Det finns inget större nöje för en rysk person än att tillbringa en dag i en liten toskansk stad. Att gå med under sitt vanliga liv … gå på gatorna, lukta rosmarin, drick vin. Dessutom, absolut i varje, även den mest mikroskopiska kommunen, kommer det säkert att finnas "monument" utan att undersöka vilka den kultiverade allmänheten skulle plågas av en skuldkänsla. Och så kan du låtsas att vi är här för affärer. Men i själva verket skulle alla dessa städer inte förlora sin charm, även om det inte fanns en enda staty, inte en enda kyrka och inte en enda altartavla kvar i dem. Vi skulle fortfarande dras dit.
Vad som fascinerar oss, imperiets invånare, är inte alls "monument" (det finns gott om dem på museer, och där ses de bättre), utan en dimension av kammarlivet som vi inte känner väl till. Provinsialitet utan ett minustegn, utan smak av underlägsenhet, utan en känsla av underliv, som inte lämnar en person som tar det i sitt huvud att resa genom städerna i den ryska provinsen. Italienarna (söderna räknas inte), bland sina andra olika talanger, har en mycket utvecklad smak för kammarlivet. Denna intimitetskultur, som förvandlar det lilla till det stora, förkroppsligas idealiskt i Benozzo Gozzoli-museet, som nyligen öppnades i Castelfiorentino.
Historiskt är Castelfiorentino en liten fästning som fungerade som en utpost för de florentinska militära operationerna. I slutet av 1400-talet dök två verk av Benozzo Gozzolli upp där. Tidiga renässansartister var främmande för snobberi. Benozzo, en berömd florentinsk mästare, målade kapell i Palazzo Medici i Florens och påvspalatset i Vatikanen, men han kallas också "platsens geni" i Elsdalen: han målade så många saker i de små kommunerna i Toscana. Han vägrade heller inte beställningar i Castelfiorentino, som lokalbefolkningen är mycket stolt över. Båda verken tillhör den typ av gatubönor som är utbredda i Italien (något som ett öppet kapell).
En av dem, ett tabernakel med bilden av Madonna della Tossa, beställdes 1484 av Messer Grazia da Castelnuovo, före en av de lokala kyrkorna. Med tiden förvärvades denna bild mycket nödvändiga egenskaper och blev vårdnadshavare för barn från kikhosta (därav namnet Madonna della Tossa, dvs "Our Lady of the Host"). Bilden uppskattades mycket och placerades 1853 i ett neogotiskt kapell. Den andra, tabernaklet med "Mary Elizabeths besök" (Madonna av handlingarna i besöket) 1491 skrevs för det franciskanska klostret Santa Maria della Marka. På 1960- och 70-talet togs Gozzoli-freskerna ut från väggarna och flyttades till stadsbiblioteket, och i början av 2000-talet byggdes ett museum för att visa freskerna.
Tävlingen om designen av hans byggnad vann av Massimo Mariani, en arkitekt född och uppvuxen i Pistoia, en toskansk stad större än Castelfiorentino, men genomsyrad av samma anda. Museet fick namnet La Casa di Benozzo, som bör översättas som ett husmuseum. Faktum är att den byggdes på platsen för en riven struktur från 1960-talet, och Benozzo bodde aldrig på den här webbplatsen.
Arkitekten själv såg museet som ett "hemverkstad, till vilket konstnären och lärlingarna ska återvända för att hålla sällskap med besökarna." Detta är ett museum med endast två utställningar, byggda för dem, och det presenterar dem så fördelaktigt som möjligt, så att du kan kombinera publikens spontanitet och noggrannheten i de vetenskapliga synen på objektet. De nya behållarna för freskerna återger formatet och storleken på de ursprungliga tabernaklerna från vilka de togs bort, så att de kan uppfattas från samma synvinkel som de ursprungligen designades för. Lobbyn, med lågt tak och låg belysning, faller plötsligt in i det höga bottenvåningen där Tabernacle della Visitation ligger. På andra våningen, i hörnet, ligger Madonna delle Tossa. Glastaket, som ger takbelysning, bidrar till intrycket av en naturlig miljö. Trappan förbinder inte bara de två nivåerna: från den, som från restaureringsställningar, kan du se målningarna på nära håll.
I närheten finns det något som inte alls var avsedd av författaren för betraktarens ögon: synopier av tabernakelmålningar - förberedande ritningar som applicerades direkt på väggen och sedan täcktes med ett lager av gips, på vilket freskerna målades.. Så vi får verkligen möjlighet att titta in i konstnärens ateljé, spåra vägen från koncept till implementering och se vad som händer i processen att göra grafik till måleri. Museets salar kompletteras med ett litet utrymme på tredje våningen, avsedd för tillfälliga utställningar och utbildningsaktiviteter med barn.
Projektet genomfördes i samarbete med Museum of the History of Science i Florens, som förse museet i Castelfiorentino med multimediautrustning. Det tillåter, utan att lämna den toskanska staden, att få en uttömmande bild av Benozzos verk: att ta en virtuell rundtur i hans berömda och lite kända verk, att gräva i detaljerna i hans målningsteknik, organisationen av hans verkstad etc.
Utanför döljer museets byggnad inte det faktum att det är nytt, men samtidigt leder det en förståelig dialog med lokalarkitekturens historia och samordnas subtilt med den arkitektoniska miljön. Trots moderna material, lakoniska former och asymmetri i fönstren, liknar byggnaden en liten kyrka: dess proportioner ligger nära små basilikor, takprofilen "citerar" sin sektion med en högre mittdel, antyder den centrala risaliten i slutet att byggnaden är basilisk med tre skepp. Terrakottaklädnaden hänvisar också till den lokala religiösa byggnadstraditionen.
Dessutom använde arkitekten planeringsformeln för renässansstäderna i Toscana och placerade museet som en kyrka på ett litet torg. Dessa referenser till helig arkitektur tas för givet och passar perfekt med det ursprungliga syftet med båda tabernaklerna - att tjäna stadsbornas fromhet. Den nya byggnadens hemtrevliga karaktär betonas av den böjda basen, som ger museet ett offentligt utrymme där du kan ordna blomsterbäddar, koppla av och leka. Det ramar in det och, som ett podium, presenterar det det för staden.
Benozzo Gozzoli-museet visar perfekt fördelarna med ett litet museum: det kan verkligen bli ett "hem". Dess utseende upprepar den form som är välkänd för ögat med ett nytt språk. Dess layout, underordnad särdragen hos några få utställningar, gör att de kan utvecklas i sin helhet, så att freskerna verkligen är på sin plats - det vill säga hemma.
