Statens arkitektmuseum uppkallat efter A. V. Shchusev är värd för ett storskaligt program tillägnad träarkitekturen i gamla och nya Ryssland. Tre utställningar om detta ämne ockuperade samtidigt museets hela utrymme. Huvudsviten har installerat projektet “Russian Wooden. En blick från XXI-talet”. Det visar modeller och modeller av kyrkor, civila arkitekturstrukturer från 15 - 20-talet, samt strukturella detaljer och designföremål. I flygeln "Ruin" finns en utställning "Renaissance. Träkyrkor i den ryska norr”. Kurator Maria Utkina har samlat levande dokumentation om de döende och återupplivande kyrkorna, kapellen i Arkhangelsk, Vologda, Leningradregionerna och Karelen.
Läkemedelsbeställningen gavs till 3x3-projektet. Tre samtida arkitekter, Svetlana Golovina, Nikolay Belousov, Totan Kuzembaev, visade sin ekologiska arkitektur främst för fritidsändamål i en labyrint av tunn träfaner.
Utställningen som helhet är mycket övertygande som en spektakulär installation. Utställningarna i ruinen och huvudsviten är inrymda på tunna träplankor som bildar häckar genom vilka perspektiv byggs. Foton, layouter kommunicerar med varandra. Från träpallar - pallar i huvudsviten är byggda piedestaler, på vilka föremål, fotografier och modeller är placerade. Träpallar har länge introducerats i utställningsdesignens praktik. Och i det här fallet ärver utställarna stilen till den berömda arkitekten Yuri Avvakumov, som skapar hela gallerier-museer från tränät. En labyrint av faner i läkemedelsordern skiljer ut tre konventionella "hyddor", som innehåller fotografier och designdokumentation av tre byggnader av var och en av de tre deklarerade författarna.
Det mest lyhörda för betraktarens känslor, naturligtvis, är naturligtvis inte projektet”Revival. Träkyrkor i den ryska norr”. Företrädarna för arkitekten Ilya Utkin, som leds av deras dotter Masha, gjorde i Ruin något som liknade storyboard för en dokumentär om den allvarliga situationen för de döende kyrkorna och kapellen i Arkhangelsk, Karelian och andra nordliga regioner. Fallande kupoler, tomma ögonhålor av ikonostaser, halvt borttappade "himmel" - målning av tält … Alla dessa materiella bevis kan deprimera och ännu mer hata det moderna Rysslands politiska hyckleri med dess propagandaåterupplivande av den nationalistiska triaden "Ortodoxi, autokrati, nationalitet. " Men isolerade fakta från den senaste tiden och de unga ansikten som tittar från fotografierna av dem som frivilligt räddade de ryska nordens skatter från förstörelse räddas från förtvivlan. Den unga generationen Utkins är involverad i den växande volontärrörelsen varje år, reser till de norra provinserna på egen bekostnad och organiserar räddningsteam gratis. Studenter konserverar, läker konstruktioner och låter inte kyrkor kollapsa inför våra ögon. I vissa fall utförs restaureringsarbete under ledning av specialister. Enligt statistik har cirka hundra bevarandeverk utförts under de senaste åren. Flera tempel och kapell har återställts helt. Renässansutställningens sociala uppdrag är mycket viktigt. Tack vare utflykter, utbildningsprogram, demonstrationer av filmer om kyrkorna i den ryska norden finns det hopp att intressera och involvera många som inte längre tror på de krafter som finns, men förlitar sig på sina egna styrkor - sina egna och deras likasinnade vänner - för att skapa ett normalt liv.
Den centrala utställningen "ryska trä" är mest lämplig för definitionen av "modellhus för ryska arkitekturs historia." Vid första anblicken erbjuds vi att se detaljerna i konstruktören och diagram, modeller för att montera olika byggnader från den i olika stilar. I de första salarna, blandade med modeller av höfttakskyrkor med lökkupoler och Alexander Opolovnikovs mått på kyrkor i Murmansk-regionen, möter vi en del av en enorm kupol gjord av en plogshare, ett fragment av en huggen taklist. Detta följs av föremål som föddes i jugendstilens verkstäder, Talashkino eller Abramtsevo: hängande skåp, stolar i "rysk stil" samt Ropets litografier av lantliga bad i en fantastisk smak.
Sedan samlar vi mentalt artefakterna från Nizhny Novgorods konst- och industriutställning 1896 och den Moskvautställning där den arkitektoniska avantgarden först försökte rösta i stor skala: All-Union Agricultural Exhibition 1923, utspridda i sviten. De avantgardistiska designen av träbad av Ilya Golosov och Alexander Gegello med diagonaltak verkar vara stilen i vår moderna design. I det ceremoniella perspektivet finns en modell av en träcirkus för tre tusen platser för staden Ivanov. Cirkus designades i början av 1930-talet av arkitekten S. A. Minofiev, ingenjör B. V. Lopatin. Detta är en helt fantastisk design som förutspår den nymodiga japanen i sin djärvhet och skönhet. Liksom Melnikovs klubbar förvandlades denna struktur till en biosal och sedan till en musikhall. På grund av de sovjetiska myndigheternas vårdslöshet var strukturen förfallen, det var inte möjligt att rädda den. Cirkusen i Ivanovo jämnades med marken 1975-1977.
Kulturhus och klubbar 1930-1940 av arkitekterna G. M. Ludwig, A. N. Stelmashchuk, F. M. Ternavsky, N. Ya. Collies ger någon form av otänkbar syntes av traditionell rysk arkitektur, Art Nouveau (det vill säga Art Nouveau med sin fantastiska hypertrofi av former) och Art Deco (med sina högteknologiska ambitioner och inriktning mot en stor stil, grand art). Det är då du inser att hantverkarna i trädesignen kände sig friare, mer befriade, var känsligare för experiment. Projektet av träminnesmärket "Moscow Region Borders - Guardians of the Capital" ser helt fantastiskt ut. Det designades av en okänd arkitekt 1942. I stil är detta en konstig modifiering av 1700-talets "gotiska smak": ett fantasilanspelarformat tempel är omgivet av torn på samma sätt som både forntida ryska fästningar och scenografi från Bazhenovs tid.
Utställningen avslutas med en hall med modeller och måttritningar av monument som ingår i museerna för träarkitektur som skapats under sovjetiskt styre: Kizhi, Kolomenskoye, Malye Korely. Återigen hälsas vi av grafiskt material från forskaren från den ryska norden, grundaren av Kizhi-museet, Alexander Opolovnikov, samt material om den vetenskapliga verksamheten hos andra framstående arrangörer av träarkitekturmuseer: V. A. Lapin, P. D. Baranovsky.
Själva modellprincipen att visa Rysslands träarkitektur med mättnad av rymden med tekniska moduler (pallar) och individuella konstruktiva, dekorativa fragment passar exakt avslöjandet av detaljerna i detta avsnitt av arkitekturhistorien: det mest flexibla för experiment, frigöra kreativ tanke och samtidigt flyktig, sårbar för hotet om sociala förändringar, naturkatastrofer … Trearkitektur kan skydda ett samhälle med en utvecklad känsla av historisk identitet och en speciell smak för äktheten hos tidens levande. Ryskt trä är ett lager av idéer och ett vittne till anklagelsen i vårt samhälle i försummelse av sitt eget förflutna.
