Projektet för ett museum baserat på en ubåt vid arkitektbyrån Fourth Dimension gjordes för två tävlingar samtidigt. Den första tillkännagavs av Solomon Guggenheim-stiftelsen och bjöd in arkitekter runt om i världen att komma med en bild av ett nytt museum, som stiftelsen planerar att bygga i Helsingfors som en ny lätt igenkännbar och identifierbar symbol för staden. Den andra, helt oväntade och inte helt arkitektoniska, internationella tävlingen "The Submarine", organiserad av "matterbetter" -teamet, syftade deltagarna att anpassa och föreslå en ny funktion för den ryska kärnbåten av Typhoon-klass - den största kärnkraftsubåten som någonsin byggts. 2013 meddelade den ryska regeringen att två sådana ubåtar skulle tas ur drift på grund av deras höga underhållskostnader och föråldrad utrustning. Arrangörerna av tävlingen planerar att förvandla en av ubåtarna till något slags fredligt objekt.
Tävlingarna hölls nästan samtidigt och arkitekterna bestämde sig för att kombinera de två uppgifterna och föreslog att använda en ubåt för att skapa ett museum för samtida konst.
Guggenheim-stiftelsens tävling var förmodligen den högsta och mest populära under det senaste året och lockade 1 715 bidrag från 77 länder. Enligt uppdraget bör museet byggas nära stadens historiska centrum, men redan utanför dess inflytande. Runt det finns en homogen och imponerande byggnad: en tomt som tilldelats för att bygga på vallen ligger intill hamnlager och en lastterminal. Det finns en stor stadspark tvärs över gatan. Katedralen och antagandekatedralerna ligger i närheten: deras silhuetter dominerar tydligt hamnens norra panorama. I förgrunden, på vallen, ska ett museum enligt författarna uppträda, ta rollen som en ljus minnesvärd arkitektonisk och konstnärlig accent och bilda ett nytt visuellt attraktionscentrum. Situationen antyder också tydligt en koppling mellan vallen och parken, deras symbios utvidgar logiskt det gröna rekreationsområdet och förbinder parken med den livliga hamnen.
Kombinationen av den mest komplexa strukturen, skapad i spetsen för de mest avancerade vetenskapliga och tekniska framstegen, med idén om upplysning och modern konst, sammanfattar, ger ett exceptionellt konstobjekt. Författarna tror att ubåtens imponerande volym i alla avseenden kan bli den viktigaste delen av museet och samtidigt dess utställning. Lärobokens museirum som en "fallbyggnad" förändras, rymden avslöjas både inåt och utåt, ubåten berikar genom sin närvaro det semantiska innehållet och blir samtidigt en ljus, minnesvärd accent i stadens havsfasad.
Enligt författarna kommer ett sådant konstföremål garanterat att locka medborgare och turisters uppmärksamhet. En av författarna till projektet, Vsevolod Medvedev, säger:”Det finns redan Guggenheim-museer i New York och Bilbao. Det verkade för oss fel och nästan omöjligt att konkurrera med världsarkitekturens redan skapade mästerverk när det gäller formning. Vi bestämde oss för att gå en annan väg och försöka imponera på invånarna i Helsingfors inte ur en arkitektonisk synvinkel utan framför allt ur en känslomässig synvinkel: ett museum i form av en ubåt är både ovanligt och attraktivt."
Efter att ha studerat den föreslagna platsen för design fann arkitekterna att båtens längd exakt motsvarade dimensionerna på den utsedda platsen, och platsen för det framtida museet vid hamnens strand gör att båten fritt kan flyttas till önskad plats på egen hand. Som ett resultat seglade en bild av ett fartyg snabbt till vallen, från vilken en brant våg steg upp till stranden - mer exakt, ett elegant krökt glasblock "is", lämpligt i ett nordligt klimat (även om viken fryser inte). Inuti "vågen" placerade arkitekterna alla museets huvudsakliga lokaler: utställningsutrymmen, förvaring, kongressal, kaféer, butiker. Själva båten ligger utanför, bakom en gardin av "smart" glas, som ändrar sin transparens enligt ett specifikt program.
När man går in i museet genom huvudingången befinner sig besökarna i ett stort atrium inuti "vågen". Härifrån, genom glasfasaden, öppnar ett panorama över staden, och mycket närmare, nära, direkt bakom "vågens gardin", hänger båtens kropp, illusorisk suddig, i dess element, i tjockleken av vatten.
Museets alla utställningsutrymmen är byggda så att besökaren kan röra sig mellan båten och de rymliga enfiladerna av "vågen", vilket gör rutten varierad och helt oförutsägbar: de trånga och stängda rummen på ubåten ersätts av rymliga, ljusa upplysta hallar, och sedan igen, glider längs en sinusvåg, ingår i fartygets fack. Båten är oupplösligt kopplad till byggnadens volym genom ett komplext system med ramper och gångbroar som tränger igenom atriumet och sprider sig från ett däck till ett annat. Tre däck förvandlas till tre utställningsgolv. Som ett resultat passade 2400 m inuti båten.2 utställningsutrymme, det vill säga cirka 20% av det museum som krävs.
Ubåten lyfts upp från marken på stöd, vilket gör det möjligt att direkt ansluta museets interiör med den bekväma vallen, vars utgång sker från lobbyn - zonen med kaféer och souvenirbutiker.
En av de viktigaste uppgifterna som arkitekterna mötte var att ändra uppfattningen om båten som ett militärt objekt. Lösningen visade sig vara enkel och effektiv: båtens skrov i projektet målades med en nordlig neutral nationell prydnad som helt blev av med den dystra aggressiva svarta färgen. Klädd i blå nyanser förlorade båten sin aggressivitet och blev inte som en militär ubåt utan som ett fantastiskt flygande attraktionsfartyg. Men författarna slutade inte där: enligt planen skulle hela ytan på fartyget bli en enorm interaktiv medieskärm med alla typer av ljuseffekter och en konstant förändring av ljusscener.
En av de viktigaste och livsbekräftande tankarna som författarna ville reflektera i projektet är det faktum att ett formidabelt och perfekt dödligt vapen, som vid något tillfälle representerar toppen av utvecklingen av mänsklig ingenjörstankar som syftar till förstörelse, så småningom blir ett objekt av upplysning. kultur och konst, blir ett monument och inspirerande sätt som illustrerar den verkliga riktningen för framsteg som en process för skapande och kunskap om världen.
Naturligtvis fanns det inget hopp om att ett sådant museumsprojekt skulle märkas bland nästan två tusen andra verk. Tävlingens finalister utsågs i november och det fanns ingen fjärde dimension bland dem. Men i den andra tävlingen, där det handlade om en ubåt, gick projektet in i topp fem och bekräftade därmed både idéens originalitet och den höga kvaliteten på utförandet.
