Under slagordet "tillbaka till grunderna" övergav Anton Kochurkin, arkitekt och chef för 8L-byrån, förra årets idé att gå samman med samtida konst och börja från abstraktion av "skogsliturgi" till den konkreta formen av universella strukturer, först han skulle kalla den aktuella festivalen "elementära partiklar". En av dessa "partiklar" skulle bli projektvinnare av den öppna tävlingen "Skjul nr 11", byggd i fälten i Nikolenivets. Tävlingen visade sig dock vara populär, nästan 350 verk skickades in för den, och juryn representerad av Evgeny Ass, Yuri Grigoryan och Anton Kochurkin, ledd av Alexander Ermolaev, beslutade att inte genomföra ett projekt utan sex. "Det fanns inget slut på arkitekternas fantasi … och vi kände att det skulle vara relevant att gå in på bondens tema", erkänner festivalkuratorn. Således har från det parallella programmet "Sarai nr 11" vuxit till det centrala föremålet för "Archstoyanie", samtidigt som det konkretiserade det vaga temat för en viss "elementär partikel" till det ganska talande namnet "Saray".
Sex strukturer, som är variationer på temat för en ladugård, som varierar i grad av outlandishness, är nu utspridda över Nikola-Lenivets territorium.
Efter festivalvägen börjar tittaren sin resa från "Wall of the Saray" av Sana Borieva - det mest abstrakta föremålet för denna festival. En vägg som ännu inte kan ge skydd mot regn och snö kan redan skydda från solen med sin skugga. Berövad en lådas huvudfunktioner förvandlas denna "nonunit" till ett slags solur under dagen och rapporterar aktuell tid på dagen och en skärm för filmvisning på natten. Den ojämna inskriptionen med färgen "ved" som nyligen har dykt upp på objektet fångar ögat, vilket ofrivilligt väcker tanken på ett annat möjligt syfte med byggnaden.
Byte av trä, det traditionella materialet för att bygga en ladugård, med stålkedjor hängda från en metallram, fick FAS (t) -gruppen arkitekter den surrealistiska strukturen "Standless Steel" (namnet hänvisar uppenbarligen till inskriptionerna på rostfria knivar).”Vi ville att föremålet skulle vara känsligt för naturförändringar, vare sig det skulle öka temperaturen eller vindkraften”, säger de unga arkitekterna Alexander Ryabsky, Ksenia Kharitonova, Dmitry Baryudin. "Ingångarna och utgångarna här ligger längs hela omkretsen", visar författarna och rör sig fritt mellan de lätta kedjorna. Genomträngt av strömmande ljusströmmar, som ringer i vinden och inte utför någon av de typiska funktionerna i en ladugård, valdes byggnaden av gästerna i Archstoyanie som en plats för minnesvärda fotografier och spela inhämtning.
Till skillnad från de två tidigare skjularna är nästa objekts funktion uppenbar. Kapselhotell "Your Cabinet" med en yta på 70,3 kvadratmeter rymmer upp till 27 gäster i 13 enkel- och 6 dubbelrum. Gratis hotell, som består av 2x1x1,25m kapslar som bara kan sitta medan du ligger, är populära i Japan, där de används av stadsbor som ett billigt skydd för natten. Enligt Kirill Bair och Daria Lisitsyna, författarna till den ryska versionen av det japanska hotellet, kombinerar deras anläggning våra traditioner med sydöstra teknik. "Det är ekonomiskt, miljövänligt och estetiskt tilltalande", berättar kapselhotellets broschyr. Externt hänvisar hotellboden uppenbarligen till prototyperna från Alexander Brodsky: arkitekterna använde gamla dörrar med sprinklande färg, precis som i Rotunda som stod i närheten; och ordnade dem pittoresk och kaotiskt, nästan som fönster i paviljongen av Vodka-ceremonier från Pirogov. Skåpet har redan börjat fullgöra sina funktioner efter att ha löst problemen med övernattning på campingen. Skrynkliga filtar och kuddar som kikade ut ur kapslarna vittnade om att Vash Kabinet blev en fristad för sociologer från ArchMovement-projektet som hade kommit till festivalen för forskningens skull.
Tillsammans med "Standless Steel" är det andra projektet i den nuvarande "Archstoyanie", som påstår sig vara kopplat till konst, "Nests of Light" av arkitektbyrån "Panakom". Som ett förspel till avslöjandet av idén om deras skapande, förhärligar författarna till det ljusa objektet, Nikita Tokarev, Arseny Leonovich och Pyotr Tolpin, boen i skogen som en naturlig prototyp av arkitektur. Ladugården för dem tog formen av just dessa bon och lyfts av arkitektonisk tanke till Nikola-Lenivets tallar och björkar. Den mjuka nattglödet av grönt, vitt, rött eller blått tillhandahålls av lysdioder inbyggda i strukturen. Fem mandarinlyktor i olika former och storlekar har skapat en nästan orientalisk atmosfär i den ryska skogen - vid foten av tallarna som lyser upp skogen dricker folk te och tänder en vattenpipa.
De två senaste nya objekten på festivalvägen är riktigt enkla lador. Den första som heter "Functional Moo" av författaren Oscar Madera. Genom att lägga till ett extra tak till den mest typiska ladan och till synes bryta mot planeringsreglerna visar arkitekten att ingenting hände, säger de, eftersom ladan var "döv och dum", så förblev det. Som vi kan se har ingenting verkligen förändrats - den kinesiska pagoden fungerade inte. Det finns dock en del fördelar. Enligt Madera, med dubbeltak, symboliserar projektet själva byggprocessen. Anton Kochurkin gav Functional Mooing en extra funktion: i Oscar Maderas skjul visas projekt som deltog i Shed # 11-tävlingen.
Saray Sarayev från MANIPULAZIONE INTERNAZIONALE arkitektbyrå och konstgruppen MISSISSIPPI toppar listan över nya objekt i Nikola-Lenivets, eftersom det här är kuratorens favorit. I
Genom att gå längs festivalvägen för nya föremål kunde tittaren se ladugårdens utveckling. Framför hans ögon förvärvade den abstrakta formen av en elementär enhet, "The Walls of the Barn", en semantisk belastning som interagerade med landskapet ("Unstable Steel") och fick olika funktioner - att ge skydd (Capsule Hotel "Your Cabinet"), belysning ("Nests of Light"), offentligt utrymme ("Functional mooing"). Och slutligen nådde det sin höjdpunkt i form av "Saray Saray". Det kombinerar det förflutna och nutiden i den enklaste arkitektoniska enheten. För det första, på dess väggar finns "skuggor" av föremålen som en gång omringade den - dessa tryck, brända av solen, målades av den serbiska konstnären Dmitrievich. För det andra är det nu anpassat för människors liv - det är ett rymligt rum med alla bekvämligheter, väl upplyst tack vare ett plasttak och små mellanrum mellan träplankor. Under festivalen används objektet som en veranda. Anton Kochurkins och författarnas planer om det framtida skjulet varierar - från att placera Archstoyanys egendom i den och sluta med att utrusta den som en teaterplattform.