Fem Projekt. Sergey Estrin

Fem Projekt. Sergey Estrin
Fem Projekt. Sergey Estrin

Video: Fem Projekt. Sergey Estrin

Video: Fem Projekt. Sergey Estrin
Video: Прямо в студии: актер узнает правду о своем отцовстве. На самом деле. Выпуск от 15.06.2020 2024, Maj
Anonim

Sergey Estrin:

- Jag kommer bara att nämna de föremål som jag såg med egna ögon, inte på fotografier. Eftersom det finns många fantastiska fotografer idag sammanfaller inte bilden i tidningen alltid med byggnadens levande intryck - detta gäller särskilt för moderna byggnader, men det gäller också för historiska byggnader. Dessutom förmedlar fotografier inte alltid känslor som skapas av miljön, och sammanhang är mycket viktigt för att förstå arkitektur. Ett av kriterierna som styrde mig när jag valde mina "favoritplatser" är om det finns en önskan att titta på dem länge, kika, gå runt, fotografera dem från olika vinklar. Jag tror att god arkitektur inte ska förstås vid första anblicken, när det efter fem minuter inte finns något att prata om. De fem projekten som jag har valt är komplexa, upp till det faktum att det femte kommer att vara hela staden. Även två på en gång.

1.

Kristi ordningskloster (Convent de Cristo)

Tomar, Portugal, XII-talet

zooma
zooma
zooma
zooma

Detta är ett helt byggnadskomplex, det ligger på en kulle. När du går in, bakom fästningsmuren, ser du Templarkyrkan, där riddarna stod gudstjänster utan att stiga ner från sina hästar. Arkitektur och historia blandas här tätt, förenat av en gemensam konsistens, som har en mycket påtaglig effekt, du fördjupa dig bokstavligen i den så snart du kommer in. Många stilistiska och kronologiska skikt blandas här: romansk fästningsarkitektur i Templar, gotisk, barock, manuell stil. Det finns mycket skulptur, mycket dekor, men det uppfattas som en helhet, främst på grund av att allt är av sten av samma ras. Överflödet av plast skapar en magnifik chiaroscuro - vi tillbringade mycket tid där, från middagstid till solnedgång, och fick möjlighet att observera hur allt förändras under olika ljusförhållanden. Du kan gå och titta på det oändligt. Det finns ett hav av svala utsiktspunkter där du vill stanna, ta en bild, skissa för att på något sätt lämna den i ditt minne. Och det här är knappast slumpmässiga punkter - det verkar för mig att även om ensemblen har tagit form i århundraden, är den genomtänkt till minsta detalj, känslorna beräknas - de fungerar rumsligt och tematiskt och bildar en helhetsbild och stark bild.

Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma

För mig är detta riktig arkitektur - mångsidig, med komplexa rumsliga kompositioner, men samtidigt mycket funktionell och underordnad ett specifikt ideologiskt innehåll. Liknande element finns i andra objekt, men det viktiga här är att detta är ett helhetskomplex: när du går på det verkar det som om du lyssnar på ett färdigt musikstycke - något nytt avslöjas alltid i samma " melodi".

Det finns många fantastiska fönster med olika reliefer, olika i tid - de kan placeras med två hundra års mellanrum i tiden, de kan lagras, gömma varandra efter varandra - till exempel stänger Palladian-bågen ett lika magnifikt men tidigt fönster. För ett fönster från detta komplex var britterna redo att förlåta Portugal alla skulder - det är så vackert. Men portugiserna gav inte upp fönstret, för för dem användes det också handla om mer värdefull än offentlig skuld.

Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma

***

2.

John Hancock Center i Chicago

Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969

Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma

Hur man bygger skyskrapor? Det kan vara som Mies van der Rohes - helt platt: de såg bra ut först, men sedan började de upprepa sig. Och du kan uppfinna något nytt språk. Här verkar det som om plastspråket är relaterat till något medeltida kloster, men justerat för en höjd av hundra våningar. Strukturen, färgen, detaljerna är fantastiska, metallen ser fortfarande bra ut och lyser på olika platser på olika sätt. Materialen är mycket starka.

Dessutom är naturligtvis, som i nästan alla skyskrapor, byggnadens storlek och skala imponerande i sig - men det är viktigt att även om en person i en sådan arkitektur oundvikligen "talar jättarnas språk", i detta fall "tal" är förståeligt, kan det uppfattas. omfamna medvetandet. Skalan leder inte till en ståtlig, tyst isolering, tvärtom, "berättar" byggnaden något hela tiden. Därför kan du också titta på honom oändligt, visning blir till rik, informativ kommunikation.

Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma

Det finns en restaurang på övervåningen - från ena sidan kan du se Lake Michigan, den är storslagen och jämförbar i skala med denna skyskrapa, på andra sidan - staden. Och du regerar över allt. På nittiofemte våningen känner en person sig bekväm, och detta är en enorm fördel med byggnaden. En skyskrapa är nästan alltid bara ett skal, det är svårt att känna det inifrån, men i det här fallet fungerar det.

Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma

***

3.

Museum på Quai Branly i Paris

Jean Nouvel, 2001-2006

Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma

Byggnaden av Museum of Primitive Art på Quai Branly är en av de senaste parisiska byggnaderna som jag gillar mest. Det står mitt i mittemot Trocadero, bredvid Eiffeltornet. I närheten finns de mest kända byggnaderna från 1800-talet. Naturligtvis är kontrasten väldigt hård, jag vet inte hur jag skulle uppfatta det om jag var paris. Men i det här fallet pratar vi om hur arkitekturen är gjord. Du kommer in från vallen - och går genom gräset, över kullarna, det vill säga du befinner dig bokstavligen i en annan värld. Således dras du ut ur stadsmiljön och anpassas till något helt annat.

Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma

Museets arkitektur är helt modern. Jag skulle inte säga att jag gillar denna typ av arkitektur, även om det finns många intressanta vinklar, snarare ett intressant tillvägagångssätt - ett försök att i modernt språk uttrycka ett så svårt ämne som kolonikonsten och behålla intresset för publiken. Museets utställning inkluderar en liten del av det som lagras i dess förråd, men det som visas är galen fängslande och får dig att förundras över de så kallade "primitiva" folkens talang. Rutterna är intressant byggda, det är lätt att gå dit, ramperna framkallar rörelse, under vilken du plötsligt upptäcker något i en helt okänd stil som du börjar gilla. Du är nedsänkt i en miljö som låter dig utveckla nya kriterier, och du börjar nästan älska det som visas där. Mycket av utställningen är handgjord: läderklädda informationsblad, vedbrända planer. På utsidan speglar glaset det livliga parisiska livet. Byggnaden är "ordentlig", vilket är mycket bra för ett museum. ***

4.

Lloyd byggnad i London

Richard Rogers, 1978-1986

Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma

Jag har många fotografier av den här byggnaden, inklusive tillsammans med angränsande byggnader, och i reflektioner. Varje gång jag kommer till London försöker jag närma mig honom. Att döma av sensationerna, för det sätt som du vill se det, är detta en modern barock. Coolt, intressant språk som berikar stadsmiljön. Det finns borstad metall och slitna, böjda och repetitiva element som förstärker intrycket, glas med tryckt mönster, betong … Baksidan är helt fantastisk, hälften av rören är förmodligen tomma, för ingenjör behöver förmodligen inte många av dem, men inom ramen för denna estetik är sådan "redundans" nödvändig. Under tiden är det mycket nära klassisk arkitektur, till och med Palladio: rytmer, proportioner, grundläggande principer - om än inte bokstavligen, men igenkännbar, påtaglig.

Byggnaden står bredvid "Gurka", som naturligtvis är mycket mer känd. Men av någon anledning ville jag inte fotografera honom alls. Ja, mästerligt uppfunnit, underbart, intressant, stort, märkbart, igenkännbart. Men du kan oändligt gå runt Lloyd, ta bilder i olika skalor, fantastiska vinklar från alla vinklar, och med "Gurka" är allt klart - tack, titta!

Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma

***

5.

Bad i England och Noto på Sicilien

Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma

Alla föremål som jag pratade om här interagerar aktivt med miljön. Det här är vad jag älskar med arkitektur. Jag kommer att visa ytterligare två objekt, men konversationen kommer att handla om samma sak.

Staden Bath byggdes vid passionen för palladianismen. Det är ett stycke, från ett material, i en enda stil. Byggnader med olika funktioner fungerar harmoniskt i rymden. Men arkitekturen för var och en av dem är individuell, jag tror inte att det finns några typiska lösningar. Sammantaget ser det livligt ut och samtidigt harmoniskt. Staden byggdes på platsen för gamla romerska bad, som bestämde valet av stil: otroligt vacker, kraftfull, bekväm. Denna stad är praktiskt taget ett objekt. Du går, fångar kameravinklarna och du vill leva i denna arkitektur, gå på gatorna. Det är inte alls frestande att lämna och se något gjort, låt oss säga, på ett kraftigt modernt sätt.

Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
zooma
zooma

Ett mycket liknande objekt är staden Noto på Sicilien, som gjordes av tre arkitekter inom trettio år, efter att den antika Noto förstördes helt av jordbävningen 1693. Jag vet inte var deras pengar kom ifrån den tiden, men de byggde en stad helt av sten med samma sten, som fungerar bra för bildens integritet. De tre huvudgatorna är parallella med varandra och skär varandra med torg. Vissa byggnader färdigställdes inte, eftersom planen var mer ambitiös än vad pengarna räckte för. Det är också viktigt att byggnaderna förenas i barockstil - detta gör ensemblen i staden nästan unik. På Sicilien finns det till exempel många barockbyggnader, men när de blandas med 1800-talets arkitektur eller med modern arkitektur blir intrycket annorlunda. Här verkar du vara i en stor byggnad - det här är en nästan idealisk stad med ett sammanhängande koncept som enligt min mening är förståeligt och attraktivt, inte bara för specialister.

Rekommenderad: