Inom ramen för firandet har utställningarna "Portrait of a Teacher" och Ermolaevs personliga utställning "Through the Eyes of Nature" redan hållits. Den aktuella utställningen "The Way", som kan besökas till och med den 30 oktober, berättar om studentkretsens trettioåriga aktivitet, som idag har vuxit till en oberoende arkitekt- och designstudio. Det presenterar verk av både Alexander Pavlovich själv och hans studenter. Detta är inte den första TAF-utställningen, men den kan jämföras med alla tidigare med sitt läge. Enligt en av besökarna är detta den första upplevelsen av att placera TAFs verk i ett utrymme som är trevligt för dem. Faktum är att studioens tidigare utställningar hölls i klassiska salar med vita väggar, vilket gjorde att varje objekt upplevdes som ett slags utmaning, medan det inre av Clumba Gallery själv bär en touch av ett slags "Yermolaevism", och därför varje utställningen ser giltig ut här. I galleriets lilla utrymme visas ett stort antal objekt, teckningar och fotografier. Förresten gjorde Ermolaev utställningen som ett slags visuellt hjälpmedel för sina studenter. Många förklaringar, som berättade om de viktigaste värdena och filosofin i TAF, bidrog till "utbildningens" utställning.
En monografi publicerades för samma utbildningsändamål. Idén till boken tillhör Aleksandr Pavlovichs student, nu också lärare vid Moskvas arkitektoniska institut, Elena Tarutina. För 6 år sedan, genom att sortera i arkiven i studion, hittade hon ett stort antal grafiska ark av Ermolaev och ville publicera dem, för enligt henne borde alla kunna "röra vid dessa verk, känna dem och leva". Som ett resultat utgör bild- och grafiska verk endast en volym av monografin, de andra två ägnas åt verk som, som författaren själv skriver, "har gemensamt materialitet, objektivitet, ofta träaktighet" och texter som ger honom möjlighet att förstå vad han är. Detta betyder dock inte att den första volymen inte innehåller några upptäckter - tvärtom är hans många beundrare bekanta med Ermolaev, först och främst som designer och arkitekt, och först nu, efter publiceringen av monografin, allmänheten kommer att kunna känna igen honom som unik i sin korthet, arketypiska och konstnärliga bilder.
I andra volymen grupperas inte verken kronologiskt - de förenas av tvärgående motiv och plott, liksom en specifik "författares" typologi, till exempel "bagateller", "de som kan dekorera livet" och "pretentiös ". Intressant är att de senare ofta är kombinationer av till exempel tvättbräda, rostig metall och plastskräp. Oleg Genisaretsky, Alexander Lavrentiev, Elena Sidorina, Elena Chernevich, Galina Kuryerova blev författare till den tredje volymen, som innehåller artiklar om konstkritik om Ermolaevs personlighet och arbete.
Men naturligtvis förblir Ermolaev själv monografins huvudberättare. Berättar sin biografi i detalj, påminner arkitekten om att hans intresse för design vaknade under sitt andra år på institutet, när han studerade arvet från konstruktivism och futurismens uttrycksfulla medel. Ermolaev medger att han först såg världen genom en konstnärs ögon, men sedan lärde han sig själv att känna andan i den rumsliga-objektiv situationen, upptäckte kreativitet för sig själv som en konstnärlig lek med material, former, rymden. Ermolaev spelar till denna dag. Han känner starkt naturlagarna och i sina regler att följa dem - det är därför det inte finns någon sådan avsiktlig "smink" i hans objekt.
Som presidenten för Moskvas arkitektoniska institut, Alexander Kudryavtsev, sa om honom vid presentationen av boken:”Ermolaev öppnar överraskande allas ögon för den vackra sidan av den fula världen. Det finns ingen annan person som kan göra en fantastisk utställning av skräp och en bok från papper. " Konstnären själv säger att hans verk inte förkroppsligar några specifika avsikter, de uppstår av misstag som sensuella reaktioner på naturmaterial eller artefakter. Tja, kontemplationen av dessa "oavsiktliga" föremål ger en stor krets av beundrare av Ermolaevs talang stort nöje. Förresten, presentationen av boken och utställningen lockade ett stort antal åskådare - det fanns bokstavligen ingenstans att gå in i gallerihallen.
Många av dem som kom är före detta studenter i Ermolaev, för mer än ett dussin av Alexander Pavlovichs studenter och anhängare har under de 30 åren av existensen av teatern för arkitektoniska former lämnat det. På kvällen, ganska förutsägbart, fanns det fler än en gång recensioner om skaparen av TAF som lärare - en lärare i ordets vidaste bemärkelse, som vet hur man förmedlar skickligheten med en opartisk och kreativ uppfattning om världen. För denna gåva tackade särskilt Ermolaev biträdande chef för arkitektbyrån "Ostozhenka" Andrei Gnezdilov: "Jag arbetar med akademiker från TAF, och dessa människor skiljer sig i grunden från andra. De har en annan vision, en tracker. De har en fantastisk jägarkänsla. Och detta är din förtjänst, för det här är genen som du implanterar”.