Föreläsningen, organiserad av Lexus-märket som en del av Lexus Hybrid Art-cykel, hade olika namn på ryska och engelska. Den ursprungliga versionen var "Digital katedral och framtidens stad", det vill säga bokstavligen "Digital katedral och framtidens stad", men i den ryska versionen försvann katedralen någonstans och det visade sig: "Hur man bygger en stad av framtiden". Detta är dock inte det viktigaste.
Bureau LAVA - Laboratoriet för visionär arkitektur, som kan översättas som ett laboratorium för visionär (fantastisk, overklig, etc.) arkitektur - grundades 2007. Under de senaste fyra åren och mer har det blivit känt för flera högprofilerade projekt. År 2008 vann byrån en tävling för design av ett hotell och utställningskomplex i centrum av den underbara staden Emirates of Masdar, vars huvudplan gjordes av Norman Foster. Foster lyckades bygga en vågig terrakotta där
campus och arkitekterna från den unga, nybildade byrån, sköt byggnaderna längs kanterna på platsen och skapade ett torg i mitten där de föreslog att ordna mirakulösa mekaniska blommor, parasoller, som skulle öppna under dagen och samlas i knoppar, öppnar himlen på natten.
Ett annat välkänt LAVA-projekt är "snöflingstornet" till ära för tävlingen Mikhail Schumacher, det designades samma år 2008 för Dubai, och det var planerat att bygga sju sådana torn runt om i världen. Det är lätt att se att båda projekten dök upp före krisen; de har ännu inte genomförts.
Arkitekterna förtvivlar dock inte. De utformar aktivt, forskar och skapar installationer. En av dem: de glödande "digitala origami-tigrarna" har blivit en symbol blev WWF: s symbol i försvaret av tigrar.
Chris Bosse är LAVAs Australia Pacific Director. Två av hans kollegor och studievänner vid universitetet i Stuttgart, Tobias Walisser och Alexander Rick, driver ett andra, peer-to-peer-kontor i Stuttgart. Arkitekterna öppnade också filialer i Shanghai och Abu Dhabi; deras webbplats är på engelska och kinesiska. Kort sagt, ett ungt internationellt företag på tre kontinenter.
I sin föreläsning om framtidens arkitektur ägde Chris Boss stor uppmärksamhet åt det förflutna, nämligen den erfarenhet som grundarna av byrån fick när de arbetade i stora verkstäder innan de grundade sin egen byrå. Efter att ha flyttat till Sydney arbetade Boss själv i PTW-byrån med ett projekt för Pekings olympiska vattensportcenter WaterCube. Detta projekt använder lätta membranstrukturer, kända av världen från München olympiska stadion av Fry Otto (Chris Boss studerade vid "Institute for Light Structures" vid universitetet i Stuttgart, grundat av Fry Otto).
Tobias Walisser arbetade för Ben van Berkels UNStudio i tio år innan han grundade LAVA 2007 och var inblandad i designen av Mercedes Benz Museum i Stuttgart, ett av de första exemplen på digital teknik inom verklig design. Alexander Rick, den tredje partnern för den unga byrån, parallellt med sitt arbete i studion, är professor vid Fraunhofer Institute for Industrial Engineering i Stuttgart. Hans forskning, enligt Chris Boss, blev grunden för att introducera intelligent teknik i riktiga LAVA-projekt. Dessutom är LAVA officiell partner för detta institut, så att många studier som ligger till grund för byråns verkliga projekt genomförs inom ramen för institutets program. I samarbete med institutet utvecklades ett bostadselement i Framtidens hotell i Duisburg (2008) eller en flexibel kontorsmodul för utbildningsstaden Doha (SIPCHEM PADC, i samarbete med RMJM et al.).
Paviljongen för framtidens hus i Peking (2011), som också utformades i samarbete med Fraunhofer-institutet i Stuttgart, även om den använder den traditionella formen av geodesiska kupolglas, förvandlar tanken på en idealisk miljövänlig idé Hem. Om ett miljövänligt hus på 80-talet bara kunde placeras i ett naturligt landskap, är Peking-paviljongen inbyggd i stadens befintliga landskap - den ligger på taket till ett möbelcentrum, som en slags parasitformation på byggnadens kropp. Volymstrukturen för tre infällda kupoler, deras skal och plan utnyttjar möjligheterna för omvandling av det sexkantiga modulnätet, vilket skapar ett flexibelt utrymme. Inuti paviljongen finns det 15 olika bostadselement, som var och en innehåller en del av en tropisk trädgård - kök kombineras med grönsaks trädgårdar, sovrummen är dolda från grönska. Nära interaktion med naturen, förmågan att odla mat på plats, i kombination med intelligenta hanterings- och kontrollsystem för miljöns tillstånd, energiproduktion och avfallshantering skapar en sluten livscykel inuti huset som interagerar med miljön genom en smart ETFE-kupol skal som tillåter mer ljus att passera igenom, men ger isolering från omgivningen. Husets autonoma karaktär skapar en livlig miljö i alla klimat och under alla yttre förhållanden, vilket ger det en karaktär av rörlighet och mångsidighet.
Således förändrar interaktionen med forskningsinstitut arkitektens roll i design, vilket är särskilt viktigt för unga designers, säger Chris Boss. Om de tidigare, efter att ha kommit till verkstaden, var tvungna att arbeta länge under överinseende av mer erfarna specialister innan de började förkroppsliga sina egna idéer, nu har de möjlighet att omedelbart delta aktivt i själva utvecklingsprocessen och kombinera deras kreativitet med kollegors kunskap och erfarenhet. Förresten är Chris Boss inte heller främmande för att undervisa: 2010 arbetade han vid Sydney University of Technology.
Chris Boss presenterade på Artplay både byråns senaste stora projekt och tidiga små experiment och betonade objektens futuristiska och innovativa natur och hans presidios tillhörighet till en ny generation inom arkitektur. Genom att syntetisera olika historiska erfarenheter, forsknings- och designupplevelser styrs arkitekter först och främst av principerna för organisation och strukturbildning som är inneboende i naturen.
För LAVA är innebörden av att bevara enhet med naturen inte bara i användningen av teknik, skapandet av en ekologisk miljö och energieffektiva byggnader. Arkitekter strävar efter att skapa strukturer som liknar naturliga formationer, detta är grunden för byråns kreativa credo. Naturen blir en inspirationskälla för både design och bilder - Chris Boss visade detta med exemplet Green Void och Tower Skin-projekten.
Green Void, eller Green Void, är en 20-meters installation i atriumet i Sydney Customs, en 1800-talsbyggnad som har förvandlats till ett kulturcenter. Arkitekten anser att denna installation är en av de bästa illustrationerna av byråns huvudprincip - mer med mindre, skapar mycket med lite pengar. I det här fallet fick de 300 kvadratmeter yta och använde 40 kg grön Lycra för detta. Om man tittar på hur ett objekt, som ser ut som en gigantisk mikroalger, svävar över huvudet på besökarna till kulturcentret, kan man vara glad att det väger så lite.
Tower Skin (2009) - Ett projekt för att omkläda UTS-tornet i Sydney genom att sträcka en flexibel hud över det istället för en massiv och dyr renovering. "Skin" är genomskinligt, innehåller solpaneler, regnvattenuppsamlingsanordningar, lysdioder som gör att den kan fungera som en medieskärm, ger ventilation, cirkulation, tillgång till allt som är användbart och skydd mot allt skadligt (till exempel från solens strålar). Detta projekt ser förmodligen det mest intressanta och imponerande ut, det illustrerar verkligen framgångsrikt principen att spara energi och material.
Trots associering med Fry Ottos experiment visar båda projekten en lite annorlunda förståelse för tyg. Efter att ha "klätt" tornet i en kokong, ritade arkitekterna en direkt analogi mellan arkitektur och mode och liknade tornets volym med en mänsklig figur. Användningen av tyg som en mediefasad gör det inte bara möjligt att ändra byggnadens utsida på natten utan skapar också en känsla av en levande, lätt yta. Green Void-tunnlar är ännu närmare den mänskliga skalan - de kan beröras, du kan titta på dem, de uppfattas också som en slags "kläder".
I LAVA-verk förändras också den inneslutande ytans roll - från ett statiskt skal som en gång för alla specificerade funktioner blir det ett operativt och intellektuellt inslag i en byggnad, som till exempel tornet. Hudprojekt, interagerar både med människor och med naturliga faktorer - ljus, temperatur … Principen för att forma flexibla strukturer förändras också. Om volymens geometri på 80-talet var relativt oberoende av ramen, definieras nu formen på skalet tydligt av dess linjära element - revbenen på Tower Skin-fasaden eller Green Void-fästringarna.
LAVAs arkitektur graverar mot konstruktiv tydlighet i form i motsats till deras lärares barocka syn på visuell effektivitet. Den ljusuttrycksform som bildas av membranet upphör att vara ett mål i sig, men presenteras som ett resultat av modellering och organisering av komplexa processer. Och digital teknik, enligt arkitekten, är inte längre bara ett verktyg för att uppnå målet - de uttrycker själva tanken. "Till exempel när vi skapade ett omslag för Green Void angav vi bara förankringspunkter - strukturens begränsningsförhållanden och formuläret genererades av programmet baserat på denna data", säger Chris Boss. Samtidigt är både Green Void och Tower Skin utformade så att deras vikt visar sig vara mycket mindre än vikten hos konventionella strukturer - modulerna som de består av kan lätt bäras av två personer. Genom att använda sådana strukturer blir arkitekturen och bakom staden lättare, mer varierande, förvärvar förmågan att reagera mer flexibelt än tidigare på förändringar i yttre förhållanden.
Man kan till och med säga att, beroende på naturliga prototyper, bildar LAVA-arkitekter en slags "andra natur", med en konstgjord, isolerad och oberoende miljö, som i staden Masdar eller i paviljongen till Framtidens hus i Peking.. Detta utrymme samlar banbrytande teknik och naturlagarna, vilket gör att byrån kan skapa unika projekt som utvecklar mångsidiga metoder som kan användas i en mängd olika situationer och förhållanden, syntetiserar och kombinerar olika vardagliga och kulturella upplevelser.
