Biennalen hålls i år under mottot "Rapportering från fronten": den är tillägnad mänsklighetens mest akuta globala problem och möjligheten att lösa dem med hjälp av arkitektur. Den kuratoriska delen av utställningen fram till 27 november visas på två platser: i Arsenal och Giardini-trädgårdens huvudpaviljong. Trots sådan rumsskillnad hjälper Aravenas redogörelser (dock inte alltid framgångsrikt) att inte sönderdelas flera övergripande teman.
En av dem är material. Det börjar i lobbyn i båda utställningsbyggnaderna, där Alejandro Aravena skapade något som en installation av återvunna material: metallprofiler och gips väggar brukade skapa en utställning på konstbiennalen förra året. Detta är en transparent hänvisning till vårt samhälls extravagans, där oersättliga resurser slösas bort tanklöst, ofta på ett infall.
En relaterad tomt presenterades i Venedig av det kinesiska Pritzkerpris-prisvinnaren Wang Shu och hans byrå Amatörarkitekturstudio: han fick det viktigaste arkitektpriset för den allmänt okarakteristiska önskan om det moderna Kina att bevara hantverkstekniker i konstruktion, önskan när rivningen av traditionella folkbyggnader för stora projekt är oundvikligt att använda deras material som återvinningsbart material i nya byggnader. Vid Arsenal visade Wang Shu resultaten av sin forskning och klassificering av material som använts i århundraden - blå kakel, glasyr för keramik etc.
Arkitekt Zhang Ke (verkstad ZAO / standardarkitektur) är intresserad av liknande problem. Han är engagerad i rekonstruktionen av hutongs - traditionella stadsdelar i Peking, av vilka det finns färre och färre: de var belägna i den centrala delen av staden, och därför gick de först och förstörde - för byggandet av nya skyskrapor och köpcentrum. Det andra problemet med hutonger är att detta vanligtvis är mycket tätt - till överbelastning - byggnader, ofta utan rinnande vatten och avlopp, så deras invånare har ofta inget emot att flytta till en ny lägenhet i utkanten. Sedan 1980-talet har kinesiska arkitekter utvecklat olika räddningsprojekt - rekonstruktion av hutonger: mest dyra, där en hel innergårdskvarter förvandlades till ett konstgalleri, ett boutiquehotell eller en privatbostad. Zhang Ke, å andra sidan, bygger små infrastrukturföremål till hutonger, och han reproducerade en av dem - ett barnbibliotek - vid Arsenal i skala 1: 1. Den kinesiska traditionen av stipendium återspeglades symboliskt i projektet genom bläck som läggs till betongen.
Norman Foster visade sin välgörenhet på Biennalen
plan för Afrika, där han planerar att skapa ett nätverk av "flygplatser" för drönare: det kommer att ersätta den vanliga transportinfrastrukturen, vilket skulle vara otroligt dyrt och svårt att skapa. I Arsenal-zonen visas den första experimentella modulen i en sådan "drönhamn", som kombinerar lokal konstruktionsteknik (rå tegel) och exakt forskning från ledande schweiziska universitet, vilket gjorde det möjligt att täcka det maximala området med ett valv.
Anna Heringer, känd för sina sociala och gröna projekt för Sydasien, visade i Giardini möjligheterna till adobekonstruktion, som länge har uppmärksammats som ett miljövänligt och prisvärt alternativ till betong och andra”moderna” material.
Ett annat socialt tema - bostäder för flyktingar - är tillägnad utläggningen av Kölnbyrån BeL Sozietät für Architektur: de föreslår att man för byggandet av bostäder, kultur- och utbildningsinstitutioner, kontorsbyggnader och andra nödvändiga strukturer använder en universell cell som påminner om Le Corbusiers Dom Ino - bara en mycket större …Det är värt att komma ihåg att "Dom-Ino" också utformades för flyktingar - i början av första världskriget.
Som ett alternativ till betong och andra kapitalbostäder visar forskningsarkitekterna Rahul Mehrotra och Felipe Vera tillfälliga strukturer i Venedig för att rymma pilgrimer som anländer till den hinduiska festivalen i Kumbha Mela. År 2007 kom 70 miljoner människor till Allahabad för denna fest - ett världsrekord för alla sammankomster. Och detta blev ingen katastrof: alla bosatte sig naturligtvis i lätta byggnader av bambu och tyg och gick sedan hem, och den "miljoner" dollarstaden försvann som om det aldrig hade hänt. Författarna till utställningen lyfter frågan om temporalitet och”informalitet” som möjliga utsikter för utvecklingen av moderna städer.
Den vietnamesiska arkitekten Vo Chong Nghia är också intresserad av icke-kapital: hans byggnader innehåller ofta levande grönska, vilket bör mildra påverkan på en person av en aggressiv stadsmiljö. Han uttryckte sin idé med en installation gjord av bambu, rostiga krukor och levande växter.
Om fullständigt livlösa material, såväl som skönhet (som Aravena också anser vara en viktig allmänhet) - redogörelsen för österrikarna Marte. Marte. De uttryckte sin kärlek till betong i spektakulära skulpturala föremål.
Tvärtom, det finns ingen imposering i utställningen av den berömda figuren av miljörörelsen Michael Braungart, en av skaparna av Cradle to Cradle-standarden för säkra byggmaterial. Dess excentriska bildskärm, inklusive även trädgårdsnisser, påminner om källan till den gröna rörelsen - motkulturen på 1960-talet med sin hemgjorda estetik, så långt borta från den blanka bilden och det massiva statliga stödet för "hållbar utveckling" idag. Det är inte förvånande att det är just denna bild och "ekologiska" halvmått som Braungart kritiserar på Biennalen.
Självtillverkad har blivit ett värde för den schweiziska arkitekten Christian Kerez och hans brasilianska kollega Hugo Mesquita: de har noggrant undersökt favellerna och hittar ständigt optimala planerings- och kompositionslösningar som mycket väl kan bli en referenspunkt för”civiliserade” arkitekter.
Warwick Junction i den sydafrikanska staden Durban är också en berättelse om självorganisation. Det var den mest kriminella platsen i staden, om inte i landet, och polisen Patrick Ndlovu, som om och om igen arresterade samma karaktärer där, bestämde att problemet behövde en annan lösning. Han drog sig tillbaka från verkställighet och samarbetade med arkitekten Richard Dobson. Bildad av Asiye eTafuleni och arkitekten Andrew Maykins designworkshop: sa, kompletteras Warwicks flyover med en bromarknad för läkemedel och föremål för traditionell medicin, vilket är mycket populärt i Sydafrika. Lönsamheten i detta projekt överträffade alla förväntningar och det ekonomiska välståndet gjorde omedelbart området säkrare.
LAN Paris byrå visade upp två av sina projekt inom modernisering av prisvärda bostäder - ett nytt komplex på platsen för ett dysfunktionellt efterkrigskomplex nära Bordeaux och de rekonstruerade tornen i Lormont - med mock-ups som betonar den mänskliga dimensionen av deras arbete. Husen bebodda av firande, grälande, vilande människor kompletteras på hallens väggar med berättelser om specifika invånare - de berättar vem de är, i vilken lägenhet de bosatte sig, vad de gör nu och vad de planerar att göra på 15 år.
Studio tamassociati Venedig byrå, curated i år
National Pavilion of Italy, inom ramen för Aravena-utställningen, visade sitt projekt Maisha Film Lab - en ideell utbildningsstudio av filmskaparen Mira Nair i Ugandas huvudstad, Kampala. I parken, där planen definierar en symbolisk väg genom stadierna av mänskligt liv, finns paviljonger gjorda av lokala tegelstenar.
Eftersom skönhet också är ett allmänt nytta och socialt oskyddade medborgare, som regel, särskilt känner sitt underskott i miljön, blev författare, kända för sin speciella uppmärksamhet på estetik, också inbjudna att delta i biennalen. Det mest intressanta av sådana utställningar var installationen "The Slit" av portugisiska arkitekter - bröderna Irish-Mateus. Med grymma medel - upplysta nischer i ett mörkt rum - lyckades de skapa ett mycket subtilt arbete som de protesterar mot uteslutning av skönhet från den arkitektoniska diskursen.
Ett annat immateriellt tema - historisk rättvisa - ägnas åt redogörelsen för den arkitektoniska skolan vid University of Waterloo i den kanadensiska provinsen Ontario. Universitetslektor Robert Ian Van Pelt, en historiker för klassisk arkitektur, rekryterades som försvarsvittne år 2000 vid förtalet: David Irving var missnöjd med att Deborah Lipstadt kallade honom en "Förintelseförnekare" i en bok publicerad av Penguin Books. av den amerikansk-brittiska
långfilm "Denial", som släpps i år). Speciellt Irving hävdade att Auschwitz inte var ett förintelseläger. Eftersom inga betydande dokument om konstruktionen - referensvillkor, designritningar, annan dokumentation - har överlevt var Van Pelt tvungen att återställa detaljerna i ordern från de överlevande byggnaderna, på ungefär samma sätt som arkeologer undersöker resterna av forntida strukturer ta reda på vad det är. Han kunde bevisa, förlita sig på sådana detaljer som ett kikhål i dörren, att "bårhus" och "desinfektionsrum" faktiskt var gaskamrar. Denna berättelse om den mörka sidan av arkitektonisk design gör ett särskilt starkt intryck: detaljerna i Auschwitz-byggnaderna, dokumenten och fotografierna är gjutna i gips, liknar gjutningar av antika statyer eller bevis på en annan tragisk episod i världshistorien - "gjutningen" av hålrum bildas i massan av aska istället för kropparna till de döda medborgarna i Herculaneum.
