecklingen av stadsmiljön, kvaliteten på offentliga utrymmen och mångsidigheten i projektet. I bostadsnomineringen - om projektets arkitektoniska lösning, lägenhetsdesignens särdrag, kvaliteten och mångfalden av bostadstyp. Bevarandet, restaureringen och anpassningen av kulturarvsplatser för att tillgodose nya funktioner, med hänsyn till de ursprungliga byggnadsstrukturerna och deras karaktär, lyfts fram i presentationen för kategorin WAF X-Reuse Award.
Den professionella juryn uppskattade projektet i alla nomineringar som presenterades. I kategorin Bostäder blev projektet den absoluta vinnaren på grund av sin icke-standardiserade arkitektoniska lösning - användningen av kolumner i stadsrummet för att betona rollen som historiskt arv och öka territoriets permeabilitet. Experterna noterade särskilt utvecklingen av designlösningen, den lakoniska kombinationen av arv och nybyggnation. De blev positivt överraskade av den nivå av dialog som uppnåddes i gemensamt arbete med kollegor från Capital Group och Moskvas kulturarvsavdelning. I den speciella WAFX-nomineringen betonade experterna särskilt den detaljerade studien av frågan om restaurering och anpassning av kulturarvobjekt inom ramen för territoriets utveckling. Detta bekräftades genom tilldelningen av den speciella WAFX-nomineringen i kategorin Re-USE.
Betydelsen av juryns anmärkning om "kritisk bevarande", en djärv sammanställning av gammalt och nytt, är i allmänhet tydligt. Sådan motstånd i ditt projekt är ganska förtjusande - det blev vackert. Men du rivnar de flesta av bryggeriets byggnader och bygger en bild på det "överhängande" eller till och med "svävande" av nya volymer över de gamla, faktiskt bygger du byggnader inte över, utan längs de bevarade delarna och i stället för de rivna. Var det verkligen inget sätt att spara allt eller spara mer? Gör det, som Jonah Friedman, så att den nya staden verkligen hänger över den gamla? För nu är det mer sannolikt att du imiterar idén än att faktiskt genomföra den: stöden tränger vackert in i en liten volym, som kommer att rivas och återställas för att "genomborras" … Är inte en vacker futuristisk idé som profanerar i detta sätt?
Och tycker du inte synd om fabriksbyggnaderna, som kommer att klippas "levande" och kommer att få nya fasader som aldrig funnits från sidan av floden? Och varför bygga en remake med en fasad som går tillbaka till ritningarna av arkitekten Weber, på platsen för den sovjetiska byggnaden 2?
Är inte denna typ av "kritisk bevarande" en intern motsägelse djupare än bara problemet med rivningsprotester? Du bygger tomten på motståndet från det gamla och det nya, men imitationer-remakes visas i kompositionen av det "gamla" …
Tiden går framåt, städer utvecklas, förändras och anpassar sig till den nya moderna verkligheten. Moskva som stad kombinerar historia och modernitet. Precis som i alla stora metropoler utvecklas stadslandskapet i Moskva kontinuerligt och dynamiskt. Arkitektens ansvar är att följa dessa processer i sitt arbete. Arbetar med ett projekt inom staden, särskilt i dess historiska del, måste en arkitekt först och främst noggrant utvärdera och analysera det befintliga landskapet, ta hand om att bevara arvet som en viktig del av stadens historia och samtidigt skapa en möjlighet för framtida utveckling: integrera modern arkitektur och offentliga utrymmen av hög kvalitet i en redan etablerad stadsmiljö.
Badaevsky-bryggeriets arkitektoniska ensemble utvecklades på ett sätt som är typiskt för ett industriellt komplex från 1800-talet. Det kännetecknas å ena sidan av en tegelindustriell arkitektur med en monumental lakonisk fasad, å andra sidan av olika kaotiska hjälpbilagor på sidan av floden. Under hela historien om anläggningens existens förstördes byggnaderna upprepade gånger, byggdes om och modifierades. Som ett resultat har den arkitektoniska ensemblen tappat sitt ursprungliga utseende. Alla befintliga byggnader på platsen på 6 hektar Capital Group (projektinvesterare) har upprepade gånger analyserats och bedömts av professionella kvalificerade experter, deras status som objekt av arkitektoniskt arv har fastställts och bekräftats, och detta garanterar fullständig okränkbarhet hos dessa byggnader. Enligt lagen kan kulturarvsföremål bara återställas.
Det är viktigt att notera att statusen för ett arkitektoniskt monument avgör många komplexa parametrar, i synnerhet byggnadsåret, byggnadens arkitektoniska drag, dess betydelse i ensemblen, antalet förändringar i objektet under dess existens, konstruktionens faktiska fysiska tillstånd och mycket mer. Det vill säga att inte alla byggnader som byggdes under århundradet förra har samma historiska värde idag. Detta tillvägagångssätt tillämpas vid bedömningen av andra ensembler inom europeisk industriell arkitektur.
Idag finns det tre byggnader på Capital Group: 1 och 3 byggnader har status som kulturarvföremål och kommer att återställas, 2, en byggnad som inte har status som monument, har restaurerats enligt historiska dokument på investerarens initiativ. Området för restaurering och restaurering av Badaevsky-anläggningens arkitektoniska ensemble kommer att vara 40 000 m2.
Vi har arbetat med ett projekt för utveckling av Badayevsky-anläggningens territorium i mer än två år. För oss är detta ett fantastiskt tillfälle och ett stort ansvar: byggnaderna i hela historien om anläggningens existens har aldrig återställts helt och hållet och idag är de i förfall. Enorma ansträngningar och stora investeringar krävs för att återställa den historiska ensemblen, blåsa nytt liv och funktioner i den, göra den tillgänglig för allmänheten och bli en del av det moderna Moskva.
Det är viktigt att betona att vårt mål aldrig har varit att lokalisera nya byggnader direkt ovanför arkitektoniska monument. Den nya byggnaden höjdes precis för att säkerställa bevarandet och synligheten av kulturarvets silhuett från flodsidan för att säkerställa platsens permeabilitet och öppenhet.
Den nuvarande platsen för den "horisontella skyskrapan" beräknas mycket exakt. Den kommer att vara belägen längs flodvallen, vilket återspeglar konturerna av kulturarvsområden, medan den ligger på ett visst avstånd från de historiska byggnaderna och därigenom skapar nödvändigt utrymme runt dem och betonar deras betydelse. Dessutom är det helt enkelt omöjligt att placera den nya volymen ovanför kulturarv på grund av lagliga begränsningar. Det beslutades att placera den nya byggnaden närmare floden.
-
Image 
zooma 1/3 Projekt för utveckling av Badaevsky-bryggeriets territorium. Fasader © Herzog & de Meuron
-
zooma 2/3 Projekt för utveckling av Badaevsky-bryggeriets territorium. Masterplan © Herzog & de Meuron
-
zooma 3/3 Projekt för utveckling av bryggeriet Badaevsky. Avsnitt © Herzog & de Meuron
När vi noggrant granskade byggnader 1 och 3 och analyserade alla historiska dokument som överlämnades till oss insåg vi att ensemblen skulle vara ofullständig utan det historiska utseendet på byggnad 2, bryggeriets hjärta. Byggnad 2 visas i nästan alla historiska ritningar och har alltid varit en central del av den arkitektoniska ensemblen. Men på 70-talet, när anläggningen ökade sin kapacitet, uppfördes en vanlig kontorsbyggnad med flera våningar precis på platsen för denna byggnad. Under platsanalysen av experter och historiker upptäcktes ett historiskt fragment av byggnad 2, gömt under en flervåningsbilaga från sovjettiden. På grundval av detta fragment beslutades att återskapa det historiska utseendet på byggnad 2 för att återuppliva växtens förlorade "hjärta". Vi är övertygade om att detta kommer att bidra till att återställa det historiska utseendet, betona karaktären och kompositionen hos den ursprungligen tänkta arkitektoniska ensemblen.
Inom ramen för projektet kommer byggnad 2 att byggas om, och även om fasaderna motsvarar de historiska kommer de inte att få status som arv. Det är därför det här är den enda platsen i projektet där två världar, världen av modern arkitektur av en flytande byggnad ovanför, och världen av tegelindustriell arkitektur nedan, som korsar varandra, går in i en fysisk dialog.
Vi tror att det bara är en serie noggranna observationer och valet av exakta designlösningar som är en uppgift för en arkitekt när man arbetar i en befintlig stadsmiljö. När alla detaljer är noggrant genomtänkt skapas en dialog mellan arv, modern arkitektur och det offentliga rummet, där alla tre komponenterna kompletterar varandra.
Anser du segern i WAF som ett betydande stöd för att marknadsföra projektet?
Vårt projekt är unikt i sitt slag och talar för sig själv. Det är dock alltid trevligt att få erkännande från professionella experter som bedömer dess kvalitet och värde.
Vad är ditt helhetsintryck av WAF? Förändras något eller är allt avgjort?
Vilka är dina intryck av vinnarna, vann de projekt som du gillar och hur bedömer du totalen av vinnarna? Vad tycker du om Grand Prix?
Det är inte första gången vi besöker World Architecture Festival, men det är första gången vi deltar i tävlingen. Vi är imponerade av omfattningen av detta evenemang och hur professionellt, rikt och varierat programmet var. Det var intressant att besöka där, att se många innovativa, moderna projekt presenterade av proffs.
Juryn på World Architecture Festival är en expertgemenskap som väljer de bästa projekten från hela världen baserat på professionell expertis. Valet av vinnare återspeglar som regel trenderna och huvudriktningarna för det moderna samhällets utveckling, nämligen bevarandet av arv, socialt ansvar och hållbar utveckling.
