Moskvas designvecka, som äger rum i år för femte gången, valde traditionellt som huvudlokal den stora salen i Artplay designcenter, byggnad nr 2. Här, på två våningar, visas olika designföremål: möbler, skulpturer, affischer. Utställningens allmänna tema är”Innovation för att rädda planeten” - problemet med att bevara planeten och dess resurser, och människan ses som en av de värdefulla resurserna. Ämnet är populärt, det har inspirerat arkitekter och formgivare att experimentera och upptäcka i många år, det räcker med att komma ihåg den senaste Pritzkerprisvinnaren Shigeru Bana med sina billiga och förkonstruerade kartonghus för hemlösa.
En anmärkningsvärd gäst på utställningen var den välbekanta (och kära) IKEA, som utmärker sig bland majoriteten av deltagarna inte bara för produkternas budget utan också för paviljongen, som ser ut som ett riktigt hus med gaveltak. Sängar ströda med kuddar, rymliga garderober, trähästar, mysiga golvlampor och en rad kökskranar, med ett ord, en komplett uppsättning för att skapa komfort med enkla medel. Förresten, lördagen den 18 oktober håller företrädare för företaget en föreläsning”Kärleken vaknar upp. Naturen vaknar”- så låter Ikeevs motto den här säsongen.
Arrangörerna av den grafiska festivalen Weltformat, som förra hösten förde affischer från Lucerne till HSE, gav i år Muscovites en utflykt till grafikdesignens värld, där de pratade om identitet, fontutveckling och naturligtvis sin egen festival. Hur? Självklart använder jag mitt arbete som ett exempel. Tittare kan reflektera över affischens roll i en modern stadsboers liv genom att studera schweiziska exempel på tredje våningen. Affischer är gjorda i olika tekniker och format, och var och en placeras på ett trä staffli.
Den allmänt tillkännagivna installationen av Tam-Tam-skolan, en institution för unga designers som grundades av Alchemy-ledaren, Alessandro Guriero, togs ut av arrangörerna och installerades på balkongen på ett sådant sätt att omedelbart bakom skulpturerna hade utsikt över Andronicus kloster öppnas. Laconic head-idols gjorda av vit plast är inte främmande för nyfikenhet: från läpparna på vart och ett av de viskande huvuden hörs tysta röster som ger rekommendationer: att arbeta, att hedra många gudar, att tänka på livets cykliska natur. De mest förståeliga tankarna uttrycks av kvinnliga röster, halvvetenskaplig abracadabra - av män, och det sista huvudet i kedjan avger till och med bara en uppmätt brum.
Genom att generalisera och ompröva skulpturer från påskön bjöd designarna moderna stadsbor att prata nästan till väggarna - vita, ogenomträngliga och helt konstgjorda. Detta förslag i sig är en bra anledning att tänka på det.
Det mest ikoniska projektet under Moskva Design Week - Design SuperHeroes, som introducerade allmänheten till världsdesignernas guruer och deras produkter, blev i år till en halv tom mörk hall med ironiska produkter från Memphis-gruppen och flera andra designikoner: soffa läppar, falliska kaktusar, redskapstolar. Under alla produkter finns det uppriktigt sagt inte tillräckligt med underskrifter med författarnas namn: tydligen har tittaren helt enkelt ingen rätt att inte känna till dem.
I samma hall finns en konceptuell kub: en portal till mänsklig höjd, vars yttre del är mörk som natt, och den inre delen är en uppsättning glödande rektanglar som påminner betraktaren om Zaha Hadids estetik och samtidigt proklamerar: "Rörelse som designelement." Spel med ljus spelas också på hallens enda vita vägg: vackra kompositioner skapade av elektriska lampor bosatte sig här. Temat för grafiska parallellpipeds fortsätter av en skog av rektangulära kolonner med supergrafik, mittemot fönstret på golvet ovan.
En något skrämmande introduktion av teknik i det mänskliga sinnet demonstrerades av Varennye Organism Design Bureau, och bokstavligen: med hjälp av en hjälm kan besökare på utställningen delta i ett konstigt spel när huvudet blir en joystick som styr verkligheten. Arrangörerna lovar att om några år kommer hela världen att bli föremål för våra hjärnvågor och erbjuda att börja träna idag - en sådan teknokratisk utopi.
Att utöka designgeografin och kartlägga nya punkter till den ryska konsumenten har alltid varit en av de viktiga uppgifterna under Moskvas designvecka. I år uppmärksammades kuratorerna på österrikisk industridesign - och inte förgäves: när man tittar på dessa föremål (även de mest biomorfa) kommer man omedelbart ihåg vilket språk Bauhaus talade. Enkla geometriska volymer och akromatiska färgkombinationer är fortfarande relevanta - speciellt när det görs med sådan smak och kärlek. Tyvärr kan du inte sitta på konstföremålen - detta är strängt förbjudet.
På utställningsområdet till vänster om trappan har ett litet bibliotek organiserats där besökare kan titta igenom utställningens många tryckta material i en mysig atmosfär. Möblerna för detta hörn tillhandahålls av Bene: gästerna kan rotera runt sin axel i stolarna med höga nackstöd från Parcs-serien, samt pröva sig själva som designer och drar arbetsplatsen för sina drömmar.
Nära biblioteket kan gästerna beundra de vackra hushållsredskapen - inklusive Alessi-produkter: de mycket programmerade silvertekannorna och korkskruvarna.
Design skulle inte vara design om den inte riktades direkt till konsumenten. Det är därför som utställningen inkluderar designmarknaden, där du kan köpa böcker och tidskrifter om ämnet samt designer smycken, tekniska tillbehör och medelstor inredning.
Konstigt nog visade sig de mest underhållande och attraktiva föremålen i utställningen vara enkla och påtagliga saker, de som kan köpas just nu: möbler täckta med 3D-textilier och inte rädda för regn och sol, modulsystem av härdat glas, keramik lampor. Ett annat träpaviljonghus fyllt från topp till botten med gamla nummer av Seasons-tidningen, som du fritt kan ta med dig, har blivit centrum för attraktion för besökare. Mittemot denna paviljong finns mobila stativ på TATLIN-förlaget som presenterar besökare för unga ryska arkitekter och deras projekt.
Utställningen är full av intressanta designprodukter, och trots känslan av lite kaos gläder det besökaren med många elakiga föremål, och spelmomentet är som ni vet mycket viktigt idag.
