För att förstå alla detaljerna i detta projekt räcker det inte med en allmän kulturell och arkitektonisk syn: det skulle också vara trevligt att ha en grov uppfattning om kärnfysik, magnetfält och Riemanns elliptiska geometri. Ett sådant tema - projektet skapades för tävlingen om utveckling av konceptet för kärnenergipaviljongen vid VDNKh, som tillkännagavs i slutet av förra året av det statliga företaget Rosatom. Tävlingen orsakade en riktig uppståndelse, totalt 118 ansökningar från 143 deltagare lämnades in (några av dem bildade konsortier), vilket är förståeligt - inte varje dag får arkitekter möjlighet att delta i skapandet av ett nationellt museum och inte bara var som helst, men på VDNKh, som idag har blivit den största och mest aktivt utvecklande byggarbetsplatsen i landet. Dessutom är ämnet väldigt spännande - nästan science fiction, väckt till liv.
I mitten av mars tillkännagavs resultatet av tävlingens första etapp, där deltagarna var tvungna att lämna in ett utkast till paviljongen. Sergey Estrins arbete, kallat ATOMIX, ingick inte i de sex finalisterna, och ändå verkar projektet, som kombinerade genomförbarhet, en ljus lösning och exakt efterlevnad av arrangörens krav, som inte alla vinnare i första etappen kan skryta med..
I en mycket detaljerad och noggrant utarbetad av kunden formulerades referensvillkoren tydligt som de viktigaste ideologiska konstanterna för den framtida paviljongen (kursen för kärnkraftsindustrins öppenhet och allmänhetens medvetenhet, maximal kommunikation med sikte på olika mål grupper, positionering av Rosatom som världsledande teknikledare) och möjliga sätt att implementera dem. Således skulle öppenhet symbolisera en transparent sfär, som utgör strukturens huvudelement i strukturen; kommunikation - interaktiv mediefasad; vetenskapligt och tekniskt ledarskap - maximal användning av innovativa lösningar.
Den sfäriska strukturen ser futuristisk ut, men i sig är den inte en utmaning för arkitekten: det verkade som en utopi först på 1700-talet, när Etienne-Louis Boullet inspirerades att rita sin "tävlande med himlen" Cenotaph i Newton, men sedan Richards "geodesiska kupoler" Buckminster Fuller anser nästan varje stad som positionerar sig som avancerad att det är sin plikt att bygga ett sfäriskt museum, en stadion eller åtminstone ett planetarium. Utmaningen i detta fall var tvärtom uppgiften att hitta någon icke-triviell lösning, trots att det var omöjligt att gå bortom TK ("grunden för paviljongen är en stor modell av atomen, innesluten i en transparent sfär, bokstavligen visad som en otvetydig och otvivelaktig symbol för kärnkraftsindustrin ") var omöjligt, enligt Estrin, ville särskilt inte. "Allt är skrivet där känslomässigt och ganska tufft", säger författaren till projektet. "Det var intressant att arbeta direkt, scenarierna i uppdraget är mycket förnuftiga och de begränsade mig inte särskilt som arkitekt."
Ur ett stort antal skisser och skisser på ett visst tema, utformade för att "skaka" arkitektens fantasi och rikta den i rätt riktning, kristalliserade konceptet så småningom: Atoms klassiska planetmodell (kärnan omgiven av ett elektronmoln) stöds längs omkretsen av en bas, som är utformad som en hög av olika storlekar. Ursprungligen skulle de fortsätta temat för den stalinistiska imperiet, särskilt i eko med de klassiska kolumnerna i den angränsande paviljongen "Vitryssland", men som ett resultat gick de tillräckligt långt från dem, men de kom nära bilden av det naturliga fenomenet Nordirland - vulkaniska basaltmonoliter från Giant's Causeway (Giant's Causeway), som en gång slog fantasin hos projektförfattaren. En annan tematisk förening är grafitstavar som används i kärnreaktorer. Det "vulkaniska" landskapet på det exploaterade taket som omger sfären ska enligt arkitekten förvandlas till en offentlig trädgård. Och dess interna volym, tillsammans med tre nivåer av underjordiskt utrymme, rymmer de flesta av paviljongens utställningar.
För den yttre beklädnaden av sfären föreslog Sergey Estrin att använda pneumatiska polymermembrankuddar tillverkade av ett japanskt glasföretag (Sergey Estrins verkstad samarbetade med henne i ett bostadshus i Novorossiysk). Dessa högteknologiska och miljövänliga element är utrustade med ett ventilationssystem, minskar isoleringen (utan vilken en glasstruktur riskerar att förvandlas till ett växthus på sommaren), självrengöring under påverkan av nederbörd och låter lysdioder installeras (mediefasad!), Medan glaset behåller upp till 95% genomskinlighet. Och på paviljongens yta, längs "elektronens rörelse", enligt arkitektens plan, ska en hiss röra sig, vilket tar besökare från jordytan direkt till den övre "utbildningsnivån". Tekniskt sett är detta fullt möjligt, ett levande exempel är panoramahissarna som klättrar den sfäriska kupolen på Globe Arena i Stockholm. För Estrin verkade emellertid deras parallella banor tråkiga och han lanserade flera fler orbitaler på bollytan och bar en dekorativ och kanske till och med en kommunikationsfunktion - till exempel kunde en krypande linje placeras på dem.
Paviljongens små dimensioner - 75x75 m, bashöjden upp till 12,5 m och den sfäriska delen upp till 30 m (du kan inte tävla med himlen själva), plus den underjordiska delen - tvingas leta efter interiörlösningar som fungerar på rymdens komplexitet utan att bli överbelastad. Här, naturligtvis, Estrin och korten i handen - hans verkstad har en gedigen erfarenhet av inredningsdesign, och i nästan alla av dem, bostäder eller kontor, är kompositionen byggd på en ljus, ibland slående dominerande (kom ihåg åtminstone, ett vågakvarium i en lägenhet i Moskva - City).
I det här fallet var kompositionens centrala element "atomens kärna" - en sfär som svävar i rymden, som enligt arkitekten kan göras också besökt genom att placera där till exempel någon slags "kontrollpanel ". Nedifrån stiger kolumner till den, med både funktionella (strukturella element, hissaxlar, kommunikationskanaler) och en figurativ belastning - deras olinjära former orsakar många tematiska föreningar, från isoliner till grafer över utseendet på Higgs-bosoner. Sergey Estrin föreslog att kolonnernas framsida skulle vara så olika som möjligt, från polerad metall till tyg, vilket också fungerar för att komplicera utrymmet.
Grunden för den inre figurativa lösningen var paviljongens vertikala uppdelning i tre nivåer som symboliserade det förflutna, nuet och framtiden. Det är helt i andan av den givna ideologin från paviljongen, som ska visa dynamiken i branschens utveckling - från exponeringen av USSR Atomic Project till Hall of Future Energy och den mystiska Neuromatrix. På den lägre nivån föreslår Sergey Estrin att man placerar huvudutställningarna, den mellersta, på huvudingångens nivå, att lämna den fri, "transparent och rymlig" och på toppen, under kupolen, för att placera en utbildnings område med en föreläsningssal, ett kreativt laboratorium och en öppen läseträdgård. Besöksrörelsen runt paviljongen, vars scenarier har utvecklats noggrant i referensvillkoren, utförs i synnerhet längs en bred ramp som spiral runt sfärens inre yta.
Om du tänker på det kommer Sergey Estrins projekt in i nästan alla huvudströmmar i modern arkitektur. Här har du olinjäritet, miljövänlighet och futurism och biomorfism, och naturligtvis den digitalitet som kunden ursprungligen fastställde. Men kanske det mest intressanta med det är filosofin om kontinuitet som ligger i grunden: från jordens djup till atmosfären, från övning till fantasi, från det förflutna till framtiden. Förresten är detta en mycket relevant idé för landets huvudutställningsplats, som idag syftar till att återställa sitt historiska utseende och fylla det med nytt, framtidsinriktat innehåll.
