Japanska På Modernitetens Topp. Tilldelades Det Andra Internationella Yakov Chernikhov-priset

Japanska På Modernitetens Topp. Tilldelades Det Andra Internationella Yakov Chernikhov-priset
Japanska På Modernitetens Topp. Tilldelades Det Andra Internationella Yakov Chernikhov-priset

Video: Japanska På Modernitetens Topp. Tilldelades Det Andra Internationella Yakov Chernikhov-priset

Video: Japanska På Modernitetens Topp. Tilldelades Det Andra Internationella Yakov Chernikhov-priset
Video: Lär dig Japanska! del 1 - Att börja lära sig språket 2024, April
Anonim

Trots sin korta historia är Chernikhovpriset en högt respekterad utmärkelsen som ges av en internationell jury, vars nivå, till skillnad från andra "internationella" priser av en inhemsk standard, är den högsta. Det räcker att säga att juryns ordförande för den första upplagan av priset 2006 var Zaha Hadid, och nu är det Riccardo Scofidio; Förutom honom var domarna Elizabeth Diller, Makoto Sei Watanabe, Benedetta Tagliabue, Totan Kuzembaev och andra mästare. Mekanismen för att välja kandidater är inte heller helt vanlig här: de nominerade nominerar inte själva till priset själva - det görs för dem av internationella experter, inklusive ledare för modern arkitektur som Peter Eisenmann, Thomas Lieser och Tarek Naga.

Domarnas sammansättning kan inte kallas något annat än "stjärna", därför borde nivån på de verk som ansökt om utmärkelsen ha varit lämplig. Det finns faktiskt stora namn bland deras författare: den begåvade brittiska arkitekten för den unga generationen David Adjaye och huvudpristagaren för den nuvarande Venedigbiennalen, amerikanen Greg Lynn. Jurymedlemmarna hörde dock för de flesta av de nominerade för första gången, vilket inte är förvånande: priset "beskriver" den nuvarande situationen i den senaste arkitekturen och utmärker det bästa av de unga arkitekterna som skapar något nytt just nu och har ännu inte haft tid att bli känd.

zooma
zooma
zooma
zooma

Att bedöma arbetet var inte lätt, för som Makoto Sei Watanabe konstaterade vid en presskonferens i House of Architects, måste det göras utanför nomineringarna. Men hur bedömer jag verk av uppenbarligen olika genrer och väljer till exempel mellan ett realiserat projekt och en arkitektonisk utopi? Lägg till detta de mycket vaga utvärderingskriterierna, som i curatormanifestet Elizabeth Diller och Riccardo Scofidio betecknas som sökandet efter en "ny tvärvetenskaplig form av arkitektonisk aktivitet" av domare. Observera att en vinnare naturligtvis inte kunde ha absorberat alla presenterade genrer, så han kompletteras av tio finalister, vars projekt enligt Watanabe förkroppsligar "de olika riktningar som vi har valt."

Слева: Макота Сей Ватанабе, Элизабет Диллер, Андрей Чернихов, Ирина Коробьина, Рикардо Скофидио, Георги Станишев
Слева: Макота Сей Ватанабе, Элизабет Диллер, Андрей Чернихов, Ирина Коробьина, Рикардо Скофидио, Георги Станишев
zooma
zooma

Så vem är vinnaren? Det var den 34-åriga japanska arkitekten Junya Ishigami, välkänd i sitt hemland, vilket framgår av det faktum att han anförtrotts utformningen av Japans paviljong vid den sista Venedigbiennalen för arkitektur. Jurymedlemmarna medgav att de inte kände till Ishigamis verk, men det var hans projekt, som Elizabeth Diller kallade det,”husbox”, helt vit - i andan av”klassisk” modernism, enkel i form och innovativ i termer av den använda tekniken valdes från en mängd slående experimentella verk. Enligt Diller,”Det finns en allvarlig förståelse och tolkning av modernismens arv i Ishigamis verk, och ändå överträffar det på något sätt hans kalla logik. På sätt och vis kan du inte ens förstå det helt, verket verkar klart vid första anblicken, och sedan ser du denna magiska underdrift. Junya Ishigami skapade en enkel kubikvolym med en mycket tunn ram och många subtila stöd.

Hans tekniska färdigheter kan också uppskattas i ett designarbete - detta är ett minimalistiskt bord med en mycket tunn och samtidigt långsträckt bordsskiva. Denna struktur, som förklarats av landsmannen till författaren Makoto Sei Watanabe, böjer sig inte på grund av att den gjordes "förspänd", och så snart vi satte en belastning på den rätas bordsskivans plan.

Juryns beslut bekräftade minimalismens bestående relevans i arkitekturens moderna historia:”Att följa vägen att subtrahera en arkitektonisk form, inte lägga till den”, som Riccardo Scofidio beskrev Ishigamis arbete, har alltid förknippats med bildens adel och renhet. Så här vann den japanska arkitekten domarna: som Skofidio noterade, "blir arkitektur mer märkbar när man subtraherar den."

Självklart är det synd att inget av de ryska lagen som ansökte om utmärkelsen, varav vår ungdoms "avantgarde" - Panakom, Atrium, DNK, Bureau Moscow, Savinkin / Kuzmin, inte ingick i kortlistan. Låt oss hoppas att historisk rättvisa kommer att råda nästa gång, och våra landsmän kommer fortfarande att visas i topp tio.

Icke desto mindre fortsätter priset som namnges efter den enastående avantgardearkitekten, den ursprungliga tänkaren och mästaren av arkitektonisk utopi Yakov Chernikhov, att spela sin ädla roll, som består i att för världssamfundet upptäcka namnen på samtida mästare som är trevliga för honom - arkitekter som arbetar utanför den vanliga ramen, människor med en bred arkitektonisk syn och förmåga till djärva experiment.

Rekommenderad: