Archi.ru: Nikita Igorevich, idag är arkitektstudion "Studio 44" en av de mest kända inte bara i St Petersburg utan också i Ryssland. Vad ser du som de främsta orsakerna till denna framgång?
N. Yavein: Jag är mycket smickrande att höra sådana ord, men för att vara ärlig tror jag själv att vår verkstad utanför min hemstad är känd mycket mer än i St. Petersburg. Här i staden är mitt namn fortfarande främst associerat med min tidigare administrativa verksamhet, även om jag lämnade posten som chef för kommittén för statskontroll, användning och skydd av historiska och kulturella monument 2004. Jag tror att orsakerna ligger i det inte så aktiva arkitektoniska livet i St Petersburg - till skillnad från Moskva har vi praktiskt taget inga professionella tävlingar, shower, festivaler eller biennaler.
När det gäller skälen till framgång tycker jag att allt är enkelt - viljan att arbeta hårt och effektivt, med fullt kreativt engagemang och stort ansvar både för designprocessen och för dess slutliga resultat.”Studio 44” har verkligen kommit en lång väg att bilda - från en liten familjebyrå till ett kraftfullt designföretag. Vi startade vår verksamhet med projekt som genomfördes för de norra regionerna i landet, sedan arbetade vi främst i St Petersburg, och på 2000-talet började vi komma in på Moskva, hela Ryssland och till och med utlandet. Under denna tid har vår workshop avslutat mer än 80 projekt, varav 26 har genomförts framgångsrikt. Bland dem finns offentliga byggnader, affärscentra, köpcentra, banker, hotell, bostadshus.
Archi.ru: Du nämnde den stora populariteten hos verkstaden utanför St. Petersburg. Jag tror att varumärket Studio 44 idag för det första är förknippat med ett omfattande projekt för rekonstruktion av den östra flygeln för generalstabsbyggnaden, också tack vare en mycket effektiv utställning på Zodchestvo-2009-festivalen tillägnad detta projekt. Vad har detta projekt blivit för workshopen och för dig personligen?
N. Yavein: Jag är tacksam för ödet för detta projekt - inte alla får arbeta på den ryska byggnaden i hjärtat av Sankt Petersburg - och för en sådan kund som Mikhail Borisovich Piotrovsky. Hans stora förtjänst är att projektet från början utvecklades på ett civiliserat sätt - utan onödig brådska, destruktivt för restaureringen och utan ideologisk kastning från sida till sida. Detta är det sällsynta fallet när både kunden och artisten i första hand hade vördnad för historien, innan dess monument, och allt annat, trots dess otvivelaktiga betydelse, fortfarande ligger på andra plats. Vi hade tid att känna den här fantastiska byggnaden, vi började förstå vad den vill ha och vad den motstår … När det gäller verkstaden blev arbetet med skapandet av Hermitage-museikomplexet i den östra delen av generalstabsbyggnaden katalysator för professionell tillväxt för var och en av medlemmarna i det kreativa teamet och för byrån som helhet. Låt mig ge dig ett sådant exempel: vi tvingades skapa en allmän designapparat inom verkstaden och sedan ett GUI-institut, som därefter gjorde det möjligt för oss att avsevärt utöka utbudet av designtjänster. Men samtidigt blev Hermitage nästan det svåraste professionella testet för oss, och i det här fallet pratar jag inte så mycket om processen att arbeta med ett projekt som om pausen som kom när arbetet slutligen slutade. Detta var en mycket viktig lektion för oss - oavsett hur svårt projektet, hela verkstadsgruppen borde inte arbeta med det. I bästa fall bör en tredjedel av teamet arbeta med ett projekt, annars är detta en direkt väg till förstörelse. Efter att mirakulöst ha hållit sig flytande strävar vi efter att ha minst 2-3 stora beställningar och flera små projekt samtidigt.
Archi.ru: Vad kallar du små projekt? Privata hus?
N. Yavein: Nej, vi handlar inte alls med privata bostäder. Under kodnamnet "bagatell" har vi bit, peka föremål i vår verkstad. Till exempel bostadshus med experimentell typologi eller små återuppbyggnadscentra i stadens historiska centrum.
Archi.ru: Hur många människor arbetar i verkstaden idag? Hur nära deltar du själv i den kreativa processen?
N. Yavein: Idag har Studio 44 mer än 60 arkitekter och cirka 20 designers, och vi har också vår egen modellverkstad. Det är viktigt att företaget har haft ett system med kreativa team under en längre tid. En av dem leds av mig, och som regel utvecklar hon konceptprojekt och de inledande faserna för alla stora projekt. Den andra brigaden är under ledning av Chief Pavel Sokolov (och är huvudsakligen engagerad i rekonstruktiva ämnen, till exempel "Mikhailovskaya Dacha" eller den just vann tävlingen för restaureringsprojektet för Alexander Palace). Den tredje brigaden leds av GAP Nikolai Smolin, och dess profil är stora föremål för nybyggnation, till exempel medicin- och rehabiliteringsbyggnaden i Almazov Research Institute.
Naturligtvis är kreativa frågor knutna till mig som chef för workshopen, men jag strävar medvetet inte efter att delta i varje projekt. Ibland är mitt deltagande i processen begränsat till några ord: i första steget, när vi precis börjar diskutera konceptet, och sedan när jag korrigerar något under designprocessen.
Archi.ru: Hur börjar arbetet med projektet? Vad är det viktigaste med det?
N. Yavein: Allt börjar ganska förutsägbart: Jag samlar en grupp arkitekter, och vi analyserar noggrant allt källmaterial, det vill säga platsen, dess historia och landskap, funktion, byggprogram. Under en sådan”brainstorming” föddes en allmän idé som sedan översätts till manuella skisser eller arbetslayouter, och först därefter sätter teamet sig ner vid datorerna.
Om vi pratar om var projektet börjar och hur projektet definieras låter mitt svar så här: "Från sammanhanget." Mer exakt, från olika sammanhang. Idag är detta ett mycket modernt ord, men som regel betyder det bara en byggnads omedelbar omgivning, medan en stad inte är en klänning där du snabbt kan fästa en lapp och bära den vidare. För mig är sammanhanget både platsens historia och mytologin som nödvändigtvis är förknippad med den, och utvecklingen av de omgivande byggnaderna, och om du lyssnar på den får du flerskiktade och mångsidiga saker, öppna till en mängd olika tolkningar.
Archi.ru: Påverkade den ekonomiska krisen verkstadsarbetet?
N. Yavein: Jag skulle inte säga att något katastrofalt hände oss. Naturligtvis var vi tvungna att sänka lönerna för våra anställda något, men å andra sidan sänkte vi ingen. Vad krisen verkligen påverkade var kostnaden för designarbete på marknaden. Det vill säga det finns arbete, och det finns ingen anledning att klaga på beloppet, men de betalar mindre och mindre för det. Först och främst är förseningar i ett halvår inte längre förvånande idag. Och för det andra, om designen av en kvadratmeter av ett objekt tidigare kostade cirka 3000 rubel, kan kunder idag enkelt sänka denna stapel med 1,5 eller till och med 2 gånger! Och om vi talar om ett storskaligt projekt, till exempel ett kvartal, sjunker priset ofta till 800 rubel per kvadrat. Och då kommer det definitivt någon som kommer springande och säger: "Och jag kommer att göra det i 300"!
Archi.ru: Det vill säga det ökända anbudssystemet sätter en ek i dina hjul?
N. Yavein: Vi spelar inte det. Vi hade en mycket obehaglig upplevelse: vi gjorde det första steget i restaureringen av generalstabsbyggnaden, och plötsligt visade det sig att rätten att göra det andra fortfarande behövde vinnas, i den här situationen tvingades vi dumpa kraftigt och naturligtvis, detta visade sig naturligtvis senare vara åt sidan mer än en gång. Därför försöker vi nu inte delta i några anbud alls, vi föredrar skräddarsydda anbud.
Återgå till ämnet krisens inverkan på branschen, jag vill säga att inte ens en sänkning av priserna för professionella tjänster av arkitekter är inte det mest sorgliga. Det är mycket läskigare att vi har börjat överge vårt författarskap oftare. Som regel händer detta i konstruktionsfasen när kunden gör sådana förändringar i objektets fysiska dimensioner och arkitektur, som är oförenliga med någon av våra idéer om vad som är korrekt och möjligt i arkitekturen. Ofta blir kvaliteten på själva byggarbetet orsaken till vägran - kunden är så besatt av tanken på ekonomi att han bygger en byggnad väldigt dåligt.
Archi.ru: Med andra ord, kunden lämnar sig inte bara till utbildning utan blir uppriktigt sagt okontrollerbar?
N. Yavein: Kundens konstnärliga smak har fallit kraftigt, det är ett faktum. Och det beror inte bara på krisen och den utbredda dumpningen utan också på att många utländska företagare har kommit till marknaden. Jag förstår att jag riskerar att anklagas för snobberi, men ändå: i St Petersburg finns det idag en skara människor med stor ekonomisk kapacitet, men utan en etablerad konstnärlig världsbild. I allmänhet slutade de gå i karmosinröda jackor med guldknappar, men de fortsätter att bygga sådana hus med kraft och huvud! Och om det i Moskva verkar som om den här vågen redan har avtagit, i St. Petersburg, tvärtom, har dammen precis sprängt. Därför är vår strategi - jag vet inte om det är framgång eller överlevnad - enkel: vi tar bara emot nya objekt om vi har att göra med en adekvat kund.
