Förmågan att ställa frågor är en av de utlösande mekanismerna för utveckling (inklusive kreativ) och en nyckelfärdighet i utbildningsprocessen. Frågor väcker fantasin, hjälper till att övervinna kreativa block och arbetar med hjälpsam kritik. Vissa har emellertid motsatt effekt: de kan skaka kreativt självförtroende eller tvinga dem att gå åt fel håll. Nedan följer fem frågor som inte leder någonstans; de kan kallas kreativitetsförstörare. Studiens författare uppmanar: om du plötsligt befinner dig att ställa sådana frågor, sluta omedelbart.
Är jag kreativ?
Detta är den första och vanligaste "fel frågan". David Burkus, författare till The Muse Won't Come, säger att en av de mest varaktiga myterna är tanken att vissa människor är födda med kreativitet och andra utan. I själva verket säger författaren att det vore mer korrekt att tänka på kreativitet som "en gåva tillgänglig för alla." Det räcker med att komma ihåg att i barndomen visar de flesta människor en hög nivå av uppfinningsrikedom och fantasi, och när de växer upp försvinner allt någonstans. Burkus föreslår att externa faktorer kan vara att skylla på: kreativt arbete och utbildning, brist på självförtroende.
Vetenskaplig forskning bekräftar detta - genen för kreativitet existerar inte. Forskare säger att kreativitet inte är en medfödd talang, utan snarare en”tänkesätt” som kan läras. Vi har alla möjlighet att titta på något, utvärdera - ett problem, ett objekt, en situation, ett ämne - och lägga fram vår egen idé och tolkning.
Var kan jag få en originalidé?
Denna fråga åtföljs ofta av en annan: har inte allt uppfunnits före oss? Nya idéer ska skapas från grunden. Men ursprungliga idéer inspireras ofta och består av saker som redan finns i världen. De verkar vänta på att bli uppmärksamma och sedan tänka om i ett nytt format. Titta på iPhone: Apple har kombinerat elementen i en Blackberry-mobiltelefon, kamera och iPod till en originalkombination.
Amerikansk neurolog och neuropsykolog Oliver Sachs (författare till den berömda boken "The Man Who Mistook His Wife for a Hat") förklarar att våra hjärnor är utformade för att skapa nya kopplingar och kombinationer. Därför finns det inget skamligt att låna detaljer från andra skapelser, om du "kombinerar det med din egen erfarenhet, tankar, känslor" och "uttrycker på ett nytt sätt, på ditt eget", är Oliver Sachs säker.
Och det finns inget mer förlamande än att försöka komma på en "bra idé" ur ingenting. Det är viktigt att komma ihåg att överallt finns råvaror som kan studeras, "spelas" med det, även om det inte är omedelbart klart hur exakt det kan modifieras.
Var hittar du tid att skapa?
Vad som gör denna fråga kontraproduktiv är ordet "hitta". I själva verket är uppgiften inte att hitta extra tid utan att fördela den korrekt. För djupt kreativt arbete behövs långa tidsblock: för att få tid att engagera sig i processen, att påskynda och till och med att skapa något.
Venture-investerare och medgrundare av en startinkubator
Y Combinator (där reddit, Airbnb, Dropbox kom ifrån) Paul Graham tror att problemet ligger på fel sätt att organisera arbetsdagen: mest intuitivt lever enligt "arrangörens schema", när dagen delas in i liten halvtimme block. Denna metod är lämplig för dem vars uppgift det är att genomföra möten och diskussioner. Men för att skapa (och inte spendera mycket tid varje gång att fördjupa dig i uppgiften) behöver du ett "skaparschema", som består av ett par timmars intervall. Så istället för att fråga "hur man hittar tiden", är det bättre att ställa frågan "hur kan jag gå från en chefs schema till en skapares schema?"
Och den andra aspekten som hotar processen: brist på fokus. För att göra kreativt arbete måste du hålla fokus under en lång period och samtidigt förstå varför du gör det här arbetet och vart det leder. På min tid
I en intervju med tidningen DesignBoom gav Zaha Hadid råd till en yngre generation arkitekter:”Du måste fokusera fullt och arbeta hårt, men inte [mållöst]. Uppgifterna kan ändras, men de måste vara [inställda]. [Att] veta exakt vad du försöker förstå."
Hur kommer du på en lysande idé?
Ofta sätter unga yrkesverksamma otroligt höga standarder i förväg: om de arbetar, kommer det säkert att tjäna en miljon eller förändra världen, inte mindre. Ambitionen är stor, men i början är det bättre att fokusera på att bara göra jobbet och göra det bra.
Även erfarna skapare kan inte alltid förutsäga vilken idé som fungerar och vilka resultat man kan förvänta sig av ansträngningen. Vissa människor får enstaka framgångar, andra får hjälp av produktivitet (fallet när kvantitet blir kvalitet). Frank Gehry, som kallas en av de mest kreativa och djärva arkitekterna i världen, säger i en TED-intervju att han startar varje nytt projekt med osäkerhet och inte vet var han kommer att hamna. Gehry behandlar alla nya jobb med oro och anser att risk är en aspekt av verkligt arbete.”[När] jag startar ett projekt är jag inte säker på vart jag ska - och om jag visste skulle jag bara inte göra det. När jag kan förutsäga eller planera för det gör jag det inte. Jag vägrar det, säger Frank Gehry.
Om du försöker ta reda på om det är värt att fortsätta arbeta med ett projekt, fråga dig själv: om jag från början visste att jag inte skulle få berömmelse eller pengar, skulle jag göra det?
Var ska man starta?
Den kanadensiska formgivaren Bruce Mau (med Rem Koolhaas Mau publicerade boken "S, M, L, XL" om resultaten från 20 år av OMA-byrån), som deltar i utbildningsverksamhet, sa en gång att det vanligaste klagomålet från studenter "Jag vet inte vart jag ska börja". Som svar citerar Mau ofta kompositören John Cage, författare till den berömda pjäsen 4'33, "Börja var som helst."
Råden gäller både för en kompositörs arbete och för en arkitekt: låt dig inte hänga med att hitta den perfekta utgångspunkten, utan börja med det du har nu. Även om det är en oformad idé, en skiss, ett grovt utkast. Inledande forskning är viktig, men den förklarar sig ofta som banal förhalning, bakom vilken rädslan för oundviklig kollision med en tom sida, tom duk eller vit datorskärm ligger.
Experter rekommenderar att man ägnar mer uppmärksamhet åt processen än resultatet: det du för närvarande genererar kommer sannolikt att revideras eller till och med i papperskorgen, men erfarenheten kommer att finnas kvar. Och medan hjärnan arbetar i bakgrunden kan bra alternativ komma i oväntade situationer.”Jag tittar på andra verk för att släppa loss mitt medvetande ibland. Starta motorn. Det är nödvändigt att tillsätta bensin, olja och så vidare. Mycket ofta, över en kopp kaffe, öppnar jag en tidning och börjar bläddra igenom den, - säger Sergey Skuratov om sin arbetserfarenhet. - Och plötsligt ser jag någon sak och till och med helt utan anknytning till den här saken, och en mekanism startar för mig och jag börjar rita mitt eget hus från den punkt där jag slutade. Plötsligt en uppenbarelse. Det finns någon form av obegriplig associativ koppling."
