Närmast färdigställd planerad till oktober 2010 är Resnick Exhibition Pavilion på LACMA Los Angeles Museum. Piano ansvarar för renoveringen av hela det spridda museumskomplexet, och där öppnade 2008 två av hans byggnader - Brod Museum of Contemporary Art och BP Lobby. Nu talar vi om en envånings, fyrkantig paviljong för tillfälliga utställningar med en yta på 4 180 m2. Dess fasader kommer att kombinera travertin och glas; taket kommer att vara utrustat med ett solfiltreringssystem som är typiskt för pianobyggnader. En gratis plan gör att du kan ordna både en enda utställning och flera olika utställningar samtidigt. Byggnadens blygsamma utseende kommer att återupplivas av stora luftkanaler målade i ljusrött. Resnik-paviljongen kommer att utgöra en viktig del av den andra fasen av museets återuppbyggnad, men det bör noteras att Peter Zumthor för närvarande arbetar med en ny strategi för denna återuppbyggnad: regissören har förändrats vid LACMA, och uppenbarligen gör han inte planera ytterligare samarbete med Piano.
Men två andra museumsprojekt av denna arkitekt, och ännu mer prestigefyllda än Los Angeles, har nyligen fått en ny drivkraft för utveckling. Ledningen för Kimbell Museum of Art i Texas, vars huvudbyggnad - ett senverkets mästerverk - byggdes av Louis Kahn, meddelade sin avsikt att börja bygga en ny byggnad designad av Renzo Piano på sensommaren 2010 och att öppna den under 2013. Detta är en struktur med en yta på nästan 8000 m2, belägen 30 m från den befintliga strukturen: de kommer att separeras av en rektangulär damm. Den nya vingen kommer att bestå av två stålklädda gallerblock som är förbundna med en glasskammare. En semi-underground förlängning med ett auditorium, ett bibliotek och ytterligare utställningsrum kommer att visas bakom det.
Det tredje projektet är en ny byggnad för Whitney Museum i New York bredvid High Line Flyover Park. Institutionens förvaltningsråd fattade det slutgiltiga beslutet om tidigast möjliga byggstart: den nya byggnaden bör öppnas 2015. Omedelbart innan det diskuterades om huruvida man alls skulle bygga en ny byggnad eller att bygga den bredvid den befintliga byggnaden av Marcel Breuer på Madison Avenue, på platsen för museets bostadshus. Men filantroper var överens om att det tidigare industriområdet, där High Line ligger, har mer potential än "status" Madison Avenue. Det beslutades också, eftersom det skulle vara svårt för institutionen att underhålla båda byggnaderna, att dela sin gamla byggnad med Metropolitan Museum: den senare hade just planerat rekonstruktionen av moderna konstgallerier, och nya torg skulle inte störa det. Under tiden kommer enligt Pianos projekt att byggas en sju våningshus med "ziggurat", klädd med stålpaneler. där, på en yta på 18 000 m2, kommer det att finnas utställningshallar, restaureringsverkstäder, ett utbildningscenter och mycket mer.
Piano är också engagerad i rekonstruktionen av Isabella Stewart Gardner Museum i Boston, vilket krävde ett domstolsbeslut: i hennes testamente från 1924 satte samlaren ett obligatoriskt villkor - att behålla inte bara hennes samling och den byggnad hon byggde åt honom utan också även exponeringsschemat i alla detaljer. Domstolen erkände att för den normala utvecklingen av museet är det nödvändigt att bygga en ny flygel med utställningsgallerier, ett auditorium (museet är känt för sina konserter), pedagogiska auditorier, växthus etc. Byggandet påbörjades i slutet av 2009.
Med tanke på att det totala antalet Pianos museumsprojekt i USA har överskridit tio, och han redan har genomfört många av dem, uppträdde uttrycket Pianotrötthet i lokalpressen - som”museumströtthet” eller visuell trötthet. Alla hans projekt är av mycket hög arkitektonisk kvalitet, men subtiliteten (och känsligheten) i hans tillvägagångssätt fungerar ibland på bekostnad av byggnadernas individualitet. Till exempel hände detta med hans färdiga (och det verkar som att framtiden fungerar också) i Los Angeles och till viss del i Chicago. Men Pianos popularitet hos kulturinstitutioner förklaras inte bara av konservatismen i deras smak och ovilja att experimentera. När det gäller de tre första projekten som beskrivs ovan - i Kalifornien, Texas och New York - blev han inbjuden att samarbeta efter att flera tidigare renoveringsplaner misslyckats. Beskyddare av förvaltningsrådet, stadsmyndigheter, myndigheter och offentliga organisationer för att skydda arv och medborgare som helt enkelt bor i närheten av en ny byggnad följer var och en sin egen åsikt, och ett originellt, ovanligt projekt är mycket svårare att implementera än en klassisk och återhållsam.
Alla gillar full, varför han arbetar där han misslyckades tidigare, till exempel Rem Koolhaas (Whitney och LACMA). Men man måste förstå att den”politiska” situationen kring projektet utan tvekan påverkar arkitekten själv, vilket inte påverkar hans arbete på bästa sätt. Å andra sidan är till och med det värsta projektet från Renzo Piano mycket bättre än de mest framgångsrika verken hos en betydande del av arkitekterna - därför kan man inte låta bli att misstänka att de "trötta" på honom är trötta och bortskämda.
