Enligt Vladimir Semenikhin, som ledde ceremonin, faller utmärkelserna i samklang med undantagen från ryska språket: tenn, trä, glas. Dessa utmärkelser är små föremål som gjorts speciellt för detta tillfälle av kända ryska designers (de passar i väskor cirka 20x20 cm).
Glaspriset - "för ämnet industriell replikering" delades ut (till vem skulle du tro?) - Vera Mukhina, för ett facetterat glas, ett favoritobjekt för en sovjetisk person (låt oss göra en reservation att Mukhinas författarskap i termer av glaset är inte helt bevisat). Varken släktingar eller arvtagare till den berömda skulptören var inbjudna till ceremonin, så museets representanter fick priset. Samma som i den nya piedestalen för "Arbetaren och kollektiva gårdskvinnan".
Tenn - "för uthållighet att vara designer i Ryssland", gavs Vyacheslav Koleichuk, en arkitekt, konstnär, uppfinnare som gjorde de första kinetiska kompositionerna i Ryssland på 1960-talet. En hel hall tillägnades dem vid utställningen "Fenomenet of Russian Design”i galleriet M 'ARS. Så de två första utmärkelserna var för historien om rysk design, dess två perioder, före kriget och efterkriget. Men om modernitet …
Derevyanny,”ett företag för att föra designidéer till vardagen”, tilldelades IKEA. Publiken på kammarceremonin på DesignBoome-e, varav de flesta var unga designers och arkitekter, hälsade detta meddelande med väl urskiljbara fnissar och skeptiska kommentarer. Så en annan presentatör för ceremonin, en av festivalens huvudarrangörer, liksom ägaren av lokalen, Andrei Samonaev, ansåg det nödvändigt att omedelbart kommentera:”tänk inte, Ikea var inte sponsor för festivalen och deltog inte ekonomiskt i sitt innehav. … Den här gången hjälpte bara Polytechnic Museum oss … När det gäller resten gjordes festivalen med våra egna pengar, avskuren från familjens budgetar, - klagade chefen för Design Boom. Även om, - tillade han omedelbart, planerar vi att hålla det årligen, och då kanske det kommer att finnas sponsorer, och priserna är inte symboliska, utan monetära, och nu kanske Ikea kommer att gå med … designtema av priser och konkurrens.
Giggles av unga ryska designers kan förstås - när du säljer en vacker askkopp för ett och ett halvt tusen rubel (här i Design Boom), och i Ikea kan du hitta liknande saker för, säg, cirka hundra rubel, det vill säga, något att tänka på. Det är inte lätt att sälja en stol bunden med band för sex tusen dollar … Oavsett hur många gånger den vann Red dot designpriser. Förresten: skynda dig, unga högt betalda kontorsarbetare, här kan du köpa underbara presenter, vackra och unika. Eftersom galleriet lanserar verk från ryska designers till och med i produktion, vilket är mycket bra, men i små satser. Resultatet påminner mer om objekt av modern konst i sin relativt återhållsamma variation. Du kan donera en målning eller så kan du ge en designer askkopp. Men design kommer visserligen från konst, men Ikea lockar inte ryska designers och konstnärer till sin utveckling. Egentligen är den underbara Sretensky-festivalen i alla avseenden en kollektiv anti-krismåtta av distriktsgallerierna, ett sätt att uppmärksamma sig själva och deras verk.
Och på vägen för att spekulera om stadens framtid. Omedelbart efter utdelningsceremonin ägde rum en diskussion om British Citys "stadsspel" (City game är ett av "spelen" som hålls inom ramen för Creative Cities-projektet). Samma unga designers och arkitekter strömmade in i den nedre salen, där de pratade om de projekt som hade uppfunnits dagen innan. Uppgiften var att ta fram ett koncept för utveckling av Sretenka-området. Denna process är uppenbarligen användbar och spännande; det var intressant att lyssna på. Även om idéerna, som senare påpekades av juryn, består av en uppsättning typiska och fashionabla förslag, i våra tider är de nästan klichéer. Nämligen ekologi i alla former, ett förbud eller begränsning av bilers inträde, noggrann uppmärksamhet på sopor. Landskapsarkitektur, inklusive på taken - hängande trädgårdar, lekplatser; bryta underjordiska floder, allt från små strömmar och sluta med att översvämma kvarteret och förvandla det till Venedig (experterna gillade denna idé för sin skala). I det senare fallet kommer naturligtvis inte längre bilarna in.
Författarna till det mest integrerade, enligt min mening, talade också om det bättre än någon annan (den lettiska presentatören kommenterade denna föreställning enligt följande: "hur jag älskar den här ryska själen!"). Projektet heter Trash Design; poängen är att var och en av konstgallerierna, av vilka det finns många på Sretenka, sätter en soptunna på gatorna för specialavfall - gamla saker som används av denna verkstad i sitt arbete. Samtidigt genomförde hon mästarkurser om användning av, till exempel, gamla plastglasögon eller föråldrade (i framtiden) iPods. … Varje mormor som är intresserad av stickning kan samla gamla stickade saker, sälja de stickade och samtidigt hålla stickningskurser för grannar - säger författarna. Idén i sig är vacker, åtminstone inte så utsliten som de hängande trädgårdarna. Den traditionella loppmarknaden är dock mer effektiv för mormors behov och även för konstnärerna. Vinnarnas författare enligt beslutet i projektet Sretenka Hollywood (Natalia Zaichenko, Liza Kiseleva, Marina Khrustaleva) kom ihåg loppmarknaden. Det föreslås (återigen) att rensa området för bilar, ta bort containrar med sopor under jord, kamouflera luftkonditioneringsapparater på fasaderna, ersätta skyltar med retro - och använda detta utrymme som en permanent uppsättning för historiska filmer.
Bland jurymedlemmarna gillades Trash-projektet av den yngsta (som det till och med var konstigt för mig att se i juryn, och inte bland deltagarna), Nikolai Pereslegin. Resten talade enhälligt för "mytologin" närvarande i "Hollywood" -projektet, och detta är ganska symptomatiskt. Det verkar för mig, även om jag kan ha fel, att någonstans utomlands skulle övervikt vara tvärtom - något miljömässigt rent skulle vinna och inte mättas med ytterligare, desto mer historisk betydelse. Det är inte uteslutet att i detta beslut av juryn kan den "ryska själen", bortförd av myter och sagor, gissas. Trots att alla fem projekten strängt taget är mycket utopiska; Låt oss bara säga att arrangörerna (det är inte känt av vilka ansträngningar) lyckades installera på gatorna tillkännagivanden om en designvecka och ett dussin objekt, och även integrera i den vanliga helgmarknaden med sin "hö" konstmarknad. Men processionen av designers genom gatorna godkändes inte längre för dem. Du kan föreställa dig hur mycket godkännande genomförandet av åtminstone en liten del av alla ungdomsprojekt kräver.
Under diskussionen om projekt tog jurymedlemmarna också upp en viktig fråga - vad är Sretenka, vad är det viktigaste med det? Tak? Gårdsplaner? Gator (version av engelska kulturarv)? Jag har en alternativ version. När jag lyssnade på argumenten om att sticka mormor och titta på grannarna under denna berättelse - fashionabla designerskor, stora stenar på mina fingrar, tänkte jag att nu är Sretenka inte ett hus och inte gator, det här är en sammankomst. Det finns enklare festbesökare som har tillräckligt med klubbar, och det finns svårare som dras till de avskalade tegelväggarna i europeisk stil på gallerier. Tja, de umgås och njuter av varandras sällskap. Inte för att det var dåligt; även om det inte kan sägas att det är mycket bra. Det är bara att Sretenka, som andra delar av Moskva centrum, har förändrats mycket under de senaste 15 åren, och nu är det nu på jakt efter en ny identitet.
